Мир искусства (журнал)

Первые мысли о создании журнала высказывались ещё в 1896 году, когда собирались участники бывшего кружка самообразования (Александр Бенуа, Дмитрий Философов, Сергей Дягилев, Лев Бакст, Евгений Лансере, Константин Сомов, Альфред Нурок, Вальтер Нувель и др.)^[4][5]. В начале октября 1897 года Дягилев поделился с Бенуа идеей создания нового журнала, подобного английскому «Studio»: «Ты уже знаешь от Кости, что я весь в проектах один грандиознее другого. Теперь проектирую этот журнал, в котором думаю объединить всю нашу художественную жизнь, т. е. в иллюстрациях помещать подлинную живопись, в статьях говорить откровенно, что думаю, затем, от имени журнала устраивать серию ежегодных выставок, наконец, примкнуть к журналу новую развивающуюся в Москве и Финляндии отрасль художественной промышленности…»^[6][4].

Одним из мотивов, побуждающих Дягилева открыть свой журнал, стал конфликт с Владимиром Стасовым, имевшим огромное влияние в прессе того времени. Недовольный выставкой, организованной Дягилевым, Стасов в одной из статей назвал его «декадентским старостой», а ответ Дягилева все издатели публиковать отказались, поскольку Стасов имел очень большой авторитет^[7]. Кроме того, появлению журнала способствовало проведение выставок зарубежного искусства, организованных Дягилевым^[8].

19 марта 1998 года Дягилев получил окончательное согласие от спонсоров (княгини Марии Тенишевой и Саввы Мамонтова, которые выделили на первый год издания журнала каждый по 15 тысяч рублей) и вплотную занялся подготовкой журнала. Он привлекал многих художников, приверженных прогрессу, не только из своего кружка. Валентин Серов, Елена Поленова, Илья Репин, Виктор Васнецов, Исаак Левитан, Константин Коровин и многие другие художники обещали ему свои статьи для нового журнала или как-либо иначе выразили готовность сотрудничать с журналом^[9][10].

О названии нового русского журнала велись дискуссии. Предлагались такие варианты: «Возрождение», «Вперёд», «Красота», «Новое искусство», «Чистое художество». Название «Мир искусства» было выбрано из-за аллюзии на мифический мир Аполлона^[4].

Официальное разрешение цензуры на издание журнала было получено 7 ноября 1998 года, а через две недели первый тираж «Мира искусства» сошёл с типографского конвейера в типографии Эдуарда Гоппе и сразу вызвал большой резонанс в российских художественных кругах^[11][10].

В интервью «Петербургской газете» под названием «Искусство и ремёсла», которое Дягилев дал вместе с Мамонтовым 25 мая 1898 года, есть такие слова: «Журнал должен совершить в нашем артистическом мире переворот почти такой же, как и в публике, кормившейся до сих пор остатками надоевших уже в Европе течений»^[12][13]. Кроме того, редактор журнала Дягилев рассказал в этом интервью о программе нового журнала. Программа «Мира искусства» вызвала негативную реакцию у передвижников и Стасова, который многие годы отстаивал идеалы передвижничества^[10].

В то время ни один журнал в России не мог соответствовать запросам Дягилева и его соратников: российские печатники и литографы не имели ни должного профессионализма, ни оборудования. В итоге бумагу привозили из Финляндии, клише изготавливались в Берлине, Мейзенбахе и Фрише. Эскиз логотипа журнала (орёл со сложенными крыльями) был разработан Бакстом^[2].

Журнал продавался по подписке и через некоторые магазины. В ограниченном объёме он  продавался и за рубежом (в Кристиании и Милане)^[2]. Изначально его планировали издавать дважды в месяц, однако в итоге журнал выходил раз в месяц, иногда сдвоенными номерами^[14].

Редакция журнала располагалась на квартире Дягилева на Литейном проспекте, там всегда было многолюдно и кипела работа. Ядро редакции составляли Бенуа, Бакст, Нувель, Философов и Дягилев. Философов вёл литературный отдел, он специализировался, прежде всего, на рецензиях на книги по искусству, но также писал и теоретические статьи. Бакст следил за качеством печати, отвечал за художественное оформление журнала, а также был ближайшим помощником редактора; изредка выступал с откликами на выставки. Нувель стал секретарём редакции, также он писал статьи о музыкальной жизни Петербурга, рецензии на концерты; он же инициировал создание музыкального кружка «Вечера современной музыки» при редакции журнала^[15][16].

Альфред Нурок, как и Вальтер Нувель, был музыкантом и композитором, поэтому часто писал обзоры музыкальной жизни, также он был известен как мастер едких сатирических заметок, которые, по словам Игоря Грабаря, портили кровь «замороженным знаменитостям от искусства». Ценным новым сотрудником «Мира искусства» был Игорь Грабарь, художник и искусствовед, который, живя в Мюнхене, присылал оттуда новости о художественной жизни Германии. Грабарь был прогрессивнее Дягилева и Бенуа, к примеру, не отрицал постимпрессионизм^[15][17]. Вскоре он стал одним из самых влиятельных критиков в отечественном искусстве^[18].

Усилиями Дмитрия Философова журнал приобрёл литературный уклон, однако художники, особенно Бенуа, считали преобладание текста над изображениями «серьёзным дефектом». Философов привлек в журнал интересных писателей, в числе которых был Дмитрий Мережковский (1865–1941). Его супруга поэтесса Зинаида Гиппиус также позже стала сотрудничать с журналом^[19]. В журнале печатались и молодые писатели: Василий Розанов, Валерий Брюсов, Андрей Белый и другие^[1].

Публикации журнала нередко вызывали острую полемику со сторонниками более традиционных представлений об искусстве (Владимиром Стасовым, Павлом Третьяковым, передвижниками и др.). Несмотря на многочисленные нападки критиков, «Мир искусства» в первый год выпуска пользовался огромным успехом. Однако в финансовом плане в первый год издания журнал не принёс прибыли и даже оказался убыточным. Разорившийся к тому моменту Мамонтов и Тенишева, которую смутили нападки на журнал в прессе, отказали журналу в финансировании на следующий год. Однако неожиданно журналу помог Николай II (Серов писал в то время его портрет, от него царь и узнал о финансовых проблемах журнала), выделив субсидию в 15 тысяч рублей. Поддержка императора оказалась ценной не только в финансовом плане, она помогла восстановить репутацию журнала и привлечь новых спонсоров^[20].

Однако в 1904 году в редакции начали поднимать вопрос о закрытии журнала и создании нового. Дягилев обладал талантом чувствовать завтрашние веяния, и, вероятно, ощутил предел, за которым следует начало упадка. По воспоминаниям современников, он не любил повторяться, а также топтаться на одном месте. Тем более «Мир искусства» представлял собой довольно разнородное объединение, и в результате главные его идеологи разошлись во взглядах^[21].

Напряжение между сотрудниками «Мира искусства» нарастало, в итоге Мережковский и его группа вышли из состава журнала и создали свой журнал «Новый путь», который, с одной стороны, заявлял об идейной преемственности с «Миром искусства», с другой — был полемически против него настроен, концентрируясь на идее религиозного обновления^[22].

«Мира искусства» выходил в свет в течение шести лет, и за это время запечатлел разные направления русской культуры: разные виды изобразительного искусства, музыку, философию, литературу. Дягилев был не только его редактором, но и публицистом, и критиком, он опубликовал более сорока статей, среди которых были рецензии на российские и зарубежные художественные выставки, театральные рецензии и статьи о художниках^[16].

В журнале было три основных раздела: художественный (его вёл А. Бенуа), литературный (Д. Философов) и музыкальный (В. Нувель). С помощью продуманной и строгой редактуры Сергея Дягилева достигалась относительная однородность издания в целом, а также продуманного оформления (выбор бумаги и шрифтов, буквицы, виньетки и пр.). Окончательно внешний вид журнала оформился к 1901 году: он стал выходить на бумаге vergé с использованием подлинного елизаветинского шрифта, взятого из Академии наук^[23].

В журнале выходили статьи об изобразительном искусстве прошлого и настоящего, о художественных ремёслах, а также искусствоведческие и литературоведческие статьи. В нём также был раздел хроники, публиковались объявления и анонсы^[2].

В художественно-критическом разделе первых номеров «Мира искусства» Дягилев публиковал по частям собственную статью «Сложные вопросы». Статья была большая, более 40 страниц, и представляла собой амбициозный манифест, в котором Дягилев сформулировал теоретические принципы журнала. В написании статьи ему помогал Философов. По словам Нувеля, Философов был автором исторической и теоретической частей статьи. Однако именно Дягилев выбрал темы и определил композицию статьи, а также её общий стиль и полемический, заносчивый тон. Он утверждал, что пришло время проявить себя в искусстве представителям нового поколения, имеющим более широкие взгляды на искусство. Дягилев представил в статье «Мир искусства» как журнал, выходящий за национальные и исторические рамки. Он открещивался от ярлыка «декаденты», который тогда вешали на всех, кто как-либо отходил от главенствующих вкусов. Также он указал на выход из конфликта между утилитаризмом и «искусством для искусства», который, по его мнению, заключается в свободе самовыражения и многообразии художественных форм^[24]. Создатели журнала ратовали за обновление эстетики, новую культуру и новое мироощущение^[25]. Кроме того, их объединяло стремление сделать русское искусство частью мирового художественного процесса, интерес к синтезу искусств, а также к искусству прошедших эпох^[26].

На страницах журнала обсуждались актуальные проблемы интеллектуальной жизни как российской, так и западной. Эстетическую программу журнала во многом определил Бенуа. Её основные положения^[8]:

• Признание классики;
• Отрицание всего болезненного в декадентском искусстве;
• Ориентация на идею художественной промышленности, предложенную Уильямом Моррисом, основанную на принципе целесообразности^[8].

Дягилев же в «Сложных вопросах» принципу утилитаризма противопоставил принцип эстетизма (красота как высшая самостоятельная ценность, не зависящая от морали, религии и политики). Соответственно, искусство он тоже считал самоценным^[8].

Журнал стал образцом полиграфического искусства. По мысли С. Дягилева, «Мир искусства» должен был отличаться от традиционного для России того времени «толстого» ежемесячника. Как по форме, так и по содержанию он должен был стать новым, модернистским типом российского издания: тонким, изысканно оформленным, подобно некоторым французским, немецким и британским журналам^[19].

На страницах «Мира искусства» были высказаны, обоснованы и проиллюстрированы принципы модернистского искусства, а представители модернизма получили уникальный издательский опыт, послуживший дальнейшему развитию нового направления^[27].