Натурщик. Коллекция И. С. Зильберштейна

На рисунке размером 600 × 437 мм изображён обнажённый юноша-натурщик, стоящий в полный рост и опирающийся на палку, которую он держит в левой руке.

Несмотря на то что работа является учебной, выполненной в рамках академических требований, исследователи отмечают её художественные достоинства, выходящие за рамки простого упражнения. Искусствовед А. Д. Чегодаев описывал этот рисунок не как «безликий, равнодушный учебный рисунок», а как «живой и прекрасный поэтический образ». Рисунок демонстрирует высокий уровень мастерства молодого художника, которого уже в ученические годы сравнивали с Энгром за его рисовальное искусство.

Александр Андреевич Иванов (16 (28) июля 1806, Санкт-Петербург — 3 (15) июля 1858, там же) — русский художник, представитель академизма, создатель произведений на библейские и мифологические сюжеты^[3]. Наиболее известен своим монументальным полотном «Явление Христа народу».

Родился в семье художника, профессора исторической живописи Императорской Академии художеств Андрея Ивановича Иванова. В 1817 году в возрасте одиннадцати лет поступил в Академию в качестве «постороннего» ученика^[4]. За время учёбы был удостоен двух серебряных и малой золотой медали (1824)^[4]. В 1827 году за выпускную работу «Иосиф, толкующий сны заключённым с ним в темнице виночерпию и хлебодару» получил большую золотую медаль и звание художника XIV класса^[5].

В 1830 году на средства Общества поощрения художников был отправлен в Италию, где провёл почти 28 лет^[6][4]. Главным делом его жизни стало создание картины «Явление Христа народу», работа над которой продолжалась около 20 лет, с 1837 по 1857 год^[4]. Для этого полотна художник создал более 600 эскизов и этюдов^[5]. В Риме он сблизился с Николаем Гоголем, который оказал на него значительное духовное влияние^[6].

В мае 1858 года Иванов вернулся в Санкт-Петербург, где выставил своё главное творение в Зимнем дворце и залах Академии художеств. Однако напряжённая работа и холодный приём на родине подорвали его здоровье. 3 (15) июля 1858 года художник скончался от холеры^[5].

Рисунок «Натурщик с палкой» относится к жанру академического рисунка^[2].

Академический рисунок — это фундаментальная дисциплина и основа классического художественного образования, представляющая собой научно-обоснованный метод изображения объектов, в первую очередь человека, с максимальной реалистичностью^[7]. Главная цель такого рисунка — учебная^[8]. Он направлен на изучение и точную передачу формы, объёма, пропорций и фактуры предмета с помощью линий, штриховки и светотени^[9]. Это строгая система, базирующаяся на классических канонах и правилах, освоение которой считается залогом мастерства в живописи, скульптуре и архитектуре.

Истоки дисциплины восходят к художникам эпохи Возрождения, которые начали системно изучать анатомию и перспективу^[7], а сам рисунок стал приобретать самостоятельное значение^[10]. Понятие «академический рисунок» окончательно сформировалось в XVII–XIX веках с возникновением первых академий художеств. Рисунок стал основой обучения, строгой системой, базирующейся на копировании античных образцов и рисовании с натуры^[11]. Несмотря на то, что в XX веке художники-модернисты начали отходить от строгих академических правил, академический рисунок не утратил своего значения и сегодня остаётся ключевой дисциплиной в художественных учебных заведениях по всему миру^[7][11].

Ключевыми принципами академического рисунка являются^[12]:

• Конструктивное построение — понимание внутреннего устройства объекта и его представление в виде совокупности простых геометрических форм^[13].
• Соблюдение пропорций — точная передача соотношений размеров частей объекта.
• Законы перспективы — создание иллюзии трёхмерного пространства на плоскости.
• Светотень (моделировка тоном) — выявление объёма и фактуры предмета с помощью распределения света и тени.
• Композиция — грамотное размещение изображения на листе бумаги.

Основными материалами для академического рисунка служат бумага и графитные карандаши разной твёрдости, реже используются уголь, сепия или сангина^[14].

Рисунок «Натурщик с палкой» происходит из собрания доктора искусствоведения и литературоведа Ильи Самойловича Зильберштейна (1905—1988)^[15]. Эта коллекция стала основополагающим даром, который лёг в основу создания в ГМИИ им. А. С. Пушкина Отдела личных коллекций^[16]. Идея создания музея, где частные собрания экспонировались бы как единое целое, сохраняя связь с личностью создателя, принадлежала самому Зильберштейну и была поддержана директором ГМИИ Ириной Антоновой^[16].

В 1987 году коллекционер передал в дар государству своё собрание, насчитывавшее более 2000 произведений живописи и графики^[15], а 24 января 1994 года Отдел личных коллекций открылся для посетителей^[17]. Собрание Зильберштейна представляет собой «музей в музее»^[18]. Наиболее значимая его часть — русское искусство XVIII–XX веков. Жемчужиной считается крупнейшая в стране коллекция работ художников объединения «Мир искусства», включая произведения Льва Бакста, Александра Бенуа и Константина Сомова^[15]. В коллекцию также входят работы Ильи Репина, Павла Федотова, Карла Брюллова и самого Александра Иванова^[19]. Уникальной частью собрания является портретная галерея декабристов, созданная художником Николаем Бестужевым в сибирской ссылке^[18].

Передача коллекции Зильберштейном стала поворотным моментом в истории российского коллекционирования и послужила примером для других частных владельцев^[18].