Портрет Ивана Пантелеевича Трофимова. (Дядя художника)
Портрет Ивана Пантелеевича Трофимова — портрет кисти Кузьмы Сергеевича Петрова-Водкина, написанный в 1893 году. Работа выполнена в тонкослойной живописной технике и отличается мягкими контурами. Полотно хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Что важно знать
| Козьма Сергеевич Петров-Водкин | |
| Портрет Ивана Пантелеевича Трофимова.. 1893 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 33,3 х 27,3 | |
| (инв. РЖ 60) |
Описание
На полотне представлен погрудный профильный портрет мужчины на условном голубовато-сером фоне. Удлинённое лицо с тонкими чертами, тёмно-русые волосы, подстриженные «в скобку», рыжеватые усы и борода клинышком подчёркивают индивидуальность модели. Взгляд светло-серых глаз устремлён вдаль. Одежда напоминает чёрный подрясник, что придаёт образу строгость и сдержанность. В правом нижнем углу изображена раскрытая книга на церковнославянском языке.
Живопись выполнена в тонкослойной технике: мазки на лице сплавлены, а в трактовке одежды более рельефны. Мягкие контуры и высветления по краям фигуры и фона подчёркивают композиционную цельность и гармонию изображения.
Об авторе
Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878, Хвалынск — 1939, Ленинград) — выдающийся русский и советский художник, педагог и теоретик искусства первой половины XX века. Его деятельность пришлась на эпоху перехода от Российская империя к становлению СССР, период ярких художественных поисков, революционных преобразований и формирования новых художественных школ, таких как Мир искусства.
Известные работы
Петров-Водкин работал в жанрах портрета, натюрморта, книжной графики и монументальной живописи. Его отличают символизм, влияние иконописи, интерес к "сферической" перспективе и глубокое философское содержание. Ключевые темы — судьба России, гармония личности, социальные перемены. Среди известных работ — «Купание красного коня», «1918 год в Петрограде», «Смерть комиссара».
Жанр
Портрет — это самостоятельный жанр изобразительного искусства, целью которого является отображение внешнего облика и внутреннего мира конкретного человека или группы людей. Портреты могут быть живописными, графическими, скульптурными или фотографическими, различаясь по формату, композиции и функциям: от мемориальной до репрезентативной и идеологической. Важную роль играют индивидуализация, психологизм и использование атрибутов, подчеркивающих статус модели.
Жанр сформировался в Древности, но наибольшего расцвета достиг в эпоха Возрождения, когда проявился интерес к личности. В последующие века портрет развивался в творчестве таких мастеров, как Рембрандт, Леонардо да Винчи, Веласкес, Серов. В XX веке традиционный портрет уступил место фотографии и экспериментальным формам, однако остался важным средством художественного выражения и исторической памяти.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей в городе Чебоксары — крупнейшее художественное собрание Чувашской Республики, основанное в 1939 году. Музей включает четыре здания, среди которых головное здание, отдел русского и зарубежного искусства, центр современного искусства и мемориальный музей-квартира художника М.С. Спиридонова. В фондах — более 20 000 произведений: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное и народное искусство. Среди экспонатов — работы И.И. Левитана, Н.И. Фешина, И.Е. Репина, коллекции чувашских народных костюмов и головных уборов XIX–XX вв., предметы западноевропейского и восточного искусства. Региональной особенностью являются экспозиции чувашского традиционного искусства, а также регулярные выставки современных художников и мастеров народных промыслов.


