Саратов. Пристань

«Саратов. Пристань» — картина художника Георгия Павловича Татарникова, написанная в 1948 году; жанр — городской пейзаж (ведута); хранится в Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева[1].

Описание

Картина выполнена в небольшом масштабе и вытянутом по горизонтали формате; жанр — пейзаж. Для цветовой гаммы характерны приглушённые серые тона.

На переднем плане по диагонали расположен берег реки. В правом нижнем углу оставлено свободное пространство. Вдоль кромки воды размещены многочисленные постройки. Слева выступает причал, к которому пришвартовано судно, вероятно катер. На среднем плане раскинулась водная гладь, по которой движется судно неопределённого типа, возможно баржа. В глубине видны песчаные берега, поросшие зелёной растительностью, за которыми возвышаются холмы, окутанные серой дымкой. Небо представлено спокойными серыми оттенками.

Об авторе

Георгий Павлович Татарников работал в рамках реализма, специализируясь на пейзажах, городских видах и жанровых картинах. После Великой Отечественной войны сформировал узнаваемую технику передачи атмосферного освещения и пространственной глубины. Создавал портреты и интерьерные композиции, был членом Ленинградского Союза художников.

Известные работы

Участвовал в выставках Ленинграда с конца 1930-х, в том числе на республиканской выставке «Советская Россия». Совершал поездки на Волгу, в Крым, Старую Ладогу, посещал Чехословакию и Швейцарию. Работы хранятся в Русском музее и коллекциях России, Франции, Японии, Украины, Германии, США.

Жанр

Городской пейзаж (ведута) (от итал. veduta — «вид») — жанр пейзажной живописи, посвящённый точному изображению городских видов и архитектурных ансамблей. Зарождался в начале XVII века как часть топографического изобразительного искусства. Расцвет жанра пришёлся на XVIII век в Италии, особенно в Венеции и Риме, позднее развивался в Нидерландах и Франции. Характерны строгая перспектива, детальная проработка архитектурных деталей и фигурки прохожих для обозначения масштаба. Для создания ведут применялась масляная техника с вниманием к светотени и насыщенной колористике. Жанр активно развивался в связи с заказами участников Великого тура: произведения тиражировались в гравюрах и служили иллюстрациями путеводителей. Влияние ведут ощутимо проявилось в развитии топографической съёмки и иллюстративной графики. Классические представители — Каналетто, Бернардо Беллотто, Микеле Мариэски, Лука Карлевариджис. Крупнейшие собрания ведут хранятся в Государственном Эрмитаже, Лувре и Уффици. Во второй половине XIX века ведута уступила место более обобщённым формам современного городского пейзажа. Специфические понятия — «ведута каприччио» (каприччо).

Хранится в коллекции

Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева — музей в Саратове, основанный в 1885 году А. П. Боголюбовым как первое общедоступное художественное собрание Российской империи. В экспозиции представлены произведения русской живописи XVIII—XX веков: В. Л. Боровиковского, К. П. Брюллова, В. Г. Перова, И. Е. Репина, В. И. Сурикова, А. Н. Бенуа, К. С. Петрова-Водкина, К. С. Малевича, А. А. Экстер, И. И. Шишкина и др.; скульптуры и декоративно-прикладного искусства XIX—XX веков. Западноевропейская коллекция XIX века (К. Коро, Ш. Ф. Добиньи, А. Т. Монтичелли) уступает по значимости лишь Эрмитажу и ГМИИ им. А. С. Пушкина. Музей размещён в трёх исторических корпусах в центре города, располагает библиотекой, проводит временные выставки, лекции и музыкальные концерты. Филиалы: Энгельсская картинная галерея, Дом-музей П. В. Кузнецова, Музей-усадьба В. Э. Борисова-Мусатова и др.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».