Пристань (картина)

«Пристань» — картина Ростислава Фёдоровича Черепанова, написанная в 1964 году в жанре морского пейзажа. На полотне изображена серая гладь реки с катером у деревянной пристани и красным буем на переднем плане. Хранится в Тарском художественном музее[1].

Описание

Композиция представляет собой пейзаж. На полотне изображена водная серая гладь реки. В центральной части — катер, причаливающийся к дощатой пристани с дощатыми мостками; в переднем плане на воде расположен красный буй. По берегу, на фоне светло-серого неба, видны производственные деревянные строения. В нижнем левом углу помещена авторская подпись: «Р. Черепанов». На обороте по центру в верхней части масляной краской указаны реквизиты работы.

Об авторе

Р. Ф. Черепанов работал в жанре пейзажа и натюрморта. Специализировался на лирическом пейзаже, уделяя внимание старинной русской храмовой архитектуре и речным, морским, сельским видам природы. Использовал масляную живопись и темпера на картоне, выстраивая реалистическую композицию с акцентом на цвет и текстуру. Темами становились сельские усадьбы, лесные просеки, заливы Оби.

Известные работы

Творческие командировки включали Самарканду, Баку, Керчи, Сибири, Северному Казахстану, Туве. Художник создал серии «Морские пейзажи», «Русский пейзаж», «Ханты охотники». Среди основных работ – «Элеватор» (1960), «Староладожский монастырь» (1970), «Ермак» (1981), «Все для фронта, все для победы» (1985). Монументальные росписи «Север» и «Город Омск» выполнены в Омске. Работы хранятся в музеях Брянска, Красноярска, Владивостока, Омска и Узбекистане.

Жанр

Марина — жанр пейзажной живописи, посвящённый изображению морских просторов, береговых линий, кораблей и сцен мореплавания. Возник в XVI–XVII веках в Голландии как отражение роста морской торговли и национального самосознания. Наиболее интенсивное развитие жанр получил в XVII веке Голландской Золотой эпохи и в XIX веке в рамках романтического искусства и последующего реализма. Характерны детальная проработка водной поверхности, динамичный ритм волн, игра света и тени на парусах, изображение атмосферы («штиль», «шторм»), различных типов судов и береговых сооружений. В Италии и Испании марина отражала влияние венецианской и испанской школ, включая сюжеты морских сражений, например битвы при Лепанто. Традиционно художники использовали масло на холсте, детализируя парусные снасти, брызги и облачность. Среди классических маринистов выделяются Виллем ван де Велде, Уильям Тёрнер, И.К. Айвазовский, Фредерик Уэйт. Крупные собрания марин хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее, Национальной галерее и Феодосийской картинной галерее.

Хранится в коллекции

Тарский художественный музей расположен в Таре на севере Омской области и основан 6 ноября 1987 года. Основу коллекции составили более 440 единиц хранения, переданные Омским художественным сообществом в 1979 году: произведения А. Либерова, Г. Катилло-Ратмирова, Е. Дорохова, а также работы местных авторов, в числе которых В. Г. Вильде и Г. С. Соловьёв. С момента основания музей провёл более 600 выставочных проектов, регулярно обновляя экспозицию за счёт дарений авторов и творческих объединений. Среди форм работы – временные и постоянные выставки, интерактивные экскурсии, уроки рисования, мастер-классы и лекции.

Примечания

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».