Партизаны у костра
«Партизаны у костра» — картина советского графика и скульптора Евгения Ивановича Чарушина, созданная в 1940 году. Жанр полотна — жанровая живопись (бытовой жанр). На полотне изображена группа партизан, укрывшихся ночью в лесу у костра. Хранится в Вятском художественном музее имени В. М. и А. М. Васнецовых[1].
Общие сведения
| Чарушин, Евгений Иванович | |
| Партизаны у костра. 1940 | |
| масляная живопись, холст | |
| Вятский художественный музей имени В. М. и А. М. Васнецовых | |
| 103x157 | |
| (инв. Ж-2363) |
Описание
На полотне изображена группа партизан, укрывшихся ночью в лесу у костра. На переднем плане видны две фигуры со спины: слева мужчина держит перед пламенем прямоугольный кусок ткани, справа полулежащий в ватнике боец. В среднем плане по центру, лицом к зрителю, сидит бородатый партизан, жестикулирующий руками; у его ног лежит оружие. По сторонам от него стоят другие участники группы: слева женщина, справа трое мужчин, среди которых выделяется бородатый старик в ушанке. Лица персонажей освещены красными отблесками костра, на периферии композиции доминируют глубокие чёрные тени, подчёркивающие ночную обстановку. Жанр полотна определяется как пейзаж.
Об авторе
Евгений И. Чарушин — советский график, скульптор и детский писатель. Основное направление — детская литература и иллюстрации к книгам о животных. Стиль, сформированный под влиянием В. В. Лебедева, характеризуется лаконичными линиями, акцентом на анатомии и изобразительной пластике. Создавал эстампы, фарфоровые миниатюры, оформлял издания ведущих детских авторов. Печатался в журнале «Чиж».
Известные работы
Работал автором и иллюстратором около двух десятков книг: «Птенцы», «Волчишко и другие», «Цыплячий город». Оформил книги В. В. Бианки, С. Я. Маршака, М. М. Пришвина. Книги переведены на языки народов России. Эстампы выставлялись в Софии, Лондоне, Париже; получил посмертно Золотую медаль на выставке в Лейпциге. Автор серии «Моя первая зоология».
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — жанр станковой живописи, отражающий сцены повседневной жизни: городскую и сельскую обстановку, интерьерные сценки, уличные праздники и семейные занятия. Расцвет жанра пришёлся на XVII веке в Нидерландах в период золотого века, когда художники уделяли внимание деталям интерьера и бытовых предметов. Вторую волну популярности жанр пережил во XIX веке в рамках реализма во Франции и России. Характерные черты — натуралистическая манера, повествовательность, акцент на типажах и социальных аспектах быта. В Фландрии XVII века жанр развивали Питер Брейгель Старший и Давид Тенирс Старший. Ключевые мастера: Ян Вермеер, Питер де Хох, В. Г. Перов, И. Е. Репин, Гюстав Курбе и Жан-Франсуа Милле. Крупные собрания жанровых сцен хранятся в Рейксмузее, Третьяковской галерее и Пушкинском музее.
Хранится в коллекции
Вятский художественный музей им. В. М. и А. М. Васнецовых открыт в 1910 году в Кирове как первый художественно-исторический музей Северо-Востока России. В фондах свыше 22 тыс. экспонатов: отдел древнерусского искусства (иконопись XVI–XX вв., резная деревянная скульптура, богослужебные облачения), собрание живописи XVIII–XIX вв.: К. П. Брюллов, В. Л. Боровиковского, И. К. Айвазовского («Корабли на бушующем море»), И. И. Шишкина, И. Е. Репина и передвижников В. Г. Перова, В. М. Васнецова, В. И. Сурикова. Разделы XX в. и зарубежного искусства (Нидерланды, Фландрия, Франция). Отдел декоративно-прикладного и народного искусства демонстрирует лаковую миниатюру, дымковскую игрушку и вятские промыслы. Филиалы: усадьбы художника Н. Н. Хохрякова в Кирове и братьев Васнецовых в Рябово.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |