Области знаний
Партнёрские проектыМатериалы БРЭСпецпроектыСтать автором
Настроить видСменить языкИнформация
О РУВИКИ
Найти статью
КультураНациональная культураИскусствоОзеро (картина Левитана)

Озеро (картина Левитана)

Pause

«Озеро» — картина русского художника Исаака Левитана (1860—1900), над которой он работал в 1899—1900 годах. Хранится в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге (инв. Ж-4262). Размер — 149 × 208 см[1][2]. Также употребляются другие названия — «Озеро. Русь»[3][4] и «Солнечный день. Озеро»[5][6].

Картина «Озеро» — последнее крупное произведение Левитана[7]. Художник писал её незадолго до своей смерти, и она осталась неоконченной. Тем не менее это полотно считается главным произведением позднего Левитана, «лебединой песнью» художника[8]. Впервые эта картина, под названием «Солнечный день», была выставлена на посмертной выставке Левитана, проходившей в Санкт-Петербурге и Москве в 1901 году[2][9].

Полотно «Озеро» является одним из трёх самых больших по размеру произведений художника — наряду с картинами «У омута» (1892) и «Над вечным покоем» (1894), перекликаясь с последней по сюжету[10][11]. При его написании Левитан использовал большое количество этюдов и эскизов, включая большой отработанный эскиз, находящийся в Нижегородском государственном художественном музее, и малый предварительный вариант картины[12][13], хранящийся в Государственной Третьяковской галерее[14].

Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов относил полотно «Озеро» к «замечательным творениям Левитана» и писал, что оно производит на зрителей «непосредственно большое и сильное впечатление, как могучая и прекрасная картина русской природы»[15]. По словам искусствоведа Михаила Алпатова, в картине «Озеро» Левитану удалось дать «собирательный образ своей родины» — в ней можно увидеть «и прошлое Руси, и её настоящее, и природу, и человека»; в этом произведении «слились воедино и личные переживания художника, и сама праздничная красота мира»[16].

Общие сведения
Что важно знать
Исаак Левитан
Озеро. 1899—1900
Холст, масло. 149 × 208 см
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
(инв. Ж-4262)

История

Предшествующие события и работа над картиной

Сюжет озера интересовал Левитана с начала 1890-х годов. В 1893 году он написал относительно большую по размеру картину «На озере» (холст, масло, 109 × 163 см, Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева)[17][18]. В 1894 году Левитан закончил картину «Над вечным покоем» (холст, масло, 150 × 206 см, ГТГ)[19], на которой изобразил широкое водное пространство, хотя было не вполне понятно, озеро это или река[17] (над этим полотном художник работал на озере Удомля близ Вышнего Волочка)[19]. Тема озера присутствует в ряде произведений, которые он написал по итогам своего пребывания у озера Комо в северной Италии, включая картину «Озеро Комо» (холст, масло, 1895, 96 × 128 см, ГРМ)[17][20][21]. Также в этой связи упоминаются пастель 1895 года под названием «Хмурый день» (48 × 62 см, ГРМ) и картина «Лесное озеро» (холст, масло, 1890-е, 48 × 80 см, Ростовский областной музей изобразительных искусств)[17][22].

undefined

Летом 1898 года Левитан жил в имении Богородское, расположенном в Клинском уезде Московской губернии, недалеко от железнодорожной станции Подсолнечное (ныне — в черте города Солнечногорск), на берегу озера Сенеж[23][24]. Имение принадлежало семье Олениных — Владимиру Александровичу (правнуку Алексея Оленина — государственного секретаря и президента Академии художеств) и его жене Елизавете Дмитриевне, урождённой Скарятиной[25]. В письме к писателю Антону Чехову от 23 июня 1898 года[K 1] Левитан сообщал: «Живу я здесь в великолеп[ном] месте: на берегу очень высоко[го] громадного озера, кругом меня леса, а в озере кишит рыба…»[26]. Аналогичное описание можно найти в письме Левитана к художнице Елене Карзинкиной от 5 июля 1898 года: «Живу я в очень милом месте: озеро большое, горы, лес, полная тишина, даже слишком (впрочем, скоро нарушится всё это — приедут владельцы, Оленины), но всё-таки очень хорошо здесь»[27].

undefined

В Богородском Левитан написал ряд пейзажей, среди которых, в частности, была картина «Озеро. Весна» (холст, масло, 1898, 91 × 59 см, Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого), которую исследователи творчества художника рассматривают как одно из подготовительных произведений для будущей картины «Озеро»[28][29]. Впоследствии, признавая сложный и синтетический характер образа, представленного Левитаном на полотне «Озеро», и сочинённость изображённого на нём пейзажа, искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов писал, что этот пейзаж «кажется гораздо более натурным», чем в картине «Над вечным покоем». По его словам, в картине «Озеро» Левитан «бессознательно воспроизводил <…> некое пережитое зрительное представление», которым могло явиться «то общее переживание, которое он получил летом 1898 года на озере Сенеж»[30].

undefined

С сентября 1898 года Левитан преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества (МУЖВЗ), где возглавлял пейзажный класс[23][31]. По воспоминаниям одного из учеников Левитана, художника Бориса Липкина, в начале 1899 года он дал им задание: написать иллюстрацию к стихотворению Александра Пушкина «Туча» («Последняя туча рассеянной бури! Одна ты несёшься по ясной глазури…»)[32][33]. В том же году, при подготовке к ученической выставке, Левитан показал Липкину большой эскиз, выполненный для картины «Озеро», отметив, что он относится к той же теме, по которой он дал задание. По воспоминаниям Липкина, Левитан сказал ему: «Я давно работаю над этой темой, хотел назвать эту вещь „Русью“, только, пожалуй, немного претенциозно, лучше попроще как-нибудь»[32]. Литературовед Андрей Турков писал, что замысел Левитана был, возможно, в какой-то мере связан с его работой над иллюстрированием собрания сочинений Пушкина, издание которого к 100-летию со дня рождения поэта готовил Пётр Кончаловский[34]. В то же время Алексей Фёдоров-Давыдов не соглашался с утверждением Липкина о том, что левитановский эскиз был тематически связан с пушкинской «Тучей». Он писал, что «образ картины ни в коей мере не напоминает это стихотворение», поскольку художник изобразил не тучу, не состояние природы после грозы, а светлые облака. Пейзаж, по выражению Фёдорова-Давыдова, «менее всего иллюстративен», и он «смотрится как реальная натура прежде всего»[35].

В конце апреля 1899 года Левитан уехал в деревню Окуловка Крестецкого уезда Новгородской губернии, где провёл остаток весны и бо́льшую часть лета. Там им были созданы картины «Сумерки. Луна», «Сумерки. Стога», «Летний вечер», «Сумрачно» и другие. Левитан также продолжал работу над подготовительными этюдами для будущего полотна «Озеро». В августе 1899 года художник вернулся в Москву[36][37].

Над окончательным вариантом картины «Озеро» Левитан работал в Москве, в доме-мастерской в Большом Трёхсвятительском переулке, выделенном ему в 1889 году предпринимателем и меценатом Сергеем Морозовым[38]. В начале февраля 1900 года художника навестил учёный-естествоиспытатель Климент Тимирязев, который пришёл с женой и сыном. В мастерской Тимирязев увидел множество неоконченных полотен, среди которых была большая картина «Озеро». Учёному особенно понравился этюд к этой картине, который выделялся «богатой, радужной гаммой красок»[39][40]. Левитан работал над полотном «Озеро» до первых чисел мая[41]. В начале мая 1900 года, навещая в Химках студентов своего пейзажного класса, работавших там на пленэре на снятой для них даче, Левитан простудился, что привело к тяжёлому осложнению болезни сердца. Художник возвратился в Москву, но излечиться ему не удалось — он скончался 22 июля (4 августа) 1900 года. После его смерти в мастерской осталось около 40 неоконченных картин (включая «Озеро»), а также около трёх сотен этюдов[41][42].

Посмертная выставка и последующие события

undefined

Впервые картина «Озеро», под названием «Солнечный день», была выставлена на посмертной выставке Левитана, проходившей в Санкт-Петербурге и Москве в 1901 году[2][9]. На экспозиции, первая часть которой проходила в залах Императорской Академии художеств, а вторая — в помещении Московского общества любителей художеств, было представлено более 140 картин и множество этюдов[43]. Прямо с выставки полотно было приобретено у Адольфа (Авеля) Левитана (брата художника) для Русского музея императора Александра III (ныне — Государственный Русский музей). На обратной стороне холста сохранилась запись: «Левитан № 27 „Солнечный день“ 2200 руб.»[2]. Репродукция картины, под названием «Озеро», была помещена в журнале «Мир искусства» (№ 1 за 1901 год)[44].

undefined

Впоследствии картина «Озеро» экспонировалась на ряде выставок, в том числе на персональных выставках Левитана, состоявшихся в 1938 году в Государственной Третьяковской галерее и в 1939 году в Государственном Русском музее в Ленинграде[45][46], а также на юбилейной, посвящённой 100-летию со дня рождения художника выставке, проходившей в 1960—1961 годах в Москве, Ленинграде и Киеве (картина принимала участие только в ленинградской части выставки, вне каталога)[45]. Она также входила в число экспонатов юбилейных выставок к 150-летию со дня рождения Левитана, проходивших в корпусе Бенуа Государственного Русского музея (с апреля по июль 2010 года)[47] и в Новой Третьяковке на Крымском Валу (с октября 2010 года по март 2011 года)[4][48]. Во время юбилейной выставки Левитана, проходившей в 2010—2011 годах в Москве, был проведён социологический опрос посетителей экспозиции. Согласно результатам этого опроса, среди десяти наиболее понравившихся зрителям произведений художника оказались только два полотна из Русского музея — «Заросший пруд» (7-е место) и «Озеро» (10-е место); остальные восемь картин из первой десятки входят в собрание Третьяковской галереи[49].

По рассказам современников Левитана, уже через десять лет после смерти художника картина «Озеро» «потемнела, местами пожухла и в большой мере утратила изначальные осиянность и яркость»[50][51]. Впоследствии полотно неоднократно реставрировалось — в частности, перед персональной выставкой Левитана 1938 года, проходившей в Москве[46], а также в 1958 году, когда работу по восстановлению картины проводил ведущий реставратор Государственного Русского музея Ананий Бриндаров[52][53][54]. В настоящее время картина «Озеро» выставляется в зале № 40 флигеля Росси, где, кроме неё, находятся другие произведения Исаака Левитана, среди которых «Золотая осень. Слободка», «Лунная ночь. Деревня» и «Тишина»[55].

Описание

Композиция картины «Озеро» построена по трём планам. На первом, затенённом плане находятся камыши и водная рябь, на которую нашла тень от облака. На втором плане изображено освещённое солнцем водное пространство большого озера. Наконец, на третьем, самом дальнем плане находятся возвышенные берега с полями, пашнями, рощами, а также селениями с их домами и церквами[56]. По голубому небу плывут облака, которые отражаются в озёрной воде. У верхнего края полотна изображено большое тёмное облако, которое соединяется с крупным белым облаком, находящимся справа от него[57].

undefined

По сравнению с первоначальным эскизом, где небо воспринималось в качестве фона, в окончательном варианте оно играет более заметную роль — многочисленные облака словно выплывают из-за горизонта, как будто бы догоняя друг друга; таким образом, возникает ощущение, что они движутся на зрителя и даже выходят за пределы полотна. По словам Алексея Фёдорова-Давыдова, «тема облаков с их движением, тенями от них и отражениями начинает занимать в общем строе пейзажа существенное, если не равноправное с изображением покрытых полями и оживлённых постройками берегов и глади озера место»; эта тема является немаловажной частью пейзажного образа и «средством его выразительности»[57]. Облака, а также другие находящиеся на первом плане предметы (камыши и водная рябь с отражениями), играющие роль «обрамления», даны фрагментарно и обрезаны краем полотна: «этот импрессионистический приём создаёт впечатление продолжения картины за пределами рамы»[58].

Искусствоведы отмечали синтетичность изображённого на картине пейзажа, которая проявляется не только в том, что он был «сочинён» из нескольких натурных этюдов, но и в «собирательном, обобщающем характере самого образа, его идейной синтетичности», в том, что он представляет образ целой страны, — именно поэтому Левитан изначально хотел назвать его «Русью»[59][60]. Более того, в какой-то мере синтезированным оказалось и состояние природы: с одной стороны, жёлтый цвет листвы деревьев и сжатых полей указывает на то, что дело происходит осенью, а с другой — освещение и облака выглядят совсем по-летнему. Возможно, художник намеренно выбрал день «бабьего лета», когда «торжественность осени сохраняет ещё очарование лета»[59].

Основу цветовой гаммы картины составляют сине-голубые, коричнево-зелёные, жёлтые и фиолетовые тона. В целом художник старался использовать яркие и чистые цвета, при этом даже белые облака были написаны им в разных тонах — желтоватых в освещённых местах и фиолетовых в затенённых. Для изображения полей и лугов используются жёлто-коричневые и зелёные цвета, листва деревьев написана в оранжево-коричневых тонах, в селениях на противоположном берегу озера видны красно-коричневые дома, выделяются белые пятна церквей. Для изображения воды используется голубой цвет с синей рябью и разноцветными отражениями. Левитан много раз переписывал воду с рябью на переднем плане, то добавляя, то убирая кувшинки[61]. При детальном рассмотрении можно увидеть, что кажущиеся чисто декоративными целостные цветовые зоны разработаны с тонкими переходами и нюансами[62].

Картина «Озеро» написана большими, широкими мазками, которые подчёркивают весомость и материальную ощутимость изображённого[63]. Наиболее массивно и корпусно исполнены освещённые солнцем облака и белая церковь. При работе над полотном художник использовал сложную технику, включавшую в себя неоднократные корпусные прописки и лессировки. В частности, для передачи беспокойной ряби воды на светло-голубой подготовительный слой наносились повторные прописки различных оттенков синего, фиолетового, серо-зелёного и розового цветов. В некоторых местах (в частности, при изображении камышей) повторные прописки по рельефному корпусному слою, без его предварительной счистки, вызвали некоторую сбивчивость фактуры, а перегрузка красочного слоя привела к потере эластичности. Кроме этого, более поздние прописки не получили достаточной связи с нижними слоями. Впоследствии это привело к образованию кракелюров и осыпанию повторных прописок, для устранения которых потребовались реставрационные работы[64].

Этюды, эскизы и варианты

В Государственной Третьяковской галерее хранятся три этюда для картины «Озеро» — «Ветреный день» (бумага на холсте, масло, 1898—1899, 14 × 18 см, инв. 5341, поступил в 1917 году из собрания семьи М. А. Морозова и М. К. Морозовой)[65], «Последние лучи. Озеро» (бумага на картоне, масло, 17,6 × 26,2 см, инв. 9117, поступил в 1927 году через Государственный музейный фонд из Государственного музея нового западного искусства; до этого был в собрании И. А. Морозова) и «Ясный осенний день» (дерево, масло, 12,5 × 27,3 см, инв. Ж-123, приобретён в 1961 году у московского коллекционера А. В. Гордона, до этого был в собрании Н. А. Соколова)[14].

В Вятском художественном музее имени В. М. и А. М. Васнецовых хранится этюд «Озеро. Ветреный день»[2] (картон, масло, 1898—1899, 11,3 × 17 см, инв. Ж-167[66]), а в Государственном художественном музее Алтайского края — этюд «Облака» (холст на картоне, масло, 1890-е, 21,5 × 31,2 см, инв. Ж-1324[67]; по другим данным — 1899, 21 × 31,5 см[68]).

Кроме этого, в каталоге юбилейной левитановской выставки 1960 года среди подготовительных работ для картины «Озеро», датированных 1898—1899 годами, были указаны ещё два этюда: «Осень. Река» (холст, масло, 32 × 46,5 см, собрание Т. В. Гельцер, ранее был в собраниях Е. В. Гельцер и А. Н. Ляпунова) и «Озеро» (бумага на картоне, масло, 15 × 22,5 см, ГРМ, ранее был в собрании Н. Балашова)[69]. Составители более позднего каталога Русского музея полагают, что этюд «Озеро» был исполнен не для одноимённого полотна, а для картины «Серый день» (1890-е, Музей-квартира И. И. Бродского, Санкт-Петербург)[70].

В собрании Нижегородского государственного художественного музея находится одноимённый эскиз картины «Озеро» (холст, масло, 48,6 × 69,7 см[71][72] или 48,8 × 69,7 см[73], инв. Ж-1157). Эскиз поступил в музей в 1954 году из Министерства культуры РСФСР[71]. В разных источниках он датируется 1898-м[72], 1899-м[74][73] или 1898—1899 годами[75].

В Государственной Третьяковской галерее хранится первый вариант картины «Озеро» (холст, масло, 1898—1899, 27 × 36,5 см, инв. Ж-552). Как и сама картина, он экспонировался на посмертной выставке художника, проходившей в Санкт-Петербурге и Москве в 1901 году. После этого он побывал в коллекциях И. И. Трояновского, К. И. Трояновской, В. Н. Виноградова и О. Ф. Виноградовой, а в 1968 году был приобретён Третьяковской галереей[14].

Отзывы

Искусствовед Алексей Фёдоров-Давыдов относил картину «Озеро» к «замечательным творениям Левитана» и писал, что это полотно производит на зрителей «непосредственно большое и сильное впечатление, как могучая и прекрасная картина русской природы». По словам Фёдорова-Давыдова, в этом полотне — «лебединой песне» Левитана — художник «вновь утвердил те идеалы, которыми было проникнуто его искусство, и оставил его как завещание, вместе с теми новыми художественными проблемами, над решением которых его настигла смерть»[15]. Отмечая, что Левитану удалось придать сочинённому пейзажу кажущееся единство, Фёдоров-Давыдов писал, что при этом художник не сумел полностью преодолеть его перегруженность и не смог до конца связать друг с другом «все сложные и противоречивые моменты и средства решения своей картины»[76].

undefined

По мнению искусствоведа Михаила Алпатова, в картине «Озеро» живописное мастерство Левитана «выглядит исключительно зрелым и окрепшим»[77]. В отличие от более раннего полотна «Над вечным покоем», в котором грандиозность природы вызывает ощущение слабости человека, «Озеро» воспринимается как «настоящая песнь радостной, торжествующей, праздничной природы». По словам Алпатова, в полотне «Озеро» Левитану удалось дать «собирательный образ своей родины» — в нём можно увидеть «и прошлое Руси, и её настоящее, и природу, и человека»; в этом произведении «слились воедино и личные переживания художника, и сама праздничная красота мира»[16].

Искусствовед Владимир Петров называл полотно «Озеро» главным произведением позднего Левитана и отмечал, что в нём художник добивался «монументального лиризма образа», пытаясь соединить «почти импрессионистическую непосредственность свежести и яркости солнечного дня» и декоративно-монументальное начало, которое связывает эту картину с традициями старинной фресковой живописи[50][78]. Соглашаясь с Алпатовым, Петров писал, что «Озеро» можно рассматривать в качестве «антиномической пары» по отношению к картине «Над вечным покоем», поскольку в нём слышится не траурная, а «торжественно-мажорная музыка природы»[50].

undefined

В начале 2000-х годов искусствовед Фаина Мальцева писала, что за столетие, минувшее со времени создания картины «Озеро», она не потеряла «своей высокой художественности и эстетической действенности». Мальцева отмечала, что, несмотря на некоторую живописную незавершённость левитановского пейзажа, он «сам собой ещё больше закрепляет за созданным образом предполагавшееся художником второе, более расширительное название» (имеется в виду альтернативное название «Русь»). По словам Мальцевой, «наличие в творчестве Левитана такого мажорного произведения закономерно», поскольку «оно органично сливается со многими его пейзажами последнего периода»[80].

Искусствовед Виталий Манин отмечал, что в последней незавершённой картине Левитана «Озеро. Русь» «с очевидностью проявились живописные поиски художника, открывающие искусство нового века». По словам Манина, в основу нового метода осмысления мира легло «желание уловить мгновенное состояние атмосферы, переменчивость красок, подвижность воздуха и вместе с тем эскизная манера фиксации чувств и переживаний», при этом «былой масштаб мышления уступил место чуткому вслушиванию в жизнь природы, стремлению уловить её „психическое состояние“». Отмечая динамичность мазка и необычайную яркость красок, Манин писал, что «Озеро» «обогащает живопись взволнованной впечатлительностью вибрации цвета» и знаменует собой переход от былого покоя левитановских картин к живому движению[81].

По словам искусствоведа Владимира Круглова, полотну «Озеро» свойственны «поиски эпического начала при почти импрессионистической свежести восприятия натуры и исполнения». Круглов писал, что эта картина, несмотря на её неоконченность, производит цельное впечатление, является одной из вершин творчества Левитана и по праву считается «шедевром отечественной пейзажной живописи»[82].

Художник Константин Юон писал, что картина «Озеро», так же как и «Март» и «Свежий ветер. Волга», относится к произведениям Левитана, наполненным «радостью и счастливым ощущением жизни»[83].

Комментарии

  1. ↑ Для датировки событий, происходивших в Российской империи, используется юлианский календарь («старый стиль»).

Примечания

  1. ↑ Каталог ГРМ, 1980, с. 179.
  2. ↑ 1 2 3 4 5 Каталог ГРМ, т. 6, 2016, с. 106.
  3. ↑ В. С. Манин, 2001, с. 228.
  4. ↑ 1 2 Л. И. Иовлева, 2010, с. 13.
  5. ↑ В. А. Прытков, 1960, с. 11.
  6. ↑ Ф. С. Рогинская, 1989, с. 313.
  7. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1975, с. 574.
  8. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 293.
  9. ↑ 1 2 Ф. С. Мальцева, 2002, с. 40.
  10. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 296.
  11. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1975, с. 575—576.
  12. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 294.
  13. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1975, с. 575.
  14. ↑ 1 2 3 Каталог ГТГ, т. 4, кн. 1, 2001, с. 369.
  15. ↑ 1 2 А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 314.
  16. ↑ 1 2 М. В. Алпатов, 1945, с. 28—29.
  17. ↑ 1 2 3 4 А. А. Фёдоров-Давыдов, 1975, с. 576.
  18. ↑ На озере (Тверская губерния). 1893 — Левитан Исаак Ильич (HTML). www.art-catalog.ru. Дата обращения: 15 апреля 2018. Архивировано 15 апреля 2018 года.
  19. ↑ 1 2 Каталог ГТГ, т. 4, кн. 1, 2001, с. 360—361.
  20. ↑ Каталог ГРМ, 1980, с. 178.
  21. ↑ Каталог ГРМ, т. 6, 2016, с. 104.
  22. ↑ Хмурый день (Озеро. Серый день). 1895 — Левитан Исаак Ильич (HTML). www.art-catalog.ru. Дата обращения: 15 апреля 2018. Архивировано 11 июля 2016 года.
  23. ↑ 1 2 И. И. Левитан, 1956, с. 313.
  24. ↑ М. С. Чижмак, 2010, с. 69.
  25. ↑ Памятники культуры, 2004, с. 52.
  26. ↑ И. И. Левитан, 1956, с. 87.
  27. ↑ И. И. Левитан, 1956, с. 88.
  28. ↑ Б. Н. Молчанов, 1979, с. 70.
  29. ↑ Озеро. Весна. 1898 — Левитан Исаак Ильич (HTML). www.art-catalog.ru. Дата обращения: 12 апреля 2018. Архивировано 12 апреля 2018 года.
  30. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 297.
  31. ↑ С. А. Пророкова, 1960, с. 235.
  32. ↑ 1 2 И. И. Левитан, 1956, с. 218—219.
  33. ↑ А. М. Турков, 1974, с. 148—149.
  34. ↑ А. М. Турков, 1974, с. 149.
  35. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 391.
  36. ↑ И. И. Левитан, 1966, с. 63—64.
  37. ↑ М. С. Чижмак, 2010, с. 69—70.
  38. ↑ И. И. Левитан, 1966, с. 41.
  39. ↑ С. А. Пророкова, 1960, с. 218.
  40. ↑ А. М. Турков, 1974, с. 153.
  41. ↑ 1 2 И. И. Левитан, 1966, с. 67.
  42. ↑ М. С. Чижмак, 2010, с. 71.
  43. ↑ Л. И. Захаренкова, 2010, с. 222.
  44. ↑ Снимки с произведений И. Левитана и И. Зулоага // Мир искусства. — 1901. — Т. 5, № 1. — С. 21.
  45. ↑ 1 2 И. И. Левитан, 1966, с. 129.
  46. ↑ 1 2 А. Н. Лужецкая, 1965, с. 262.
  47. ↑ О. Лузина. Левитан в Русском музее: Чем ёлка лучше пальмы (HTML). Фонтанка.ру — www.fontanka.ru (30 апреля 2010). Дата обращения: 18 августа 2021. Архивировано 2 апреля 2018 года.
  48. ↑ Исаак Левитан. К 150-летию со дня рождения (HTML). Музеи России — www.museum.ru. Дата обращения: 6 августа 2021. Архивировано 4 мая 2017 года.
  49. ↑ Л. Я. Петрунина, 2012, с. 616.
  50. ↑ 1 2 3 В. А. Петров, 1992, с. 107.
  51. ↑ В. А. Петров, 2000, с. 62.
  52. ↑ Из истории ГРМ, 1995, с. 272.
  53. ↑ Художники народов СССР, т. 2, 1972, с. 68.
  54. ↑ Бриндаров Ананий Бархашабович (1907—1983) (HTML). Отдел реставрации музейных ценностей ГРМ — restoration.rusmuseum.ru. Дата обращения: 3 апреля 2018. Архивировано 29 декабря 2018 года.
  55. ↑ Флигель Росси, зал 40 (HTML). Виртуальный тур по Русскому музею — virtual.rusmuseumvrm.ru. Дата обращения: 1 апреля 2018. Архивировано 9 ноября 2017 года.
  56. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1975, с. 580.
  57. ↑ 1 2 А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 308.
  58. ↑ В. А. Филиппов, 2003, с. 138.
  59. ↑ 1 2 А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 308—309.
  60. ↑ Г. С. Чурак, 2010, с. 42—43.
  61. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 311.
  62. ↑ В. А. Филиппов, 2003, с. 139.
  63. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 312.
  64. ↑ А. Н. Лужецкая, 1965, с. 261.
  65. ↑ Каталог ГТГ, т. 4, кн. 1, 2001, с. 368.
  66. ↑ Левитан Исаак Ильич — «Озеро. Ветреный день» (HTML). Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации — goskatalog.ru. Дата обращения: 1 декабря 2021. Архивировано 22 июня 2019 года.
  67. ↑ Облака. 1890-е. Этюд к картине «Озеро» (1898—1900, ГРМ) (HTML). Государственный художественный музей Алтайского края — ghmak.ru. Дата обращения: 1 декабря 2021. Архивировано 1 декабря 2021 года.
  68. ↑ Н. С. Царёва, 2020, с. 37.
  69. ↑ И. И. Левитан, 1960, с. 66.
  70. ↑ Каталог ГРМ, т. 6, 2016, с. 105—106.
  71. ↑ 1 2 Горьковский государственный художественный музей, 1986, с. 8.
  72. ↑ 1 2 В. Н. Пилипенко, 1994.
  73. ↑ 1 2 Левитан Исаак Ильич — «Озеро» (HTML). Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации — goskatalog.ru. Дата обращения: 1 декабря 2021. Архивировано 22 июня 2019 года.
  74. ↑ Горьковский государственный художественный музей, 1986, с. 13.
  75. ↑ Ф. С. Мальцева, 2002, с. 82.
  76. ↑ А. А. Фёдоров-Давыдов, 1966, с. 313.
  77. ↑ М. В. Алпатов, 1945, с. 27—28.
  78. ↑ В. А. Петров, 2000, с. 46.
  79. ↑ Каталог почтовых марок СССР / М. И. Спивак. — М.: Центральное филателистическое агентство «Союзпечать» Министерства связи СССР, 1983. — Т. 1 (1918—1969). — С. 457. — 512 с.
  80. ↑ Ф. С. Мальцева, 2002, с. 41.
  81. ↑ В. С. Манин, 2012, с. 303.
  82. ↑ В. Ф. Круглов, 2001, с. 17.
  83. ↑ И. И. Левитан, 1956, с. 196.

Литература

Ссылки

Дополнительно по теме

Категории

Pause