Малыш и Арлекин
«Малыш и Арлекин» — картина Петра Ивановича Антыпа (дата создания неизвестна) в жанре жанровой живописи (бытовой жанр). На охристо-коричневом фоне изображён мужчина в яркой одежде и треугольном колпаке, прикасающийся к мальчику в светлой рубахе. Хранится в Горловском художественном музее[1].
Общие сведения
| Антып, Пётр Иванович | |
| Малыш и Арлекин | |
| масляная живопись, холст | |
| Горловский художественный музей | |
| 110 х 100 | |
| (инв. Ж-775) |
Описание
На охристо-коричневом фоне представлена условная композиция. В центре расположено поясное изображение мужской фигуры в три четверти поворота влево: он облачён в яркую одежду и носит высокий треугольный колпак. Правой рукой мужчина прикасается к сидящему рядом мальчику со светлыми волосами, чья голова наклонена вправо; мальчик одет в длинную светлую рубаху.
Об авторе
Пётр Иванович Антып специализируется на монументальной и ландшафтной скульптуре, а также малых формах. Техника базируется на фигуративном символизме: объединение реалистических пластических образов с аллегорическими мотивами. Тематически ориентирован на библейские, исторические и мемориальные сюжеты. Работы часто интегрируются в городские парки и бульвары, создавая диалог с окружающим ландшафтом. Авторские композиции отличаются лаконичным пластическим решением.
Известные работы
Крупные скульптуры и памятники Петру Горлову, Фёдору Егоровичу Енакиеву и Александру Владимировичу Поляку, а также бюст Тарасу Шевченко установлены в Горловке, Енакиеве и Запорожье. Работы были представлены в «Международной выставке роскоши» в Киеве и экспонируются в «Арт-галерее 13». Часть работ хранится в музеях Украины и частных собраниях Германии и Франции.
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, специализирующееся на сценах повседневной жизни. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах и получил второе рождение в эпоху реализма XIX века. Характерные особенности — детализированные интерьеры, бытовые предметы, акцент на позах и мимике персонажей, передача социальных и культурных обычаев без религиозного или исторического сюжета. В Нидерландах жанровые сцены писали Ян Вермеер и Питер де Хох, в Англии — Уильям Хогарт, во Франции — Жан-Батист-Сименон Шарден. В русской живописи жанровые сюжеты развивали передвижники — Иван Крамской, а также Василий Тропинин и Алексей Венецианов. Крупнейшие собрания хранятся в Рейксмузеуме, Мавритсхёйсе и Третьяковской галерее. Бытовые сцены служат источником сведений по истории костюма и социальных отношений, подчёркивая документальную ценность жанра. В конце XIX — начале XX века жанр активно взаимодействовал с фотографией, расширяя визуальный язык жанровых сцен.
Хранится в коллекции
Горловский художественный музей в Горловке (ул. Пушкинская, 23; основан в 1959) представляет экспозицию из 28 работ Н. К. Рериха российского периода в техниках монументальной живописи и станковой живописи, графики и театральных декораций. Коллекция XIX века включает полотна К. Маковского, И. Айвазовского и Г. Мясоедова. Украинское направление представлено работами В. Орловского, Н. Пимоненко и др. Объединению «Мир искусства» посвящены произведения К. Сомова, А. Бенуа и З. Серебряковой. XX век раскрывают М. Дерегус, Т. Яблонская, Н. Глущенко и живописцы восточного Донбасса — Ю. Зорко, Г. Тышкевич, А. Поляков.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |