Автопортрет (картина Татарникова)

«Автопортрет» — картина в жанре портрета Георгия Павловича Татарникова, написанная в 1950 году. На полотне изображён мужчина, прикуривающий папиросу, с эффектной светотеневой проработкой лица. Произведение хранится в Государственном Русском музее[1].

Общие сведения

Описание

На полотне представлен мужчина средних лет, прикуривающий папиросу, которую он держит в левом уголке рта. Он одет в тёмно-синюю рубаху и красную безрукавку. На тёмном фоне лицо персонажа выделяется благодаря яркой вспышке, создающей выразительный эффект светотени. Работа относится к жанру портрета.

Об авторе

Георгий Павлович Татарников (1914—1971) — советский живописец, представитель ленинградской художественной школы. Родился в Саратов, с середины 1930-х жил и работал в Ленинграде. Его творчество приходится на эпоху зрелого реализма в советском искусстве, отмеченную стремлением к отражению советской действительности и духовного обновления страны после войны.

Известные работы

Татарников был мастером пейзажа и жанровой картины, создавая как ландшафтные, так и городские виды. Для его работ характерна внимательность к свету, атмосфере, эмоциональной выразительности природы и городской среды. Он также писал портреты, часто обращался к теме жизни и труда, а его произведения отмечены тонкой передачей состояния и настроения.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором главная задача — индивидуализированное изображение человека или группы, раскрывающее не только внешние, но и внутренние черты личности. Портрет может быть живописным, графическим, скульптурным или фотографическим, выполняя мемориальные, репрезентативные и художественные функции. Важное значение имеют композиция, фон, поза, жесты, атрибуты и выражение лица.

Жанр портрета прошёл путь от обобщённых образов к тонкой психологической индивидуализации, расцветая в эпохи Возрождения, барокко и классицизма. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Диего, Тициан, Рубенс, Питер Пауль, Серов, Валентин Александрович. В XX веке традиционный портрет уступил место экспериментальным формам, но остаётся важным способом художественного осмысления личности.

Хранится в коллекции

Государственный Русский музей — крупнейшее собрание российского искусства в мире, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиции размещены в ансамбле исторических зданий: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I, а также в садах Летний сад, Михайловский сад. Коллекция превышает 400 тыс. экспонатов и охватывает иконы XII–XX вв. (А. Рублёв, Дионисий), произведения живописи, скульптуры, графики, нумизматики, декоративно-прикладного и народного искусства. Представлены работы К. Брюллова, И. Репина, И. Шишкина, В. Серова, К. Малевича, К. Петрова-Водкина и других мастеров, а также новейшие художественные течения.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».