Памяти матери

«Па́мяти ма́тери» («В краю́, куда́ их вы́везли гурто́м…») — стихотворение Александра Трифоновича Твардовского, написанное в 1965 году. Входит в лирический цикл «Памяти матери», состоящий из четырёх стихотворений и посвящённый матери поэта — Марии Митрофановне Твардовской (1888―1965).

Общие сведения
«В  краю, куда их вывезли гуртом…»
Жанр стихотворение
Автор Александр Трифонович Твардовский
Язык оригинала русский
Дата написания 1965
Дата первой публикации 1965
Издательство Новый мир

История

Стихотворение написано в 1965 году как отклик на смерть матери А. Т. Твардовского 23 марта 1965 года[1][2]. В том же году впервые опубликовано в составе цикла «Памяти матери» в девятом номере журнала «Новый мир» (стр. 4―11)[3]. Цикл также был опубликован в сборнике «Из лирики этих лет» (М. : «Советский писатель», 1967 год)[4].

В основе сюжета стихотворения — события 1930-х годов: 19 марта 1931 года семья поэта (кроме него самого, жившего тогда отдельно от семьи) была раскулачена и из родного хутора Загорье в Смоленской области сослана на Северный Урал. Там они жили в деревянном бараке среди лесорубов, разбирали завалы брёвен и сплавляли их вниз по реке. Этой тяжёлой работой занимались не только взрослые, но и дети, младшие братья Твардовского. Поэт не смог помочь семье и сообщил в письме, что им остаётся только терпеть и работать, а также просил, чтобы они ему не писали и больше не ждали от него вестей. Этот шаг дался писателю тяжело и породил глубокий внутренний конфликт[5][6]. Семье удалось вернуться на Смоленщину в 1936 году, но их дом в Загорье был сожжён[1].

Художественные особенности

Место стихотворения в цикле

Состав цикла Памяти матери:

  • «Прощаемся мы с  матерями…»,
  • «В  краю, куда их вывезли гуртом…»,
  • «Как не спеша садовники орудуют…»,
  • «Ты откуда эту песню…».

Цикл сочетает в себе лирическое и эпическое начала. С одной стороны, в его основе — переживание лирического героя, с другой — он раскрывает такие эпические темы, как судьба женщины, трагедия раскулачивания, вытеснение цивилизацией традиционного деревенского уклада[4]. В поздней лирике, в частности в этом цикле, А. Т. Твардовский исследует общественные процессы на основе затронутых ими конкретных человеческих судеб[3].

Все стихотворения цикла объединены мотивом памяти и образом матери[7][8]. Развитие лирического сюжета цикла исследователь Т. А. Пономарёва описывает так:

Вехи жизни человека, понимание скоротечности жизненного пути, обрывающегося смертью матери в первом стихотворении сменяются рассказом о ссылке, самом трагическом событии в жизни матери поэта, данном через её воспоминания. Затем мысль автора вновь обращается к настоящему, к реальности смерти, картине похорон, чтобы вновь в четвёртом стихотворении через судьбу женщины-матери осознать приближение собственного последнего срока[4].

Ещё одно описание движения сюжета цикла даёт М. В. Мелексетян: «…от воспоминаний и рассуждений о жизни матери к её смерти, и в последнем стихотворении — снова к жизни через память».

Первое и четвёртое стихотворения образуют композиционное кольцо и создают обобщённый образ матери. В двух центральных стихотворениях поэт переходит к конкретным событиям из жизни своей семьи — ссылку (во втором) и похороны матери (в третьем)[4].

Мотивы и образы

В образе матери исследователи отмечают цельность характера, терпение, смирение и стойкость, с которыми она переносит лишения и горе, трогательную привязанность к родному селу и пр.

Мотив насильственного, нежеланного переезда звучит в первой строке: «В краю, куда их вывезли гуртом». История конкретной семьи в стихотворении обретает обобщённое звучание: поэт говорит о трагедии раскулачивания, пережитой целым народом. Ссылка изображается здесь как пространство смерти (хотя в реальности семья поэта пережила её и вернулась). Воссозданные поэтом воспоминания матери предстают как переживания самого лирического героя, границы между голосами автора и героини размыты, словно в памяти сына звучит голос матери[9]. Лишения семьи описаны лаконично: «Всего там было — холода и голода». Однако мечта матери — не о лучшей жизни в грядущем, а о возможности быть похороненной на кладбище родного села — сама по себе передаёт невыносимость существования на чужой, неприветливой земле[4][8].

Образы родного края и чуждого севера противопоставлены. Место поселения раскулаченных изображено как замкнутое тёмное пространство («тайгою запертое») на краю света, в котором нет жизни («где ни села вблизи, не то что города»). Это пространство необжитое, забытое богом и людьми:

Так-сяк, не в ряд нарытая земля
Меж вековыми пнями да корягами…

Родная земля, напротив, предстаёт как мир «красы и благодати», обжитый, в котором крестьянский «дом и двор со всеми справами» гармонично соседствует с природным миром, чистым и светлым (взгорок, берёзы, большак и прочие черты пейзажа средней полосы России). Средоточием родного и чуждого мира в стихотворении становятся образы двух кладбищ. Местное кладбище в поселении ссыльных описывается как «немилое», неухоженное, голое («ни деревца, / Ни даже тебе прутика единого»), расположенное «сразу за бараками» как постоянное напоминание о смерти. Кладбище на малой родине — место успокоения и благодати: «взгорок тот в родимой стороне / С крестами под берёзами кудрявыми»[4].

В предпоследней строфе возникает образ третьего кладбища, на котором мать много лет спустя была похоронена. С ним связан и образ ещё одного мира — современного города.

Теперь над ней берёзы, хоть не те,
Что снились за тайгою чужедальнею.
Досталось прописаться в тесноте
На вечную квартиру коммунальную.

Метафора кладбища как вечной коммунальной квартиры и упоминание о берёзах, которые «не те», усиливают переживание трагизма смерти матери. Уклад современного города как будто лишает сакрального статуса место последнего успокоения человека.

В финальной строфе масштаб повествования укрупняется. Мечта матери упокоиться на кладбище родного села не исполнилась. И поэт видит это как следствие разрушения коллективизацией и раскулачиванием традиционного крестьянского уклада и слитого с природой мира-дома[4]:

И не в обиде. И не всё ль равно.
Какою метой вечность сверху мечена.
А тех берёз кудрявых — их давно
На свете нету. Сниться больше нечему.

Как и в ранней лирике Твардовского, в этом стихотворении образ матери неразрывно слит с образом малой родины. Однако после бесповоротной разлуки с ней это единство двух образов воспринимается иначе: из жизни лирического героя вместе с матерью уходит и дорогое его сердцу место, и годы детства и юности[8]. Неслучайно, ещё только планируя написать цикл о матери, Твардовский описывал свой замысел так: «В сущности — это речь о себе, обо всём самом дорогом в этом мире — что от неё у меня»[2].

Размер и рифма

Стихотворение написано разностопным (пятистопные нечётные строки, шестистопные чётные) ямбом, в лирике А. Т. Твардовского этот размер часто связан с темой смерти. Пиррихии делают классический размер менее строгим и упорядоченным, привнося интонацию размышления. Рифмовка перекрёстная, с чередованием мужских и дактилических окончаний[4].

Примечания

  1. 1 2 Бичурина С. М. Методика изучения лирического цикла А. Т. Твардовского «Памяти матери» в 11 классе // Литература в школе. — 2020. — № 3. — С. 90—98.
  2. 1 2 Сапир, 2013.
  3. 1 2 Турков А., Романова Р. Примечания. «В  краю, куда их вывезли гуртом…» // А. Т. Твардовский. Собрание сочинений в шести томах. — М.: Художественная литература, 1978. — Т. 3. — С. 391, 402―403. — 431 с.
  4. 1 2 3 4 5 6 7 8 Пономарёва, 2013.
  5. Джеффри Хоскинг. «Два отца» Александра Твардовского - Вопросы литературы, Вопросы литературы (24 июля 2021). Дата обращения: 17 июня 2026.
  6. История рода Твардовского. Смоленская областная универсальная научная библиотека. Дата обращения: 17 июня 2026.
  7. Суровцева, 2025.
  8. 1 2 3 Мелексетян, 2009.
  9. Исключение — две последние строфы, в которых голос лирического героя уже звучит один.

Литература

Ссылки

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».