Мясная лавка (картина Моргунова)

На полотне изображена мясная лавка под навесом с вывеской «Трофимов». Под навесом представлены висящие и лежащие куски мяса, за прилавком стоит продавец. Перед лавкой слева расположены рубщик мяса и женщина, внизу находится собака. Справа виднеются группы фигур, а на заднем плане через окна просматриваются помещения жилого дома.

На обороте до дублирования карандашом выполнена надпись «Моргунов». На подрамнике прикреплён музейный ярлык с надписью, выполненной чернилами: «Моргунов. Мясная лавка. 81×70. Инв. № 1736. Назначено Уфа».

Алексей Моргунов находился в центре русского авангарда. Начал с неопримитивизма с влиянием фовизма, создал значимые полотна в кубофутуризме, а в 1914 г. совместно с К. Малевичем и И. Клюном основал феврализм. Использовал крупные плоскости, декоративные колоритные решения, участвовал в выставках «Бубнового валета» и «Ослиного хвоста».

Известные работы

В 1920-е годы обратился к неоклассицизму, применяя упорядоченные композиции и строгий рисунок. В поздний период выполнял полотна в стиле соцреализма, отражающие индустриальные и инфраструктурные темы: «Днепрострой», «Туапсе. Нефтепровод», «РионГЭС». Особое внимание уделял тематике индустриализации и быту рабочих. Работы хранятся в Третьяковской галерее и Русском музее.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — жанр изобразительного искусства, фокусирующийся на сценах повседневной жизни, обиходных занятиях и бытовых интерьерах. Жанр стоит на стыке портрета и пейзажа: сочетает анекдотичность сюжета, детализацию обстановки и психологический портрет персонажей. Формы варьировались от камерных интерьерных сцен до уличных зарисовок, а сюжеты охватывали праздники, домашний труд и городскую жизнь. Возник в Нидерландах в XVII веке благодаря росту городского буржуа. Характерны небольшой формат полотен, точная прорисовка бытовых деталей и анекдотичность сюжетов. Видными представителями «нидерландской школы» были Ян Стен и Адриан ван Остаде. В XIX веке жанр получил новое развитие в рамках реализма: в Франции — Г. Курбе, в России — В.Г. Перова, И.Е. Репина; в Германии — А. Менцеля, в США — У. Хомера. Крупнейшие собрания бытовых сцен находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Лувре и Музее Орсе. Жанровая живопись оказала влияние на становление социального реализма и развитие нарративных направлений в современном искусстве.

Ярославский художественный музей — центральный художественный музей Ярославской области. Расположен в зоне ЮНЕСКО в историческом центре Ярославля на Волжской набережной, занимает бывший губернаторский доме, митрополичьих палатах и дом Сорокиной. Филиалы: Дом-музей скульптора-академика А. М. Опекушина (село Рыбницы) и Дом на Новинской.

Коллекция древнерусского искусства XIII—XVII вв. включает иконы («Спас Вседержитель»). Живопись XVIII—XX вв.: работы Д. Левицкого, К. Брюллова, В. Перова, И. Репина, А. Саврасова, И. Айвазовского, И. Левитана; произведения «Мира искусства», «Бубнового валета», русского авангарда (В. Кандинского) и уникальная коллекция К. Коровина. Представлены западноевропейское искусство XVI—XX вв. и японская гравюра укиё-э эпохи Эдо (дар Т. Гоино). В экспозиции также скульптура А. М. Опекушина, собрания фарфора и стекла. Регулярно проводятся временные выставки и концерты.