Московский цирк Никулина на Цветном бульваре

Основателем цирка на Цветном бульваре является Альберт Саламонский, потомственный наездник и артист. С 1862 года он выступал самостоятельно, в 1873 году открыл свой первый цирк в Берлине, а затем и в других городах: Риге, Одессе, Дубулты. В начале 1880 года Саламонский приехал в Москву с идеей построить и открыть в столице новый цирк. Средства на строительство выделил купец и золотопромышленник Александр Данилов, архитектором выступил Август Вебер^[7]. Площадку для строительства выбрали на месте бывшего цветочного рынка, где традиционно останавливались балаганы и выступали бродячие артисты^[8]. Конкуренция была высокой: с 1853 года в Москве работал цирк полковника Новосильцева, с 1868-го — филиал цирка Чинизелли на Воздвиженке. Практически одновременно в соседнем здании № 11 (современный концертный зал «Мир») с Саламонским открыли своё дело братья Никитины^[5].

Первое представление в московском цирке Саламонского состоялось 12 октября 1880 года^[9]:

В зрительном зале располагалось только пять рядов кресел, остальные места были стоячими или на деревянных лавках, билеты на которые стоили значительно меньше. Хотя основной публикой традиционно являлось купечество, Саламонский хотел привлечь в цирк представителей и других сословий. Многие его решения были новаторскими: использовать в программе только первоклассные номера, приглашать артистов нецирковых жанров (хоры, певцов, народных музыкантов), ставить массовые конные номера до 35 животных на манеже. Именно Саламонскому принадлежала идея создания детских представлений и «новогодних ёлок», до него цирковые зрелища считались не подходящими «к детскому пониманию». После смерти Саламонского в 1913 году популярность цирка пошла на спад^[8].

После революции в 1919 году цирк Саламонского национализировали, декрет «Об объединении театрального дела» лично подписал Владимир Ленин^[5][11]. Художественным руководителем был назначен Вильямс Труцци из семьи наездников и дрессировщиков, он занимал пост директора до 1924-го. Благодаря Труцци на гастроли в Россию стали приезжать именитые зарубежные артисты, причём выступали они не только в двух столицах, но и в провинции^[12][13][2]. Постепенно роль управляющего цирком разделилась на две должности — директора и режиссёра (художественного руководителя). Первому отводилась роль организатора и ответственного за техническое оснащение, второй занимался непосредственно постановками^[4][12][14].

После революции сложилась «конвейерная» практика работы артистов: каждый из них числился не в конкретной труппе, а в штате Союзгосцирка, который объединял свыше ста цирков разных видов (шапито, стационарных, зверинцев) в разных частях СССР. Управление формировало гастрольный график, благодаря которому участники отдельных программ и номеров переезжали из города в город, не зависели от сезона и никогда не оставались без работы^[4]. С 1919 года к цирку на Цветном бульваре начала возвращаться былая популярность, однако партия подвергала старый репертуар жёсткой критике. Молодая советская власть видела в его публике важную для себя аудиторию, поэтому старалась очистить программы «от налета варьетэ и эстрады, особенно сгустившегося в годы войны и революции», и использовать манеж как средство пропаганды. Например, убеждённый социалист Владимир Маяковский писал острые политические тексты для клоуна Виталия Лазаренко^[8][15]. К 1930 году благодаря усилиям дирекции были прекращены попытки «революционизировать» репертуар: политические мизансцены отпугивали публику и снижали продажи билетов^[16].

С 1931 по 1934 год пост художественного руководителя занимал режиссёр Эммануил Краснянский. В 1936 году в Москву перевели Михаила Румянцева, который выступал под псевдонимом Карандаш. Его фигура в значительной мере сформировала стиль клоунады нового времени, популярность Румянцева сделала ковёрных клоунов не просто «заполнителями пауз», но и центральными актёрами программы^[4].

Представления не прекращались даже в годы Великой Отечественной войны, в программе шли номера с тематическими трюками. Были организованы «фронтовые филиалы»: например, Карандаш весь 1942 год проводил выступления в действующих частях армии. При этом многие члены труппы были мобилизованы. В фойе цирка на Цветном бульваре установлен памятный камень в честь ансамбля донских казаков, которые отправились на передовую прямо с арены и дошли до Берлина^[5][17].

В 1945 году директором был назначен Николай Семёнович Байкалов, под его руководством началась одна из самых успешных эпох в истории цирка на Цветном бульваре. Над программами работали выдающиеся режиссёры: Арнольд Арнольд, Александр Аронов, Марк Местечкин и другие. С 1935 по 1970 год бессменным шпрехшталмейстером был Александр Буше, который вошёл в историю как один из лучших представителей профессии. В 1946-м начала свою работу Студия клоунады, во второй набор которой попал Юрий Никулин — будущий народный артист СССР и один из самых известных клоунов в истории^[18]. К 1954 году окончательно установилась постановочная практика, когда для каждой программы пишется сценарий и номера объединены общей тематикой^[19].

Практически до конца столетия советский цирк пользовался званием самого профессионального и зрелищного в мире^[20]. Многие артисты цирка на Цветном бульваре ставили номера, не имевшие аналогов: иллюзионисты братья Кио, эквилибристки сёстры Кох, клоуны Леонид Енгибаров, Олег Попов, дуэт Никулин и Шуйдин. Коллектив выезжал с гастролями в Японию, страны Европы, Южной Америки и Африки. В Египте советские артисты даже участвовали в создании местных школ циркового искусства^[21][22][23]. В 1962 году состоялись первые гастроли в Канаде, а в следующем году — в США, везде выступления пользовались большим успехом:

Отличительной чертой репертуара был акцент на мастерстве и харизме актёров, костюмы и декорации в школе советского цирка играли вторичную роль. Славу цирку приносили и животные-артисты: поколениями семьи дрессировщиков ставили номера с участием тигров, львов, медведей, собак, обезьян и слонов^[4].

К началу 1980-х годов советский цирк стал испытывать финансовые затруднения. В разных странах начали развиваться и набирать популярность национальные цирки, поэтому доходы от заграничных гастролей резко упали. Разветвлённая сеть Союзгосцирка включала 70 стационарных зданий, на поддержание которых постоянно требовались значительные средства. Низкие гонорары и сложные условия работы провоцировали отток артистов^[24].

В 1983 году руководителем назначили Юрия Никулина — советского клоуна и киноактёра, который к тому моменту проработал в цирке на Цветном бульваре 36 лет. Благодаря его усилиям была наконец реализована давно назревшая необходимость перестроить здание — за целый век работы старый цирк сильно обветшал и не мог вместить всё необходимое для современных представлений^[25]. В 1985 году состоялся заключительный вечер, после которого должны были начать снос:

В 1985 году вековой цирк Саламонского разобрали. Строительство нового здания постоянно откладывалось из-за бюрократических проволочек и проблем с финансированием. До декабря 1986 года на этом участке был только пустой котлован^[27]. Дирекции предоставили три комнаты в аварийном здании на Петровском бульваре^[28][26].

Проект нового здания подготовили архитекторы Владилен Красильников, Александр Агафонов и Николай Кудряшов, строительные работы проводила финская компания «Polar». Внешний облик фасада и зрительного зала сохранили практически неизменными, в то время как размер остальных помещений был увеличен в несколько раз, появился отдельный манеж для репетиций^[11]. По личной просьбе Никулина архитекторы воспроизвели на прежнем месте клоунскую гримёрку^[1]. Были сохранены некоторые оригинальные предметы мебели и интерьера из цирка Саламонского^[28]. Работы длились два года, торжественное открытие и первое выступление в новом здании цирка на Цветном бульваре состоялись 29 сентября 1989 года^[25].

Кризисные 1990-е годы оказались тяжёлыми и для цирка. В 1990-м произошли структурные изменения: он был выведен из государственного управления и переформирован в акционерное общество. Здание осталось у труппы на правах аренды. В 1993 году состоялось покушение на коммерческого директора Михаила Седова, 19 августа он скончался в реанимационном отделении Института скорой помощи имени Склифосовского^[29][30]. Сотрудники цирка оказывали всестороннюю помощь следствию в поиске нападавших, из-за чего многие из них стали получать угрозы. В 1998 году был убит заместитель директора по хозяйственной части Владимир Зеленцов. В администрации цирка он занимался финансовыми вопросами: стоимостью и распределением билетов, рекламой, поиском спонсоров^[31][32]. После смерти Седова сын Юрия Никулина, Максим, начал помогать с бумагами и бухгалтерией, в 1994 году получил официальную должность^[33]. На тот момент продажи билетов были очень низкими, заполняемость зала не превышала 20 %^[28].

В 1996 году Юрию Никулину исполнилось 75 лет. За выдающиеся заслуги артиста наградили орденом «За заслуги перед Отечеством» III степени, а цирк, которому он посвятил бо́льшую часть своей жизни, был переименован в его честь. По инициативе Никулина основали благотворительный фонд для помощи ветеранам цирка. В 1997 году Юрий Никулин скончался от осложнений после операции на сердце, руководителем цирка был назначен его сын Максим^[5][11].

В 2000 году у главного входа установили памятник Юрию Никулину, автором выступил Александр Рукавишников^[11]. Два года спустя на бульваре напротив цирка был торжественно открыт фонтан «Клоуны» работы скульптора Зураба Церетели, композиция посвящена Юрию Никулину и Альберту Саламонскому^[34].

По словам директора Максима Никулина, к 2004 году цирк превратился в процветающее предприятие, в которое входят продюсерский центр и агентство. В некоторые дни на Цветном бульваре проходило по три представления в день, а в сезоне — по шесть программ. Благодаря успешным коммерческим проектам удалось полностью покрывать творческие расходы. Стоимость подготовки одной программы составляла примерно 120 тыс. долларов США.

В 2011 году администрация начала попытки возродить практику европейских гастролей: впервые за почти 40 лет состоялись представления во Франции^[35]. В целом этот опыт был признан успешным, однако, по словам Максима Никулина, «у русского цирка есть знаменитые артисты, но уже нет знаменитого бренда». Для его продвижения требуются средства, которыми цирк не располагает. По состоянию на 2015 год основные выезды проходили в Японию: в этой стране лояльность публики наиболее высокая^[24][36].

В феврале 2013 года администрация цирка получила уведомление о четырёхкратном повышении арендной ставки: вместо 40 млн рублей новый тариф должен был составить 160 млн рублей. Художественный руководитель Максим Никулин выступил с сообщением в СМИ, что такая сумма превышает половину годового оборота цирка и в случае окончательного подтверждения размера оплаты труппе придётся освободить здание^[37][38]. Неделю спустя мэрия приняла решение не поднимать тариф, цирку Никулина предложили ставку в 1 рубль за 1 квадратный метр:

В 2015 году цирк отметил свой 135-летний юбилей. В честь этого события 23 октября состоялась премьера новой программы «Карнавал» в стиле итальянского карнавала, в которой были задействованы белые тигры и африканские носороги^[39]. Также в том году прошли гастроли в Симферопольском государственном цирке^[40].

В 2016 году со 2 по 5 сентября в цирке прошёл XV Московский Международный молодежный фестиваль-конкурс циркового искусства, посвящённый 95-летию со дня рождения Юрия Никулина^[41]. В октябре в фойе открылась выставка к юбилею артиста^[42]. В декабре состоялись гастроли в Латвии и Эстонии с программой «Легендарный цирк Юрия Никулина. Рождественская Ёлка».

В течение 2017 года на манеже цирка были представлены программы «Волшебный сон», «Магия цирка», «Опять нам в путь!» и новогодняя сказка «Тайна старых страниц». С 7 по 10 сентября прошёл XVI Московский международный молодежный фестиваль-конкурс циркового искусства^[41]. За год цирк посетили 612 256 зрителей^[43].

В 2018 году в цирке шли программы «Монте-Карло», собравшая номера-призёры одноимённого международного фестиваля, и «Все краски мира» от цирка Дарьи Костюк. С 6 по 9 сентября состоялся XVII Московский международный молодежный фестиваль-конкурс циркового искусства.

2019 год был отмечен шоу «Бурлеск» «Королевского цирка» Гии Эрадзе, которое шло с февраля по ноябрь. 16 сентября на арене цирка прошло торжественное гала-представление в честь 100-летия российского государственного цирка^[44]. В конце года стартовала новогодняя сказка «Тайна новогодней звезды»^[45].

21 февраля 2020 года состоялась премьера программы «Фантастика», созданной совместно с итальянским режиссёром Антонио Джиарола. С конца марта по 21 августа деятельность цирка была приостановлена из-за пандемии COVID-19^[46]. 20 октября цирк отметил своё 140-летие. Год завершился премьерой новогодней программы «Лабиринт».

2021 год прошёл под знаком 100-летия со дня рождения Юрия Никулина. К юбилею была приурочена специальная шоу-программа, а в фойе организована выставка^[47]. В течение года шла программа «Всё будет хорошо!», поставленная Евгением Шевцовым и Ольгой Полторак^[48]. Работа цирка проходила в условиях пандемических ограничений, включая требование QR-кодов для посетителей^[49].

Главным событием 2022 года стала премьера юбилейного спектакля «Почти серьезно», посвящённого 100-летию Юрия Никулина, которая состоялась 18 февраля^[50]. В постановке с помощью цифровых технологий был воссоздан образ и голос артиста^[50]. В конце года стартовало новогоднее шоу «Двое из ларца»^[51].

23 февраля 2023 года состоялась премьера программы «Акварель» с участием морских львов, уссурийских тигров и волков^[52]. Летом артисты цирка выступали в Сочи с шоу «Водная феерия»^[53]. С 7 по 10 сентября в цирке прошёл I Международный фестиваль циркового искусства «Артист»^[54]. Также в 2023 году цирк совместно с фондом «Цирк и милосердие» провёл тематические смены «Дорога в цирк» в детских центрах «Орлёнок» и «Смена».

7 марта 2024 года состоялась премьера программы «Матрёшка», которая шла до ноября^[55]. 15 августа на арене прошло мультижанровое шоу «Грани Георгия Гараняна», посвящённое 90-летию композитора^[56]. С 12 по 15 сентября прошёл II Международный фестиваль циркового искусства «Артист», собравший 87 артистов из 19 стран. 23 и 24 марта представления были отменены. Год завершился новогодним шоу «Двенадцать месяцев»^[57].

На 2025 год запланировано продолжение показа шоу «Матрёшка», а также премьера патриотического шоу «Музыка Победы» к 80-летию Великой Победы (с 24 мая по 31 августа)^[58]. С 11 по 14 сентября прошёл III Международный фестиваль циркового искусства «Артист»^[59][60]. В конце 2025 года — новогодняя программа «Морозко»^[45].

В 2016 году чистые активы общества выросли с 660,7 млн до 741,8 млн рублей^[61]. В 2017 году выручка цирка составила 1,017 млрд рублей^[62]. После снижения в 2018 году до 593 млн рублей^[63], в 2019 году этот показатель вернулся на уровень 1,017 млрд рублей^[62].

В 2020 году из-за пандемических ограничений выручка упала до 365,4 млн рублей^[62]. По словам генерального директора Максима Никулина, прямые убытки от простоя составили от 300 до 350 млн рублей^[64]. Для поддержки учреждения Правительство Москвы выделило грант в размере 100 млн рублей^[64]. Уже в 2021 году, на фоне мероприятий к 100-летию Юрия Никулина, финансовые показатели продемонстрировали значительное восстановление: выручка достигла 1,17 млрд рублей^[62].

В последующие годы цирк продолжил демонстрировать рост. В 2022 году выручка сохранилась на уровне 1,17 млрд рублей, а чистая прибыль составила 50,22 млн рублей^[62]. В 2023 году чистая прибыль выросла до 139,46 млн рублей^[62]. Сумма уплаченных налогов и взносов за этот год составила 69,3 млн и 119,9 млн рублей соответственно^[65]. По итогам 2024 года выручка компании достигла 1,43 млрд рублей^[65].

Генеральный директор и художественный руководитель

• Максим Никулин (с 1997 года)

Главный режиссёр

• Евгений Шевцов

Главный балетмейстер

• Ольга Полторак

Главный дирижёр

• Сергей Семушин^[66]

Директора и художественные руководители в разные годы

• Альберт Саламонский (1880—1913)
• Павел Ткаченко (1942—1944)
• Николай Байкалов (Архиеерев) (1945—1958)
• Леонид Асанов (1959—1980)
• Леонид Костюк (1980—1982)
• Юрий Никулин (1983—1997)^[13][67][68]

• Орден Ленина (19 ноября 1939 года) — за выдающиеся заслуги в деле развития советского циркового искусства и воспитания кадров советских цирковых артистов^[69].
• Почётная грамота Президиума Верховного Совета РСФСР (18 декабря 1980 года) — за заслуги в развитии советского циркового искусства и в связи со 100-летием со дня основания^[70].
• Награды I Международного фестиваля циркового искусства «Артист» (2023): «Серебряный артист» (акробатический дуэт Григорий и Эльвира Сергиенко), специальный приз от Казанского государственного цирка (балет цирка), специальный приз Австралийского циркового фестиваля.
• «Золотой Артист» II Международного фестиваля циркового искусства «Артист» (2024) — акробаты на дорожке^[71].
• «Золото» III Международного фестиваля циркового искусства в Минске (2024) — аттракцион «Тигры-шоу» под руководством Карины и Артура Багдасаровых^[72].