Окно (картина)
«Окно» — натюрморт, написанный в 1919 году художником Александром Ивановичем Савиновым. На полотне представлены коричневый подсвечник, фикус и бордовый гранат на подоконнике на фоне городского пейзажа. Хранится в Курганском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Савинов, Александр Иванович | |
| Окно. 1919 | |
| масляная живопись, холст | |
| Курганский областной художественный музей им. Г.А. Травникова | |
| 102х89,5 | |
| (инв. СЖ-301) |
Описание
На полотне представлен натюрморт в интерьере, сквозь окно которого виднеется городской пейзаж. На подоконнике размещены коричневый подсвечник в виде фигурки, фикус и бордовый гранат. В глубине за окном просматриваются высотные розовые и оранжевые здания с зелёными крышами-куполами на фоне серого безоблачного неба. По обеим сторонам полотна размещены коричневые драпировки и фрагменты двух стульев.
Об авторе
Александр Иванович Савинов работал в жанре живописи в рамках реализма, создавая полотна академической композиции. Его монументальная картина «Купание лошадей на Волге» (1908, ГРМ) демонстрирует тщательную передачу света, цвета и движения воды. Савинов участвовал в выставках «Союза русских художников» и «Мир искусства».
Известные работы
В 1913—1915 годах Савинов расписывал храм в имении «Натальевка». По возвращении из Италии он преподавал академическую композицию, руководя мастерской в Академии художеств. В блокаду Ленинграда создал плакаты и участвовал в упаковке полотен для эвакуации Эрмитажа. Произведения хранятся в Русском музее и частных собраниях России, Великобритании, Франции.
Жанр
Натюрморт (от фр. nature morte — «мёртвая натура») — жанр живописи, посвящённый изображению неодушевлённых предметов (пищи, цветов, утвари, книг). Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где мастера оттачивали точность «съёмки» текстур и деталей. Ранние образцы встречаются уже в Италии XVI века — «Корзина с фруктами» Караваджо. Важным компонентом стала символика ванитас, подчёркивающая бренность бытия. Характерны тщательное изучение фактуры, контрастное освещение и выверенные композиции с использованием приёмов светотени. Происхождение жанра связано также с обращением художников к бытовым сценам в Испании XVI века, где работал Санчес Котан. Классические представители — Ян Давидс де Хем, Хеда, Брейгель Старший; во Франции XVIII века — Шардена, XIX века — Сезанна. В России жанр получил развитие у «передвижников», значимые собрания есть в Третьяковской галерее. Крупнейшие коллекции — в Rijksmuseum, Лувре, Эрмитаже и Русском музее. В XX веке жанр переосмыслили представители кубизма и сюрреализма.
Хранится в коллекции
Курганский областной художественный музей им. Г. А. Травникова — основной центр изучения изобразительной культуры Зауралья, открыт 14 августа 1982 года в Кургане. В 2019 году музею присвоено имя Г. А. Травникова. Фонд насчитывает свыше 7 000 единиц хранения: отечественное искусство XX века. В разделе живописи первой половины XX в. представлены работы А. Савинов, Г. Шегаля, А. Дейнеки, В. Бялыницкого-Бирули и др. Во второй половине XX в. — произведения П. Оссовского, Э. Браговского, Д. Гутова, К. Оразнепесова и др. Кроме живописи, в экспозиции каслинского литья, скульптура, театрально-декорационное искусство и книжные издания. Здание спроектировано архитектором Ю. И. Вещиковым.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |