Перед состязанием

На полотне представлена многофигурная композиция: в просторной душевой с цветным кафельным полом изображены спортсменки в спортивных купальниках и шапочках трёх цветов — красного, синего и голубого. В правой части картины сосредоточена группа из четырёх девушек: на переднем плане слева одна держит полотенце, справа другая моет ноги. В центральной зоне, в глубине помещения, три спортсменки идут навстречу зрителю. В левой части расположена вторая группа из четырёх фигур: слева одна поправляет волосы, справа — три беседуют между собой. В левом нижнем углу холста присутствует автографная подпись «К. Тутеволь».

Клавдия Александровна Тутеволь работала в жанре монументальной живописи, сочетая декоративно-монументальные приёмы горельефа и цветной мозаики. Автор масштабных плафонов зрительных залов оперных театров и фасадных мозаик. В её технике проявляется плоскостная структура, контрастные цветовые пятна и ритмичная композиция, интегрированная с архитектурным пространством.

Известные работы

Плафоны её авторства украшают зрительные залы Национальной оперы Украины в Киеве, театра имени Абая в Алма-Ате и Дворца культуры горняков в Караганде. На фасаде Института физкультуры в Москве выполнена мозаика.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление живописи, изображающее сцены обыденной жизни: семейные трапезы, сельского быта, городских ярмарок и детских игр. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (Золотой век), когда мастера Ян Вермеер, Питер де Хох и Ян Стен передавали интимность интерьеров и социальных типажей, дополняя композиции деталями натюрморта и бытовых предметов. Событийность зачастую имела морально-аллегорический подтекст. Типичные сюжеты включают занятия ремесленников, сцены в тавернах и мастерских, а также детские игры; композиции строятся на контрасте групповых сцен и одиночных фигур с точным отображением текстур тканей и предметов быта. В XVIII век жанр укрепился во Франции (Ж.-Б.-С. Шардена) и в Великобритании (У. Хогарта), а в XIX век получил развитие в русской живописи благодаря В. Г. Перову и П. А. Федотову. Популярность жанра связана с ростом буржуазии и интересом к быту. Крупные собрания жанровых работ хранятся в Рейксмузее, Эрмитаже и Лувре.

Сальский музей имени народного художника В. К. Нечитайло — художественный музей в Сальске Ростовской области, основан в 1977 году. Фонды насчитывают 3 030 экспонатов, выставочные залы занимают 504 м². В собрании представлены картины, графика, скульптура и декоративно-прикладное искусство XX века: работы В. К. Нечитайло, В. П. Ефанова, А. А. Пластова и др. Постоянная мемориальная экспозиция посвящена творчеству В. К. Нечитайло с личными вещами и предметами мастерской. Региональную тематику отражают выставки «Наш край степной», «Художники рассказывают о войне» и «Экология и искусство».