Пейдж, Элейн
Дама Элейн Пейдж (англ. Elaine Paige, урождённая Биккерстафф (англ. Bickerstaff); род. 5 марта 1948, Барнет[d], Большой Лондон) — английская певица и актриса, наиболее известная по ролям в мюзиклах.
Дама-командор ордена Британской империи (DBE, 2025; официальная инвеститура прошла 4 ноября 2025 года), офицер того же ордена (OBE, 1995).
В 2026 году удостоена специальной премии Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство[1].
Что важно знать
| Элейн Пейдж | |
|---|---|
| англ. Elaine Paige | |
| Основная информация | |
| Имя при рождении | Элейн Биккерстафф |
| Полное имя | Элейн Пейдж |
| Дата рождения | 5 марта 1948 (78 лет) |
| Место рождения |
|
| Страна | Великобритания |
| Профессии | |
| Годы активности | 1964 — н. в. |
| Певческий голос | меццо-сопрано |
| Жанры | мюзикл, поп, поп-рок, шансон |
| Лейблы | WEA, Rhino Records, K-Tel, RCA, Polydor, EMI |
| Награды |
Дама-командор ордена Британской империи Премия Лоренса Оливье (1978) |
Биография
Элейн Бикерстафф родилась в Барнете в северной части Лондона. Её отец работал агентом по продаже недвижимости, а мать модисткой. В молодости мать Элейн была певицей, а отец барабанщиком-любителем. В школе Элейн занималась теннисом. И, несмотря на свой рост (около 150 см), её целью было стать профессиональным игроком в теннис.
В 14 лет Пейдж услышала саундтрек к фильму «Вестсайдская история», который побудил её начать карьеру в музыкальном театре. Пейдж участвовала в хоре, и первая роль на сцене, которую она сыграла, была роль Сюзанны в школьной постановке оперы Моцарта «Свадьба фигаро». В дальнейшем последовали роли в произведениях The Boy Mozart и «Мессия» Генделя.
Профессиональный дебют Пейдж состоялся в 1964 году в возрасте 16 лет, когда она приняла участие в туре мюзикла The Roar of the Greasepaint—the Smell of the Crowd[2]. Её дебют на сцене Вест-Энда состоялся в 1968 году в мюзикле «Волосы»[3]. В тот же период она была участницей вокальной группы Colors of Love. Затем последовали роли в таких постановках, как «Иисус Христос — суперзвезда», «Бриолин» и «Билли».
Прорывом в карьере Пейдж стала главная роль Эвы Перон в премьерной постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера «Эвита» в 1978 году, за которую она была удостоена премии Лоренса Оливье[3]. В том же году вышел её дебютный сольный студийный альбом Sitting Pretty[4].
C 11 мая 1981 по 13 февраля 1982 года Пейдж исполняла роль Гризабеллы в мюзикле Ллойда Уэббера «Кошки».
Роль Гризабеллы должна была исполнять Джуди Денч, но уже в конце репетиционного процесса, из-за растяжения сухожилий, роль была предложена Пейдж. Песня «Память» из мюзикла стала её визитной карточкой. Сингл достиг пятой строчки в хит-параде синглов Великобритании, и с тех пор был записан ещё более 160 исполнителями. В 1998 году Пейдж исполняла роль Гризабеллы в видеофильме «Кошки», который стал самым продаваемым музыкальным видео в Великобритании и Соединённых Штатах.
В 1984 году Элейн Пейдж исполнила роль Флоренс Васси в мюзикле «Шахматы» (Chess), авторами которого были бывшие участники шведской группы ABBA Бенни Андерсон и Бьорн Ульвеус, а также автор текстов Тим Райс. Композиция I Know Him So Well, которую Пейдж исполнила совместно с Барбарой Диксон, возглавила хит-парады по обе стороны Атлантики и вошла в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый женский дуэт всех времён. В 1988 году Пейдж выпустила альбом перепевок песен группы Queen — The Queen Album.
В 1989 году Пейдж сыграла роль Рино Суини в возрождённой постановке мюзикла Anything Goes, за которую была номинирована на премию Лоренса Оливье.
В 1994 году Пейдж выступила в роли Нормы Десмонд в мюзикле Ллойда Уэббера «Бульвар Сансет». В том же году она была удостоена награды Gold Badge of Merit от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов (BASCA). В 1996 году за эту роль она была номинирована на премию Лоуренса Оливье как лучшая актриса.
В 1995 году, за вклад в развитие музыкального театра, Пейдж была удостоена звания кавалер Ордена Британской империи (OBE).
12 сентября 1996 года состоялся дебют Элейн Пейдж на Бродвее в театре «Минскофф» в мюзикле Бульвар Сансет. Она выступала в шоу до его закрытия 22 марта 1997 года.
С 2000 по 2001 год Пейдж выступала в театре «Лондон Палладиум» в роли Анны Леонуэнс во возобновлённой постановке мюзикла Роджерса и Хаммерстайна «Король и я».
В феврале 2002 года Пейдж приняла участие в Культурной Олимпиаде в рамках зимних Олимпийских игр в Солт-Лейк-Сити. В 2003 году она сыграла в лондонской постановке пьесы Жоржа Фейдо Where There’s a Will, а в 2004 году дебютировала на нью-йоркской сцене в роли миссис Лаветт в мюзикле Стивена Сондхайма «Суини Тодд» в Нью-Йоркской городской опере, за что была номинирована на премию «Драма Деск». В сентябре 2004 года Пейдж запустила собственное еженедельное шоу на BBC Radio 2 под названием Elaine Paige on Sunday, посвящённое музыке из мюзиклов и кино[5].
В 2006 году вышел её альбом Essential Musicals, песни для которого были отобраны слушателями её радиошоу. В 2008 году Пейдж отпраздновала 40-летие своей сценической карьеры мировым концертным туром и выпуском автобиографии Memories. В 2010 году она выпустила альбом дуэтов Elaine Paige and Friends, записанный с такими артистами, как Барри Манилоу и Оливия Ньютон-Джон. В 2011 году она с успехом вернулась на Бродвей в роли Карлотты Кэмпион в возрождённой постановке мюзикла Follies, за которую получила номинацию на премию «Грэмми» в составе актёрского ансамбля[5].
В 2014 году, в честь 50-летия своей карьеры, Пейдж провела прощальный тур Page by Page by Paige, который завершился концертом в Королевском Альберт-холле, и выпустила сборник The Ultimate Collection. В том же году она вела шестисерийное телешоу The Elaine Paige Show на канале Sky Arts. В последующие годы она продолжила концертную деятельность, включая тур Stripped Back в 2016 году. В 2017 году Пейдж дебютировала в жанре пантомимы, исполнив роль Королевы Крыс в постановке «Дик Уиттингтон» в театре «Лондон Палладиум». Эта роль принесла ей награду «Лучшая злодейка» на Great British Panto Awards.
В 2020 году она вновь вернулась в «Лондон Палладиум» для участия в пантомиме Pantoland at The Palladium[6]. В последующие годы Пейдж выступала в качестве наставника на телешоу All Star Musicals и снялась в эпизоде сериала «Отец Браун» (2023). В 2024 году её радиошоу на BBC Radio 2 отметило 20-летний юбилей. 25 апреля 2025 года в театре «Лондон Палладиум» состоялся юбилейный концерт «Radio 2 Celebrates Elaine Paige», посвящённый 60-летию её карьеры[7]. В июне 2025 года за заслуги в музыке и благотворительности король Карл III присвоил ей титул Дамы-командора ордена Британской империи, а 4 ноября 2025 года в Виндзорском замке прошла официальная церемония инвеституры.
В ноябре 2025 года Пейдж объявила о работе над новым альбомом кавер-версий. В марте 2026 года было анонсировано вручение певице специальной премии Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство (церемония награждения назначена на апрель 2026 года)[1].
Творчество и стиль
Певческий голос Элейн Пейдж классифицируется как меццо-сопрано. Её вокальный стиль характеризуется мощным «белтингом» (форсированным грудным звуком в верхнем регистре), что особенно ярко проявилось в её знаковых ролях, таких как Эва Перон в «Эвите» и Гризабелла в «Кошках».
Творчество Пейдж неразрывно связано с жанром мюзикла, благодаря чему она получила неофициальный титул «первой леди британского музыкального театра». Помимо театра, её сольная карьера охватывает и другие направления. Многие альбомы и синглы певицы выполнены в жанрах поп и поп-рок. Ярким примером является дуэт с Барбарой Диксон I Know Him So Well, ставший мировым хитом[8]. Пейдж также известна исполнением драматических баллад, среди которых её визитной карточкой стала песня Memory.
В своём творчестве Пейдж экспериментировала и с другими стилями. В 1993 году она записала альбом с песнями Эдит Пиаф в жанре шансон, а в 1988 году выпустила The Queen Album, где представила песни группы Queen в симфо-поп и джазовой обработке[9]. За свою карьеру она выпустила 22 сольных альбома и участвовала в записи 7 альбомов с оригинальными составами мюзиклов, демонстрируя синтез театральной музыки и популярных жанров.
Роли
| Период | Постановка | Роль | Театр |
|---|---|---|---|
| 1968-1970 | «Волосы» (Hair) | Член коммуны | Шефтсбери |
| 1973-1974 | «Бриолин» (Grease) | Сэнди | Нью-Лондон |
| 1974-1975 | «Билли» (Billy) | Рита | Королевский театр Друри-Лейн |
| 1975-1976 | «Приятель» (The Boyfriend) | Мэйзи | Хеймаркет (Лестер) |
| 1978-1980 | «Эвита» (Evita) | Эва Перон | Театр Принца Эдуарда |
| 1981-1982 | «Кошки» (Cats) | Гризабелла | Нью-Лондон |
| 1983-1984 | «Аббакадабра» (Abbacadabra) | Мисс Уильямс/Карабосса | Лирик (Хаммерсмит) |
| 1986-1987 | «Шахматы» (Chess) | Флоренс Васси | Театр Принца Эдуарда |
| 1989-1990 | «Дозволено всё» (Anything Goes) | Рено Суини | Театр Принца Эдуарда |
| 1993-1994 | «Пиаф» (Piaf) | Эдит Пиаф | Пикадилли |
| 1994, 1995—1996, 1996—1997 | «Бульвар Сансет» (Sunset Boulevard) | Норма Десмонд | Адельфи затем Минскофф (Нью-Йорк) |
| 1998 | «Мизантроп» (Le Misanthrope) | Селимена | Пикадилли |
| 2000-2001 | «Король и я» (The King and I) | Анна Леонуэнс | Лондон Палладиум |
| 2003 | «Было бы желание» (Where There’s a Will) | Анжель | Ивонн Арно (Гилфорд) затем Королевский театр (Брайтон) |
| 2004 | «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» (Sweeney Todd — The Demon Barber of Fleet Street) | Миссис Ловетт | Нью-Йоркская городская опера |
| 2007 | «Сонливая компаньонка» (The Drowsy Chaperone) | Сонливая компаньонка/Беатрис Стоквелл | Новелло |
| 2011 | Follies | Карлотта Кэмпион | Центр Кеннеди (Вашингтон), затем Маркиз (Бродвей) |
| 2017 | «Дик Уиттингтон» (Dick Whittington) | Королева Крыс | Лондон Палладиум |
| 2020 | Pantoland at The Palladium | Королева Крыс | Лондон Палладиум |
Дискография
За свою карьеру Элейн Пейдж выпустила 22 сольных альбома и участвовала в записи 7 альбомов с оригинальными составами мюзиклов. Её дебютный сольный студийный альбом Sitting Pretty вышел в 1978 году. Альбом Elaine Paige 1981 года стал её первой работой на лейбле WEA. В разные годы она также сотрудничала с лейблами EMI, K-Tel, RCA, Polydor и Rhino Records[10].
- 1978 — Sitting Pretty
- 1981 — Elaine Paige
- 1983 — Stages
- 1984 — Cinema
- 1985 — Love Hurts
- 1986 — Christmas
- 1988 — The Queen Album
- 1991 — Love Can Do That
- 1993 — Romance & The Stage
- 1994 — Piaf
- 1995 — Encore
- 2006 — Essential Musicals
- 2010 — Elaine Paige and Friends
- 2022 — One Praise Away
- 2002 — A Collection
- 2003 — Love Songs
- 2004 — Centre Stage: The Very Best of Elaine Paige
- 2008 — Sweet Memories: The Essential
- 2014 — The Ultimate Collection
- 2018 — 12 Timeless Songs
- 2018 — The Collection
- 2009 — Live — Celebrating a Life on Stage
- 2015 — I’m Still Here: Live at The Royal Albert Hall
Элейн Пейдж участвовала в записи семи альбомов с оригинальными составами мюзиклов (англ. cast albums). Наиболее известные из них:
- 1978 — Evita
- 1981 — Cats
- 1984 — Chess
- 2000 — The King and I
Благотворительность
Элейн Пейдж активно занимается благотворительной и общественной деятельностью, за которую в том числе была удостоена титула Дамы-командора ордена Британской империи[1]. Более 40 лет она сотрудничает с организацией The Children’s Trust, где занимает пост вице-президента. С 2010 года Пейдж является президентом фонда Dan Maskell Tennis Trust, а также выступает послом Королевской волонтёрской службы (Royal Voluntary Service).
Уделяя внимание поддержке молодых талантов, певица является вице-президентом и артистическим партнёром Академии театральных искусств Mountview (Mountview Academy of Theatre Arts). В сфере защиты животных она выступила основательницей собственной благотворительной организации West End Woofs.
Награды и номинации
За свою карьеру Элейн Пейдж была удостоена множества наград и номинаций.
- Офицер ордена Британской империи (OBE) — за заслуги перед музыкальным театром (1995);
- Дама-командор ордена Британской империи (DBE) — «за заслуги в музыке и благотворительности»[11] (2025; официальная инвеститура прошла 4 ноября 2025 года).
- 1994 — золотой знак за заслуги от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов (BASCA);
- 1996 — премия за жизненные достижения HMV;
- 1999 — премия за жизненные достижения от Национальной оперной и драматической ассоциации (NODA);
- дуэт I Know Him So Well с Барбарой Диксон вошёл в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый женский дуэт.
- 2026 — специальная премия Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство (апрель 2026 года)[1]


