Картина (картина Савинова)
«Картина» — портрет работы Александра Ивановича Савинова, написанный в 1924 году. На полотне изображена молодая женщина в 3/4 повороте с пледом на плечах, выполненная в коричневой цветовой гамме. Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].
Общие сведения
| Савинов, Александр Иванович | |
| Картина. 1924 | |
| дерево, масло | |
| Пермская государственная художественная галерея | |
| 53х35 | |
| (инв. Ж-1628) |
Описание
На полотне представлен портрет молодой женщины, сидящей в 3/4 повороте влево с накинутым на плечи пледом. Работа выполнена в коричневой цветовой гамме, в нижней части композиции выделяется чёрная полоса, придающая завершённость композиции.
Об авторе
Александр Иванович Савинов (1881, Саратов — 1942, Ленинград) — представитель русского и советского искусства, работавший в период перехода от поздней Российской империи к становлению СССР. Его жизнь и творчество пришлись на эпоху реформ и революций, а также на годы блокады Ленинграда. Савинов учился в Императорской Академии художеств и был активным педагогом, участвовал в художественной жизни Петрограда и Ленинграда.
Известные работы
Савинов работал преимущественно в жанре живопись с ориентацией на реализм. Его творчество отличает внимание к свету, композиции и пластике формы, а также монументальность замысла. Среди тем — сцены на Волге, монументальные росписи, а также портреты и жанровые композиции. Он оказал влияние на ленинградскую школу живописи, был известен как мастер педагогики.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый передаче индивидуальных черт, внешности и внутреннего мира конкретного человека с помощью живописи, графики, скульптуры или фотографии. Портреты бывают парадными, камерными, семейными, автопортретами, выполняются в разных техниках и форматах, важную роль играют композиция, фон и атрибуты, а также психологическая выразительность.
Возникнув в античности и достигнув расцвета в эпоху Возрождения и Нового времени, жанр портрета прошёл путь от символических изображений до глубоко индивидуальных образов. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Тициан, Веласкес, Диего, Рубенс, Питер Пауль, Серов, Валентин Александрович. В XX веке значение портрета снизилось из-за изменений в художественной культуре и появления нефигуративного искусства.
Хранится в коллекции
Пермская государственная художественная галерея — один из крупнейших региональных художественных музеев России, основанный в 1922 году в Перми. Галерея располагается в здании Спасо-Преображенского собора, памятнике архитектуры XIX века, спроектированном архитектором И.И. Свиязевым. В собрании музея более 50 000 произведений изобразительного искусства, включая живопись, графику, скульптуру, предметы декоративно-прикладного и народного искусства России и Европы XV—XX веков. Особое значение имеют коллекции Пермской деревянной скульптуры, икон строгановской школы, а также экспонаты в Пермском зверином стиле. Представлены также античная керамика, искусство Древнего Египта, Тибета, Японии, Индии и Китая, отражающие межкультурные связи Пермского края.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |