На барке. В старые годы

На полотне крупным планом представлена носовая часть лодки с тремя человеческими фигурами на фоне сине-фиолетовой реки и голубого вечернего неба с розовыми облаками. Композиция направлена в глубь полотна.

На переднем плане слева находятся молодой мужчина и женщина, изображённые в разных ракурсах. Мужчина стоит в лёгком трёхчетвертном повороте вправо: корпус и голова слегка отклонены назад, в левой руке он держит весло. Он одет в тёмную рубаху и штаны, нижний край полотна обрезает ноги выше колен. Правая рука и часть фигуры мужчины скрыты женщиной, сидящей в трёхчетвертном повороте; она поддерживает подбородок правой согнутой в локте рукой, опёршись ей на колено. На её плечи наброшена шаль с цветным узором и кистями, на голове — фиолетовая косынка.

В глубине, справа от штурвала, стоит третий человек, показанный со спины: он приподнимает ладонь правой руки ко лбу. В верхней части композиции виден нижний край паруса, слева — берег с зелёной растительностью.

Александр Иванович Савинов работал в жанре живопись и в направлении реализма. Использовал крупноформатные сюжетные полотна, подчёркивая световую моделировку и пластическую выразительность движущихся масс. В произведении «Купание лошадей на Волге» (в запаснике Русского музея) он применяет точную передачу форм и динамику воды.

Известные работы

Наряду с жанровыми полотнами Савинов выполнял монументальные росписи, в частности в имении Натальевке, а также плакаты периода Великой Отечественной войны. Его произведения хранятся в Русском музее, частных коллекциях Великобритании и Франции, а также экспонировались на персональных выставках в Музее русского импрессионизма.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, фиксирующее сюжеты повседневного быта: домашние интерьеры, народные праздники, ремесленные занятия. Впервые сформировалась в Нидерландах XVII века на фоне расцвета жанрового искусства. В XIX столетии жанр получил новое развитие в Франции под влиянием реализма и в России при непреходящем интересе к народной жизни. Характерные черты — камерная композиция, детальная прорисовка интерьеров и предметов домашнего обихода, выразительная пластика фигур, зачастую с социальным или сатирическим подтекстом. Классики «голландской школы» — Я. Вермеер и А. ван Остаде, французские «реалисты» — Ж.-Б. Грёз и Ж.-О. Фрагонар, русские мастера — В.Г. Перов и В.В. Максимов. Крупнейшие собрания находятся в Эрмитаже и Третьяковской галерее. Жанровые сцены служили источником сведений о костюмах, социальных ролях и материальной культуре эпохи. С развитием академического реализма в середине XIX века жанр усилил стремление к точному подражанию действительности. Понятие «жанровый сюжет» обозначает самостоятельный эпизод из повседневности без историко-мифологического контекста.

Саратовский художественный музей имени А. Н. Радищева в Саратове, основанный в 1885 году А. П. Боголюбовым, является одним из крупных провинциальных художественных музеев России. Экспозиция объединяет русскую и западноевропейскую живопись XIX–XX веков: произведения И. Е. Репина, В. Г. Перова, Ф. С. Рокотова, К. С. Малевича, Камиля Коро и других. Представлены скульптура, декоративно-прикладное искусство и историческая мебель. В Большом зале проводятся музыкальные концерты, литературно-художественные вечера и лекции по истории искусства. Библиотека хранит редкие издания и рукописи. Здание в стиле эклектики, спроектированное И. В. Штромом в центре города, включает три корпуса на ул. Радищева, Первомайской и Московской.