Тин, Кристофер

Будучи студентом Королевского музыкального колледжа, он сдал свою первую комиссию — струнный квартет «Lacrymosa» для посольства США в Лондоне. Он также нашёл свою первую профессиональную работу в качестве штатного организатора «Silva Screen Records»; его работа заключалась в том, чтобы транскрибировать партитуры фильмов (Джона Уильямса, Джеймса Хорнера, Джона Барри и других) на слух, чтобы их можно было перезаписать живым оркестром для выпуска альбома^[5].

В 2000 году он переехал в Лос-Анджелес и продолжал организовывать счета «Silva Screen Records», чтобы оплачивать свой путь в поисках более постоянной работы^[4]. Его первая стажировка была с Хансом Циммером. Впоследствии он нашёл внештатную работу с композиторами Джоэлем Макнили, которые наняли его для создания синтезированных макетов его фильмов для серии фильмов Диснея; и Джон Оттман, который дал ему немного случайной музыки для записи на X2: X-Men United^[6]. Он также работал на звукозаписывающего продюсера Майкла Брука, который взял его на гастроли в Индию в качестве клавишника.

В 2003 году он участвовал в лаборатории музыкальной музыки Института Sundance, где познакомился с джазовым пианистом Билли Чайлдсом, который направил его на свою первую работу по созданию музыки: он снял документальный фильм для телеканала «NY Times». Это привело его к скромному успеху в написании музыки для нью-йоркских режиссёров документальных фильмов (в частности, номинанта на премию Оскар Дебора Диксон) и рекламных клиентов (в частности, Puma)^[6][7].

Самый большой прорыв у Тина произошёл в 2005 году, когда дизайнер видеоигр Сорен Джонсон, его бывший сосед по комнате в Стэнфорде, попросил его написать песню для Civilization IV. Тин представил бывшему соседу «Baba Yetu», хоровую версию «Молитвы Господней» на суахили Отче наш, записанной его бывшей группой из капеллы Стэнфордским Талисманом. Песня вызвала огромный резонанс: более 20 обозревателей игры выделили тему на IGN, GameSpy и других. Первое живое исполнение песни состоялось 21 сентября 2006 года в Hollywood Bowl в рамках концерта Video Games Live с участием Стэнфордского талисмана под руководством Джека Уолла^[8].

«Baba Yetu» добилась огромной популярности за пределами индустрии видеоигр и проводилась на различных площадках и мероприятиях по всему миру, включая Карнеги-Холл^[9], Линкольн-центр^[10], Кеннеди-центр, Дубайский фонтан и Новогодний концерт шестьдесят седьмой сессии Генеральной Ассамблеи ООН. Известные ансамбли, которые исполнили песню, включают в себя Королевский филармонический оркестр^[11], Metropole Orchestra^[12], Welsh National Opera^[13], National Symphony Orchestra, US Navy Band и различных исполнителей YouTube, включая Питера Холленса^[14], Алекса Бойе и мужской хор БЮ. Это также популярное соревнование: в 2014 году уэльский хор Côr CF1 победил в хоре года BBC Radio 3 «Хором года» а в 2018 году Хорал города Ангела был награждён Оливией Манн Золотым зуммером за исполнение в 13 сезоне у Америки есть талант.

Это также одно из самых украшенных музыкальных произведений видеоигр, отличающееся тем, что оно является первым произведением музыки, написанным для видеоигры, номинированной на^[15] и выигравшей^[16] премию Грэмми (на 53-я ежегодная премия «Грэмми» в категории «Лучший вокалист с инструментальной аранжировкой»). Кроме того, в 2006 году он получил две награды Tin на церемонии GANG (Game Audio Network Guild)^[17] а также две награды на 10-й ежегодной независимой музыкальной премии («Лучшая песня в кино / ТВ / мультимедиа» и «Лучший мир»). Песня битов ")^[18]. Благодаря данной композиции, Кристофер Тин был внесён в «Книгу рекордов Гиннеса» как первый композитор, у которого саундтрек к игре получил премию Грэмми. первой темы о видеоиграх, получившей премию Грэмми^[19].

В 2009 году Тин выпустил свой классический кроссоверный альбом Calling All Dawns . Альбом представляет собой цикл песен в трёх непрерывных движениях: «День», «Ночь» и «Рассвет» (соответствует жизни, смерти и возрождению). Двенадцать песен, которые поются на двенадцати языках, включая суахили, польский, французский, персидский и маори. Тексты песен взяты из разных источников, включая Тору, Бхагавад-гиту, персидскую и японскую поэзию, а также тексты современных писателей. Соответствующие вокальные традиции используются в исполнении каждой песни и включают в себя африканское евангелие, пекинскую оперу, средневековые песнопения и ирландское кейнджинг.

Альбом получил две премии Грэмми в 53-й премии Грэмми за лучший классический кроссоверный альбом и лучшую вокалистку с аккомпанементом инструментальной аранжировки за песню «Baba Yetu», и был номинирован в категории «Современный классический альбом» на 10-я ежегодная независимая музыкальная премия. В нём представлены выступления Королевского филармонического оркестра (дирижёр Лукас Ричман), Соуэто-Евангельский хор, Лия, Аой Тада, Каори Омура (大村 香 織), Цзя Рухан, Дульсе Понтес, Аноним 4, Фредерика фон Штаде, Сусан Дейхим, Стэнфорд Талсис и в ансамбле.

Несмотря на то, что Тин никогда не собирался исполнять произведение вживую, многие ансамбли его выполнили. Первый концерт был дан Дереком Мачаном и хором Уотерфордской Юнион средней школы в Уотерфорде, Висконсин^[20]. Впоследствии, 7 апреля 2013 года, нью-йоркские промоутеры концертов Distinguished Concerts International в Нью-Йорке сделали первую из многочисленных крупномасштабных постановок в Avery Fisher Hall в Линкольн-центре под управлением Джонатана Гриффита с участием оригинальных исполнителей альбомов Anonymous 4, Рон Рагин, Шайок Миша Чоудхури и Рупа Махадеван^[10]. 19 июля 2016 года Королевский филармонический оркестр исполнил отрывки с объединённым хоровым оркестром Angel City, вокальным ансамблем Prima и хорами Lucis в Cadogan Hall в Лондоне^[11]. А 5 июля 2017 года на 70-й годовщине Международного музыкального Eisteddfod Лланголлена Тин сам провёл всю работу с Уэльским национальным оперным оркестром и группой международных солистов, включая Элин Манахан Томас, Натали Пирес, Джоэль Виргель и Номинджин, и массовый хор, состоящий из певцов из Уэльса, Южной Африки, Тайваня и Соединённых Штатов^[13]. Концерт был снят и впоследствии транслировался на валлийском телеканале S4C^[21].

13 апреля 2014 года в Карнеги-холле состоялась премьера второго альбома Кристофера Тина «The Drop That Contained the Sea» . Он был исполнен объединённым хором нескольких певческих групп со всей территории Соединённых Штатов, Канады и Англии в рамках концерта, продюсированного Distinguished Concerts International в Нью-Йорке^[22]. Он состоит из десяти песен, каждая из которых поётся на разных языках, начиная с праиндоевропейской и включая болгарскую, турецкую, монгольскую, коса, древнегреческую и санскритскую. Цикл песни следует за круговоротом воды, подобно тому, как «Calling All Dawns» следовал за циклом дня и ночи.

Альбом был записан в студии Abbey Road, где Тин руководил Королевским филармоническим оркестром, и в нём приняли участие приглашённые хором Соуэто Евангелия, Le Mystère des Voix Bulgares, Kardeş Türküler, Dulce Pontes, Nominjin, Roopa Mahadevan, Anonymous 4, Chora Angel City и норвежский камерный хор Schola Cantorum . После релиза он достиг статуса # 1 в классических чартах Billboard.

Тин сосредоточил свой первый тур вокруг работы, проводя её в трёх городах Великобритании. Европейская премьера состоялась 16 июля 2016 года в Барбикане в Йорке с оркестром Mowbray и объединёнными хорами Angel City и хоровым оркестром Prima Vocal^[23], последующими концертами на музыкальном фестивале Harrogate и в Лондоне с Королевской филармонией. оркестр^[11].

Кристофер Тин вернулся к франшизе «Civilization», чтобы составить основную тему для Civilization VI, хорового гимна под названием «Sogno di Volare» (Сон полёта), основанном на осовремененном варианте текстов Леонардо да Винчи. Тин объяснил в своём заявлении, что он надеется, что эта композиция передаст «дух исследования; как материального, состоящего в поиске новых земель, так и духовного, состоящего в расширении границ науки и философии»^[24]. Произведение было впервые представлено на концерте 19 июня 2016 года в лондонском Cadogan Hall под управлением самого композитора в исполнении Королевского филармонического оркестра, ансамбля Angel City Chorale, Lucis и Prima Vocal Ensemble^[11].

Премьера оперы Джакомо Пуччини «Турандот» с новым финалом, написанным Кристофером Тином, состоялась 11 мая 2024 года в Вашингтонской национальной опере^[25].

Релиз игры Civilization VII состоялся 11 февраля 2025 года. Кристофер Тин написал для неё две композиции: главную тему «Live Gloriously» и музыку для вступительного ролика «Carved in Stone». Вокальная партия в «Live Gloriously» исполняется на древнегреческом, древнеанглийском, киче и санскрите^[26].

• The Lost Birds (2022)
• Song Offerings: Choral Works by Christopher Tin (2025)^[27]

Концертные произведения Тина преимущественно хоровые и оркестровые, и часто на них представлены неортодоксальные языки^[44]. В цикле «To Shiver the Sky» используются английский, латинский, итальянский, немецкий, французский, польский, русский и санскрит, а в «The Lost Birds» — английский^[45][46].

• (2009) Calling All Dawns
• (2014) The Drop That Contained the Sea
• (2020) To Shiver the Sky

• (2005) Баба Йету
• (2009) Kia Hora Te Marino
• (2009) Mado Kara Mieru
• (2013) Temen Oblak
• (2013) Iza Ngomso
• (2016) Sogno di Volare
• (2017) Silver Wing
• (2017) Adain Can

• (2013) Passou o Verao

• (2014) Shinobu vs. Ghost Warrior
• (2026) Концерт для фортепиано «The Pursuit of Happiness» (посвящён 250-летию подписания Декларации независимости США^[47])

• (1999) Lacrymosa (струнный квартет)

• (2009) Nocturne No. 2

• (2005) Sid Meier’s Civilization IV
• (2012) Karateka
• (2016) Offworld Trading Company
• (2016) Sid Meier’s Civilization VI
• (2018) Rise of Kingdoms
• (2025) Sid Meier’s Civilization VII^[48]