Дерево и лодки

«Дерево и лодки»пейзаж Александра Михайловича Глускина, написанный в 1963 году в манере этюда. На полотне изображены дерево и стоящие у берега разноцветные лодки. Картина отличается яркой цветовой гаммой; хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].

Описание

На переднем плане композиции изображено высокое дерево с частично обрезанной краем холста кроной, под которым расположена деревянная скамейка. Справа и слева видны стволы тонких деревьев, что формирует глубину и ритм композиции. На втором плане представлены разноцветные лодки, стоящие у берега пруда. В работе преобладают зелёные, жёлтые, красные, розовые и лиловые оттенки, что определяет её яркую цветовую гамму. Картина выполнена в манере этюда, что придаёт ей живость и непосредственность.

Об авторе

Александр Михайлович Глускин (1899, Одесса — 1969, Москва) работал в период формирования и расцвета русского авангарда и советского искусства первой половины XX века. Его творческая деятельность проходила на фоне смены культурных парадигм, революционных преобразований и становления советской художественной школы.

Известные работы

Глускин был живописцем и графиком, работал в жанрах, близких к авангарду и реализму. Участвовал в объединениях «Новое общество живописцев», «Бытие», АХР. Его работы отличают социальная тематика, экспрессивная манера и интерес к новым художественным формам.

Жанр

Жанр Пейзаж отражает изображение природы как самостоятельный художественный мотив. Его отличают внимание к перспективе, свету и атмосфере, вариативность подвидов (сельский, городской, марина, индустриальный) и широкий диапазон настроений — от лирики до эпоса. Важную роль играют композиция, передача света, воздушной среды и состояния природы.

Пейзаж как жанр сложился в европейском искусстве с эпохи Ренессанс, достиг расцвета в XIX–XX веках благодаря импрессионизму и пленэру (Моне, Сислей, Левитан). В Китае традиция берёт начало с V века, расцветает при Сун. В России пейзаж становится ведущим жанром с конца XVIII века, проходя этапы от классицизма до соцреализма. В фотографии пейзаж также освоил самостоятельные выразительные средства.

Хранится в коллекции

Государственный художественный музей Алтайского края — крупнейший художественный музей Барнаула, основанный в 1959 году. В его фондах хранится более 13 тысяч произведений изобразительного искусства, охватывающих периоды от XVI до XXI века. Особое место занимает коллекция профессионального и народного искусства Сибири и Алтая, включая работы таких художников, как Г.И. Гуркин, Г.Ф. Борунов, М.Д. Ковешникова. В экспозиции представлены также произведения западноевропейских мастеров, в том числе школы Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка, и работы российских художников XIX–XX веков. Музей организует фестиваль «Молодёжная палитра», отражая региональные художественные традиции и развитие культуры Алтая.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».