Пейзаж (картина Глускина, 1939)

На картине представлен пейзаж небольшого городка, выполненный с приподнятой точки зрения. На переднем плане — улица, уходящая вниз к реке, справа — часть дома и деревья сада. На среднем плане расположены одноэтажные кирпичные дома, а в глубине видна река, протекающая среди холмов. Колористическая гамма основана на сочетании зелёных, лиловых и красноватых тонов.

А. М. Глускин работал в жанрах станковой живописи и графики. Применял приёмы русского авангарда, сочетая академические основы, полученные у К. К. Костанди в Одесском художественном училище, с плакатной выразительностью РОСТА. В техниках линогравюры и офорта выделялись чёткие контуры, контрастная фактура, лаконичная палитра. Акцент делался на графическую выразительность и композиционный ритм.

Известные работы

А. М. Глускин входил в объединения «Новое общество живописцев» (1921—1922), «Бытие» (1926—1927) и АХР (1931—1932), через которые распространялись новации русского авангарда и революционная тематика. Участник 1-й народной выставки (1919) и персональных экспозиций в Москве (1955, 1968, 1983). Основные собрания — Третьяковской галерее, Русском музее и региональных музеях бывшего СССР.

Ведута (итал. veduta — «вид») — жанр изобразительного искусства, представляющий точное топографическое изображение городских панорам и архитектурных ансамблей. Зарождение жанра относится к XVII веку, когда североитальянские мастера перенимали практики голландских пейзажистов. Расцвет пришёлся на XVIII век в Италии эпохи барокко и рококо, особенно в Венеции и Риме. Особенности — жёсткая линейная перспектива, детализация фасадов, масштабность композиции и подчёркивание архитектурных силуэтов. Работы выполнялись маслом, акварелью и гравюрой, объединялись в альбомы путешественников «Гран-тура». Среди ключевых понятий жанра — каприччо и колористическая передача света. Из-за топографической достоверности ведуты рассматриваются как исторический документ облика европейских городов XVII–XVIII веков. Основные представители: Джованни Антонио Каналь (Каналетто), Франческо Гварди, Джованни Паоло Паннини. В XIX веке жанр возродился в рамках романтического направления. Подобные городские виды создавали и в Нидерландах (stadsgezicht). Крупнейшие собрания ведут хранятся в Эрмитаже в Санкт-Петербурге и в Лувре в Париже.

Государственный художественный музей Алтайского края в Барнауле основан в 1959 году. Во время реконструкции основного здания экспозиции временно размещены на улице Максима Горького. Фонд включает свыше 13 тысяч произведений: православного искусства XVI–XX вв., отечественного XVIII–XX вв., профессионального и народного искусства Сибири и Алтая, а также разделы античного и западноевропейского искусства. Особое место занимают работы художников Алтая: Г. И. Гуркин, А. О. Никулин, А. Н. Борисов и члены «Алтайского художественного общества». Среди российских и европейских мастеров представлены: Малевич, Кандинский, Кончаловский, а также произведения из фондов Третьяковской галереи и Эрмитажа. С 2003 года музей проводит фестиваль «Молодёжная палитра».