Пейдж, Элейн

Дама Элейн Пейдж (англ. Elaine Paige, урождённая Биккерстафф (англ. Bickerstaff); род. 5 марта 1948, Барнет[d], Большой Лондон) — английская певица и актриса, наиболее известная по ролям в мюзиклах.

Дама-командор ордена Британской империи (DBE, 2025; официальная инвеститура прошла 4 ноября 2025 года), офицер того же ордена (OBE, 1995).

В 2026 году удостоена специальной премии Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство[1].

Что важно знать
Элейн Пейдж
англ. Elaine Paige
Основная информация
Имя при рождении Элейн Биккерстафф
Полное имя Элейн Пейдж
Дата рождения 5 марта 1948(1948-03-05) (78 лет)
Место рождения
Страна Великобритания
Профессии
Годы активности 1964 — н. в.
Певческий голос меццо-сопрано
Жанры мюзикл, поп, поп-рок, шансон
Лейблы WEA, Rhino Records, K-Tel, RCA, Polydor, EMI
Награды Дама-командор ордена Британской империи
Офицер ордена Британской империи
Премия Лоренса Оливье (1978)

Биография

Ранние годы

Элейн Бикерстафф родилась в Барнете в северной части Лондона. Её отец работал агентом по продаже недвижимости, а мать модисткой. В молодости мать Элейн была певицей, а отец барабанщиком-любителем. В школе Элейн занималась теннисом. И, несмотря на свой рост (около 150 см), её целью было стать профессиональным игроком в теннис.

В 14 лет Пейдж услышала саундтрек к фильму «Вестсайдская история», который побудил её начать карьеру в музыкальном театре. Пейдж участвовала в хоре, и первая роль на сцене, которую она сыграла, была роль Сюзанны в школьной постановке оперы Моцарта «Свадьба фигаро». В дальнейшем последовали роли в произведениях The Boy Mozart и «Мессия» Генделя.

Начало карьеры — 1980: дебют на Вест-Энд и «Эвита»

Профессиональный дебют Пейдж состоялся в 1964 году в возрасте 16 лет, когда она приняла участие в туре мюзикла The Roar of the Greasepaint—the Smell of the Crowd[2]. Её дебют на сцене Вест-Энда состоялся в 1968 году в мюзикле «Волосы»[3]. В тот же период она была участницей вокальной группы Colors of Love. Затем последовали роли в таких постановках, как «Иисус Христос — суперзвезда», «Бриолин» и «Билли».

Прорывом в карьере Пейдж стала главная роль Эвы Перон в премьерной постановке мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера «Эвита» в 1978 году, за которую она была удостоена премии Лоренса Оливье[3]. В том же году вышел её дебютный сольный студийный альбом Sitting Pretty[4].

1981—1993: «Кошки» и «Шахматы»

C 11 мая 1981 по 13 февраля 1982 года Пейдж исполняла роль Гризабеллы в мюзикле Ллойда Уэббера «Кошки».

Роль Гризабеллы должна была исполнять Джуди Денч, но уже в конце репетиционного процесса, из-за растяжения сухожилий, роль была предложена Пейдж. Песня «Память» из мюзикла стала её визитной карточкой. Сингл достиг пятой строчки в хит-параде синглов Великобритании, и с тех пор был записан ещё более 160 исполнителями. В 1998 году Пейдж исполняла роль Гризабеллы в видеофильме «Кошки», который стал самым продаваемым музыкальным видео в Великобритании и Соединённых Штатах.

В 1984 году Элейн Пейдж исполнила роль Флоренс Васси в мюзикле «Шахматы» (Chess), авторами которого были бывшие участники шведской группы ABBA Бенни Андерсон и Бьорн Ульвеус, а также автор текстов Тим Райс. Композиция I Know Him So Well, которую Пейдж исполнила совместно с Барбарой Диксон, возглавила хит-парады по обе стороны Атлантики и вошла в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый женский дуэт всех времён. В 1988 году Пейдж выпустила альбом перепевок песен группы Queen — The Queen Album.

В 1989 году Пейдж сыграла роль Рино Суини в возрождённой постановке мюзикла Anything Goes, за которую была номинирована на премию Лоренса Оливье.

1994—2001: «Бульвар Сансет» и дебют на Бродвее

В 1994 году Пейдж выступила в роли Нормы Десмонд в мюзикле Ллойда Уэббера «Бульвар Сансет». В том же году она была удостоена награды Gold Badge of Merit от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов (BASCA). В 1996 году за эту роль она была номинирована на премию Лоуренса Оливье как лучшая актриса.

В 1995 году, за вклад в развитие музыкального театра, Пейдж была удостоена звания кавалер Ордена Британской империи (OBE).

12 сентября 1996 года состоялся дебют Элейн Пейдж на Бродвее в театре «Минскофф» в мюзикле Бульвар Сансет. Она выступала в шоу до его закрытия 22 марта 1997 года.

С 2000 по 2001 год Пейдж выступала в театре «Лондон Палладиум» в роли Анны Леонуэнс во возобновлённой постановке мюзикла Роджерса и Хаммерстайна «Король и я».

2002—настоящее время: Радио и возвращение на Вест-Энд

В феврале 2002 года Пейдж приняла участие в Культурной Олимпиаде в рамках зимних Олимпийских игр в Солт-Лейк-Сити. В 2003 году она сыграла в лондонской постановке пьесы Жоржа Фейдо Where There’s a Will, а в 2004 году дебютировала на нью-йоркской сцене в роли миссис Лаветт в мюзикле Стивена Сондхайма «Суини Тодд» в Нью-Йоркской городской опере, за что была номинирована на премию «Драма Деск». В сентябре 2004 года Пейдж запустила собственное еженедельное шоу на BBC Radio 2 под названием Elaine Paige on Sunday, посвящённое музыке из мюзиклов и кино[5].

В 2006 году вышел её альбом Essential Musicals, песни для которого были отобраны слушателями её радиошоу. В 2008 году Пейдж отпраздновала 40-летие своей сценической карьеры мировым концертным туром и выпуском автобиографии Memories. В 2010 году она выпустила альбом дуэтов Elaine Paige and Friends, записанный с такими артистами, как Барри Манилоу и Оливия Ньютон-Джон. В 2011 году она с успехом вернулась на Бродвей в роли Карлотты Кэмпион в возрождённой постановке мюзикла Follies, за которую получила номинацию на премию «Грэмми» в составе актёрского ансамбля[5].

В 2014 году, в честь 50-летия своей карьеры, Пейдж провела прощальный тур Page by Page by Paige, который завершился концертом в Королевском Альберт-холле, и выпустила сборник The Ultimate Collection. В том же году она вела шестисерийное телешоу The Elaine Paige Show на канале Sky Arts. В последующие годы она продолжила концертную деятельность, включая тур Stripped Back в 2016 году. В 2017 году Пейдж дебютировала в жанре пантомимы, исполнив роль Королевы Крыс в постановке «Дик Уиттингтон» в театре «Лондон Палладиум». Эта роль принесла ей награду «Лучшая злодейка» на Great British Panto Awards.

В 2020 году она вновь вернулась в «Лондон Палладиум» для участия в пантомиме Pantoland at The Palladium[6]. В последующие годы Пейдж выступала в качестве наставника на телешоу All Star Musicals и снялась в эпизоде сериала «Отец Браун» (2023). В 2024 году её радиошоу на BBC Radio 2 отметило 20-летний юбилей. 25 апреля 2025 года в театре «Лондон Палладиум» состоялся юбилейный концерт «Radio 2 Celebrates Elaine Paige», посвящённый 60-летию её карьеры[7]. В июне 2025 года за заслуги в музыке и благотворительности король Карл III присвоил ей титул Дамы-командора ордена Британской империи, а 4 ноября 2025 года в Виндзорском замке прошла официальная церемония инвеституры.

В ноябре 2025 года Пейдж объявила о работе над новым альбомом кавер-версий. В марте 2026 года было анонсировано вручение певице специальной премии Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство (церемония награждения назначена на апрель 2026 года)[1].

Творчество и стиль

Певческий голос Элейн Пейдж классифицируется как меццо-сопрано. Её вокальный стиль характеризуется мощным «белтингом» (форсированным грудным звуком в верхнем регистре), что особенно ярко проявилось в её знаковых ролях, таких как Эва Перон в «Эвите» и Гризабелла в «Кошках».

Творчество Пейдж неразрывно связано с жанром мюзикла, благодаря чему она получила неофициальный титул «первой леди британского музыкального театра». Помимо театра, её сольная карьера охватывает и другие направления. Многие альбомы и синглы певицы выполнены в жанрах поп и поп-рок. Ярким примером является дуэт с Барбарой Диксон I Know Him So Well, ставший мировым хитом[8]. Пейдж также известна исполнением драматических баллад, среди которых её визитной карточкой стала песня Memory.

В своём творчестве Пейдж экспериментировала и с другими стилями. В 1993 году она записала альбом с песнями Эдит Пиаф в жанре шансон, а в 1988 году выпустила The Queen Album, где представила песни группы Queen в симфо-поп и джазовой обработке[9]. За свою карьеру она выпустила 22 сольных альбома и участвовала в записи 7 альбомов с оригинальными составами мюзиклов, демонстрируя синтез театральной музыки и популярных жанров.

Роли

Период Постановка Роль Театр
1968-1970 «Волосы» (Hair) Член коммуны Шефтсбери
1973-1974 «Бриолин» (Grease) Сэнди Нью-Лондон
1974-1975 «Билли» (Billy) Рита Королевский театр Друри-Лейн
1975-1976 «Приятель» (The Boyfriend) Мэйзи Хеймаркет (Лестер)
1978-1980 «Эвита» (Evita) Эва Перон Театр Принца Эдуарда
1981-1982 «Кошки» (Cats) Гризабелла Нью-Лондон
1983-1984 «Аббакадабра» (Abbacadabra) Мисс Уильямс/Карабосса Лирик (Хаммерсмит)
1986-1987 «Шахматы» (Chess) Флоренс Васси Театр Принца Эдуарда
1989-1990 «Дозволено всё» (Anything Goes) Рено Суини Театр Принца Эдуарда
1993-1994 «Пиаф» (Piaf) Эдит Пиаф Пикадилли
1994, 1995—1996, 1996—1997 «Бульвар Сансет» (Sunset Boulevard) Норма Десмонд Адельфи затем Минскофф (Нью-Йорк)
1998 «Мизантроп» (Le Misanthrope) Селимена Пикадилли
2000-2001 «Король и я» (The King and I) Анна Леонуэнс Лондон Палладиум
2003 «Было бы желание» (Where There’s a Will) Анжель Ивонн Арно (Гилфорд) затем Королевский театр (Брайтон)
2004 «Суини Тодд, демон-парикмахер с Флит-стрит» (Sweeney Todd — The Demon Barber of Fleet Street) Миссис Ловетт Нью-Йоркская городская опера
2007 «Сонливая компаньонка» (The Drowsy Chaperone) Сонливая компаньонка/Беатрис Стоквелл Новелло
2011 Follies Карлотта Кэмпион Центр Кеннеди (Вашингтон), затем Маркиз (Бродвей)
2017 «Дик Уиттингтон» (Dick Whittington) Королева Крыс Лондон Палладиум
2020 Pantoland at The Palladium Королева Крыс Лондон Палладиум

Дискография

За свою карьеру Элейн Пейдж выпустила 22 сольных альбома и участвовала в записи 7 альбомов с оригинальными составами мюзиклов. Её дебютный сольный студийный альбом Sitting Pretty вышел в 1978 году. Альбом Elaine Paige 1981 года стал её первой работой на лейбле WEA. В разные годы она также сотрудничала с лейблами EMI, K-Tel, RCA, Polydor и Rhino Records[10].

Студийные альбомы

  • 1978 — Sitting Pretty
  • 1981 — Elaine Paige
  • 1983 — Stages
  • 1984 — Cinema
  • 1985 — Love Hurts
  • 1986 — Christmas
  • 1988 — The Queen Album
  • 1991 — Love Can Do That
  • 1993 — Romance & The Stage
  • 1994 — Piaf
  • 1995 — Encore
  • 2006 — Essential Musicals
  • 2010 — Elaine Paige and Friends
  • 2022 — One Praise Away

Сборники

  • 2002 — A Collection
  • 2003 — Love Songs
  • 2004 — Centre Stage: The Very Best of Elaine Paige
  • 2008 — Sweet Memories: The Essential
  • 2014 — The Ultimate Collection
  • 2018 — 12 Timeless Songs
  • 2018 — The Collection

Концертные альбомы

  • 2009 — Live — Celebrating a Life on Stage
  • 2015 — I’m Still Here: Live at The Royal Albert Hall

Альбомы с оригинальными составами мюзиклов

Элейн Пейдж участвовала в записи семи альбомов с оригинальными составами мюзиклов (англ. cast albums). Наиболее известные из них:

  • 1978 — Evita
  • 1981 — Cats
  • 1984 — Chess
  • 2000 — The King and I

Благотворительность

Элейн Пейдж активно занимается благотворительной и общественной деятельностью, за которую в том числе была удостоена титула Дамы-командора ордена Британской империи[1]. Более 40 лет она сотрудничает с организацией The Children’s Trust, где занимает пост вице-президента. С 2010 года Пейдж является президентом фонда Dan Maskell Tennis Trust, а также выступает послом Королевской волонтёрской службы (Royal Voluntary Service).

Уделяя внимание поддержке молодых талантов, певица является вице-президентом и артистическим партнёром Академии театральных искусств Mountview (Mountview Academy of Theatre Arts). В сфере защиты животных она выступила основательницей собственной благотворительной организации West End Woofs.

Награды и номинации

За свою карьеру Элейн Пейдж была удостоена множества наград и номинаций.

Государственные награды

  • Офицер ордена Британской империи (OBE) — за заслуги перед музыкальным театром (1995);
  • Дама-командор ордена Британской империи (DBE) — «за заслуги в музыке и благотворительности»[11] (2025; официальная инвеститура прошла 4 ноября 2025 года).

Прочие награды и признание

  • 1994 — золотой знак за заслуги от Британской академии авторов песен, композиторов и авторов (BASCA);
  • 1996 — премия за жизненные достижения HMV;
  • 1999 — премия за жизненные достижения от Национальной оперной и драматической ассоциации (NODA);
  • дуэт I Know Him So Well с Барбарой Диксон вошёл в Книгу рекордов Гиннесса как самый продаваемый женский дуэт.
  • 2026 — специальная премия Лоренса Оливье за выдающийся вклад в искусство (апрель 2026 года)[1]

Примечания