Осень (картина Черепанова)

«Осень» — картина художника Ростислава Фёдоровича Черепанова, написанная маслом в жанре пейзажа в 1963 году. Изображает сельскую дорогу, окружённую деревянными домами и оранжевым лесом под серым осенним небом. Хранится в Тарском художественном музее[1].

Описание

Полотно выполнено маслом в жанре пейзажа. Композиция раскрывает сельскую дорогу осенью, которая упирается в пересечение с боковой улицей, по которой идут фигуры людей. Слева возвышается высокий бревенчатый дом с двумя прямоугольными окнами. По обеим сторонам дороги расположены огороды, обнесённые деревянными заборами. За ними выстроены ряд деревянных жилых домов и хозяйственных построек, а за ними — сплошной оранжевый лес. Над лесным массивом видна узкая полоса серого осеннего неба. В левом нижнем углу лицевой стороны полотна находится авторская подпись «Р. Черепанов». На оборотной стороне в левом верхнем углу на бумажной наклейке указаны реквизитные реквизиты работы.

Об авторе

Ростислав Фёдорович Черепанов специализируется на лирических пейзажах, натюрмортах и мотивах древнерусской храмовой архитектуры. Использовал масло по картону, темпера и монументальные техники (керамическая роспись, панно). В творчестве выделяются циклы «Целина оживает», «Лесосплав» и «Ханты-охотники», отражающие региональные особенности природы Сибири, УзССР, Тувы и Пскова.

Известные работы

Выставлялся на персональных показах в Ташкенте и Омске. В 1957 году вошёл в состав Союза художников СССР, участник выставок «Советская Россия» (Москва), зональных «Сибирь социалистическая» (Новосибирск, Омск) и зарубежных (ВНР). Произведения («Элеватор», «Староладожский монастырь», «Ермак») хранятся в музеях Красноярска, Владивостока, Брянска, Омска и Узбекистана.

Жанр

Пейзаж — жанр живописи, сосредоточенный на изображении природных или урбанистических видов. Истоки жанра восходят к декоративным панно и витражам, но самостоятельным стилем он стал в Нидерландах XVII века — так называемый Золотой век с мастерами Я. Рейсдал и Э. Стен. Расцвет пейзажа пришёлся на XIX век: развитие романтизма способствовало эмоциональному восприятию природы, а практика «записей с натуры» дала импульс импрессионизму. Характерные особенности — внимание к световым эффектам, перспективе, детализации ландшафта и контрастам неба и земли. Выделяются такие поджанры, как горный, сельский, морской и городской пейзаж. В Барбизонской школе (Франция) работали Коро и Милле, в ВеликобританииДж. Констебл и Дж. Тёрнер. В России художники И.И. Шишкин и А.И. Куинджи показали топографическую точность и поэтичность природы. Ключевые собрания пейзажей хранятся в таких музеях, как Лувре, Национальной галерее Лондона, Государственном Эрмитаже и Государственной Третьяковской галерее.

Хранится в коллекции

Тарский художественный музей открыт 6 ноября 1987 года в Таре Омской области и является культурным центром северного региона. Фонд насчитывает 440 единиц хранения, основу составляют картины омских художников, переданные в 1979 году Омским художественным сообществом. Среди авторов – А. Либеров, Г. Катилло-Ратмиров, В. Г. Вильде, Г. С. Соловьёв. В постоянной экспозиции представлены полотна и эскизы, отражающие культурный ландшафт региона. Периодические выставки обновляются дарениями местных авторов и объединений. Музей организует интерактивные экскурсии, мастер-классы и лекции, поддерживая образовательные программы для школьников и студентов.

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».