Нэш, Льюис

Лью́ис Нэш (англ. Lewis Nash; род. 30 декабря 1958, Финикс) — американский джазовый барабанщик[4]. Лауреат премии Грэмми[5]. По версии журнала Modern Drummer является одним из наиболее востребованных барабанщиков в истории джаза[6]. Принял участие в записи более 400 альбомов различных исполнителей.

Что важно знать
Льюис Нэш
англ. Lewis Nash
Основная информация
Полное имя
Дата рождения 30 декабря 1958(1958-12-30)[1][2] (67 лет)
Место рождения
Страна
Профессии барабанщик
Годы активности 1982 — наст. время
Инструменты ударная установка[3]
Жанры джаз[3]
Награды
Грэмми

Биография

XX век

Родился в Финиксе, штат Аризона[7]. Впервые сел за ударную установку, когда ему исполнилось 10 лет. К 18 годам уже выступал с различными местными джазовыми ансамблями. Спустя три года считался одним из ведущих барабанщиков Финикса. Играл с приезжавшими на гастроли Сонни Ститтом, Артом Пеппером, Редом Гарландом, Ли Конитцем, Барни Кесселлом и Слайдом Хэмптоном.

В 1981 году переехал в Нью-Йорк и присоединился к ансамблю Бетти Картер, с которым гастролировал по всему миру в течение почти четырёх лет. В 1984 году начал выступать с Роном Картером. Спустя два года стал участником квартета Брэнфорда Марсалиса, записавшись на номинированном на две премии Грэмми альбоме саксофониста «Random Abstract» (1987). В 1988 году откликнулся на предложение Бетти Картер сыграть на её альбоме «Look What I Got». Диск получил Грэмми в категории «Лучшее джазовое женское вокальное представление».

В том же году барабанщик начал выступать в ансамбле вернувшегося на сцену тромбониста Джей Джей Джонсона и квартете Дона Пуллена и Джорджа Адамса. 1989 год оказался для Нэша ещё более насыщенным: он выпустил дебютный альбом «Rhythm Is My Business», гастролировал Сонни Роллинзом и играл в составах Стэна Гетца, Арта Фармера, Кларка Терри и Милта Джексона.

В течение следующего десятилетия барабанщик был участником трио Томми Флэнагана, гастролировал с биг-бэндом «Карнеги-холла» и джазовым оркестром «Линкольн-центра», принимал участие в записи альбомов Тосико Акиёси, Рона Картера, Диззи Гиллеспи, Джо Ловано, Сидара Уолтона, Криса Поттера, Тете Монтолиу, Кенни Баррелла, Джорджа Майкла, Дайаны Кролл и других исполнителей[8].

XXI век

В 2001 году Нэш стал одним из участников просуществовавшего два года ансамбля «Classical Jazz Quartet», в котором также играли вибрафонист Стефон Харрис, пианист Кенни Бэррон и контрабасист Рон Картер[9]. В 2003 году занял место за ударной установкой в оркестре Джеральда Уилсона. В середине 2000-х выпустил в Японии два альбома: «It Don’t Mean a Thing» и «Stompin' at the Savoy». Кроме того, записывался с Маккоем Тайнером, Джейн Монхайт, Пэтом Мартино, Роландом Ханной среди прочих. В 2008 году выступал вместе с Питером Бернстином, Биллом Шарлапом, Рави Колтрейном, Николасом Пэйтоном, Питером Вашингтоном и Стивом Уилсоном в составе септета «The Blue Note» 7, собранного «Blue Note Records» в честь 70-летия лейбла[10]. В январе 2009 года вышла их единственная пластинка «Mosaic: A Celebration of Blue Note Records»[11]. С 2009 по 2015 годы барабанщик постоянно выступал с ветераном Хьюстоном Пёрсоном, поучаствовав в записи шести пластинок тенор-саксофониста. В дальнейшем сотрудничал с Сайрусом Честнатом, Джимми Хитом, Майклом Дисом и Джо Пеши.

В 2012 году в Финиксе открылся названный в честь барабанщика джаз-клуб «The Nash»[12]. В 2017 году Нэш начал преподавать на факультете джазовых исследований в Аризонском университете. В начале 2021 года университет учредил стипендию Льюиса Нэша, которая ежегодно присуждается наиболее достойному студенту или выпускнику джазового факультета.

Дискография

Лидер

  • Rhythm Is My Business (Evidence, 1989)
  • It Don’t Mean a Thing (Pony Canyon, 2003)
  • Stompin' at the Savoy (Pony Canyon, 2005)
  • The Highest Mountain (Cellar Live/Planetworks, 2012)
  • Duologue with Steve Wilson (MCG Jazz, 2014)

Участник

Тосико Акиёси

  • Four Seasons (1990)
  • Remembering Bud: Cleopatra’s Dream (1990)
  • Chic Lady (1991)
  • Hope (2005)

Рон Картер

  • Eight Plus (Victor (Japan), 1990)
  • Mr. Bow-tie (Somethin' Else, 1995)
  • The Bass and I (Somethin' Else, 1997)
  • So What? (Somethin' Else, 1998)

Classical Jazz Quartet

  • Tchaikovsky’s Nutcracker (Vertical, 2001)
  • The Classical Jazz Quartet Plays Bach (Vertical, 2002)
  • The Classical Jazz Quartet Play Rachmaninov (Kind of Blue, 2006)
  • The Classical Jazz Quartet Play Tchaikovsky (Vertical, 2006)
  • Christmas (Kind of Blue, 2006)

Томми Флэнаган

  • Beyond the Blue Bird (Timeless, 1990)
  • Flanagan’s Shenanigans (Storyville, 1993)
  • Let’s Play the Music of Thad Jones (Enja, 1993)
  • Lady Be Good … For Ella (Groovin' High, 1993)
  • Sea Changes (Alfa, 1996)
  • Sunset and the Mockingbird (Blue Note, 1997)

Дон Фридман

  • Waltz for Debby (Eighty-Eight’s, 2003)
  • My Favorite Things (Eighty-Eight’s, 2004)
  • Circle Waltz 21C (Eighty-Eight’s, 2010)

Диззи Гиллеспи

  • Bird Songs: The Final Recordings (Telarc, 1992)
  • To Bird with Love (Telarc, 1992)

Джо Ловано

  • Tenor Legacy (Blue Note, 1993)
  • Quartets: Live at the Village Vanguard (Blue Note, 1995)
  • 52nd Street Themes (Blue Note, 2000)
  • Classic! Live at Newport (Blue Note, 2016)

Хьюстон Пёрсон

  • Mellow (HighNote, 2009)
  • So Nice (HighNote, 2011)
  • Naturally (HighNote, 2012)
  • Nice 'n' Easy (HighNote, 2013)
  • The Melody Lingers On (HighNote, 2014)
  • Something Personal (HighNote, 2015)

Джеральд Уилсон

  • New York, New Sound (Mack Avenue, 2003)
  • In My Time (Mack Avenue, 2005)
  • Monterey Moods (Mack Avenue, 2007)
  • Detroit (Mack Avenue, 2009)
  • Legacy (Mack Avenue, 2011)

С другими исполнителями

Примечания