Пушкин (картина)
«Пушкин» — портрет, написанный в 1999 году художником-графиком и живописцем Олегом Юрьевичем Яхниным. Хранится в Магнитогорской картинной галерее. На полотне изображён мужчина средних лет в крупном плане: голова повернута в три четверти влево и занимает почти всю поверхность холста; тёмные вьющиеся волосы образуют бакенбарды, отдельная прядь падает на лоб, глаза большие и голубые, нос с большой горбинкой и длинным опущенным кончиком, на лбу и вокруг глаз заметны морщины[1].
Общие сведения
| Олег Юрьевич Яхнин | |
| Пушкин. 1999 | |
| масляная живопись, холст | |
| Магнитогорская картинная галерея | |
| 164х120 см | |
| (инв. Ж-539) |
Описание
На полотне представлен портрет мужчины средних лет в крупном плане: голова повернута в три четверти влево и занимает почти всю поверхность холста. Волосы тёмные и вьющиеся, по бокам образуют бакенбарды, отдельная прядь падает на лоб. Глаза большие, голубые, над ними расположены тонкие брови. Нос с большой горбинкой и длинным опущенным кончиком. На лбу и вокруг глаз заметны морщины.
Об авторе
Олег Юрьевич Яхнин — советский и российский мастер графики и живописи. В центре его внимания — книжная графика (экслибрисы, иллюстрации) и станковый офорт с акватинтой, где лаконичная контурная штриховка сочетается с тональными и текстурными контрастами. Основной стиль — сдержанная монохромная палитра и выразительный рисунок.
Известные работы
В жанре книжной графики реализованы иллюстрации к произведениям М. Е. Салтыкова-Щедрина, Э. Т. А. Гофмана, А. П. Чехова и к классике И. В. Гёте («Фауст», 2005), Кена Кизи («Над кукушкиным гнездом»). Творчество охватывает исторические и философские темы, сказочные мотивы, сочетая реализм с условной символикой. Среди крупных циклов — «36 китайских стратагем» и серия «Семь смертных грехов».
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый передаче внешности и характера человека. Расцвет жанра пришёлся на Ренессанс в Италии XVI века, где мастера стали обращаться к индивидуальным чертам и социальному статусу заказчика. В Нидерландах XVII века развился психологический портрет с тщательной детализацией, что ярко проявилось в работах Ганса Гольбейна Младшего и Рембрандта.
Характерные особенности жанра — композиционная центровка фигуры, выразительное освещение, атрибуты и символика для подчёркивания характера и положения модели. Полу-, трёхчетвертной и полный рост — основные форматы портретов на холсте. Самопортреты (например, Леонардо да Винчи и Рембрандта) стали средством самовыражения художника. Среди выдающихся портретистов XVIII–XIX веков — Диего Веласкес, Джон Сингер Сарджент, И.Е. Репин. В Франции XIX века реализм и импрессионизм внесли новые приёмы: свободный мазок у Э. Мане и световые пятна у П. Ренуара. XX век расширил жанр за счёт абстракции (П. Пикассо) и поп-арта (Э. Уорхола). Крупные собрания портретов хранятся в Эрмитаже, Лувре и Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Магнитогорская картинная галерея в городе Магнитогорск (Челябинская область) основана в 1979 году и с 1986 г. размещается в собственном здании. Экспозиция охватывает искусство XX—XXI вв.: живопись, графику, скульптуру и декоративно-прикладное искусство. Музейный фонд (7784 ед. хранения) включает тематические разделы «Творчество художников Урала», «Художественная летопись Магнитогорска», «Пушкиниана» и др., а также дар Союз художников СССР (свыше 1200 произведений). В собрании представлены работы Бориса Иогансона, Семёна Чуйкова, Александра Тышлера, Виктора Попкова и других. Образцы художественного стекла из Дятьково, Гусь-Хрустального и Прибалтики иллюстрируют региональные промыслы. Галерея организует выставки Третьяковской галереи, Эрмитажа, а также проекты современного искусства и фестиваль «Другая реальность».
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |