Наваррка
«Наваррка» (фр. La Navarraise) — опера в двух актах французского композитора Жюля Массне на либретто Жюля Кларети и Анри Кена, основанное на новелле «Сигарета» Жюля Кларети. Премьера состоялась 20 июня 1894 года в театре Ковент-Гарден в Лондоне.
Общие сведения
| Опера | |
| Наваррка | |
|---|---|
| Композитор | Жюль Массне |
| Либреттист | Жюль Кларети[1] и Каэн, Анри[1] |
| Язык либретто | французский |
| Жанр | Опера |
| Год создания | 1893[1] |
| Первая постановка | 20 июня 1894[1] |
| Место первой постановки | Ковент-Гарден, Лондон |
| Длительность (прибл.) |
50 минут |
| Место действия | Страна Басков[1] |
История
Летом 1893 года Массне писал «Наваррку» в отеле «Европа» в Авиньоне[2]. 24 ноября 1893 года Луиза-Констанс де Гресси, жена композитора, написала дочери, что Жюль завершил оперу тем же утром, и просила не разглашать эту новость[3]. Премьера «Наваррки» состоялась в Ковент-Гардене в Лондоне с Эммой Кальве в заглавной партии в присутствии принца Уэльского. Поскольку Массне не вышел к публике в конце представления, Джордж Бернард Шоу сообщил, что на сцену вышел человек и сказал, что композитор не сможет выйти на поклон, так как курит сигарету. В своих воспоминаниях Массне отметил: «это, несомненно, было правдой, но не всякую правду стоит говорить». По словам Шоу, Массне слыл среди английских критиков самым шумным композитором своего времени, до такой степени, что он в шутку задавался вопросом, не рухнет ли Лондонский Тауэр от вибраций, вызванных оркестровым тутти, открывающим оперу. В том же году «Наваррка» была возобновлена в Будапеште и Брюсселе, а в следующем году — в Бордо и в Опера-Комик в Париже, где критика встретила её холодно[4][5]. В конце 1895 года Метрополитен-опера в Нью-Йорке представила «Наваррку» с Кальве в роли Аниты в паре с другой оперой[6]. 6 января 1896 года миланский театр Ла Скала представил её на итальянском языке в версии для меццо-сопрано, сделанной самим Массне[3][5]. Однако после Первой мировой войны оперные театры возобновляли её редко.
Действующие лица
| Роли | Голоса | Ковент-Гарден, Лондон (20 июня 1894) |
Королевский театр Ла Монне, Брюссель (26 ноября 1894) |
Бордо (27 марта 1895) |
Опера-Комик, Париж (3 октября 1895) |
|---|---|---|---|---|---|
| Анита, наваррка | сопрано | Эмма Кальве | Жоржетт Леблан | Эмма де Нуовина | Эмма Кальве |
| Аракиль, сержант Бискайского полка | тенор | Альберт Альварес | Клод Боннар | Этьен Дереймс | Анри Жером |
| Гарридо, генерал войск | баритон | Поль Плансон | Анри Сеген | Морис Девриес | Макс Буве |
| Ремиджио, отец Аракиля | бас | Шарль Жилибер | Марсель Журне | Жан Клаври | Мондан |
| Бустаменте, сержант полка | баритон | Эжен Дюфриш | Ипполит Белом | ||
| Рамон, капитан полка | тенор | Клод Боннар | Эрнест Карбонн | ||
| Солдат | бас | ||||
| Солдаты, крестьяне | |||||
| Дирижёр | Филипп Флон | Филипп Флон | Жюль Данбе | ||
Краткое содержание
Акт первый
Действие происходит на деревенской площади близ Бильбао во время карлистских войн в 1874 году. Солдаты возвращаются после военных действий. Анита выражает беспокойство за Аракиля. Они встречаются и выражают взаимную симпатию. Ремиджио, отец Аракиля, выражает недовольство знакомством сына с Анитой. Анита рассказывает о своём происхождении.
Гарридо, узнав о гибели офицеров, присваивает Аракилю звание лейтенанта. Ремиджио доволен. Гарридо выражает желание устранить противника. Анита решает действовать.
Аракиль возвращается и не находит Аниты. Рамон сообщает, что Аниту видели в расположении противника. Аракиль отправляется на её поиски.
Акт второй
На рассвете Анита возвращается и получает вознаграждение. Появляется раненый Аракиль. Между ними происходит разговор. Аракиль теряет сознание. Анита роняет статуэтку и теряет сознание рядом с Аракилем.[7]
Критика
«Наваррка» была хорошо принята на премьере. Принц Уэльский, впоследствии Эдуард VII, присутствовал на ней. Он пожелал встретиться с композитором, которого не смогли найти. Королева Виктория попросила Эмму Кальве приехать и сыграть произведение в Виндзорском замке. В качестве баррикады там использовали груды подушек и перин. Даже Джордж Бернард Шоу сказал добрые слова об этой опере.
Французская критика встретила её холодно в следующем году. Поскольку она представляла собой две короткие сцены, разделённые музыкальной интерлюдией, как «Сельская честь», недавний успех Масканьи, «Наваррку» в шутку прозвали «Испанской честью» или «Сельской Кальве», так как произведение было создано для того, чтобы показать Кальве.
Считающаяся веристским произведением, «Наваррка» близка к французской натуралистической школе. По словам Лайонела Салтера, талант Массне больше подходил для несколько скабрезной темы «Манон» или спокойной сентиментальности «Вертера», чем для героизма «Сида» или реализма «Наваррки», в то время как Розенталь и Уоррак считают, что лучшее раскрытие его таланта находится в изображении интимных, романтических или жестоких страстей. По их мнению, «Наваррка» — лучший из трёх опытов Массне в области натуралистической оперы.
Для Харви Э. Филлипса «никто в наши дни не станет утверждать, что „Наваррка“ — забытый шедевр. Однако это забытый пример превосходной оперы».