Коупленд, Мисти

Pause

Ми́сти Да́ниэль Коу́пленд (англ. Misty Copeland); ( род. 10 сентября 1982[1][2], Канзас-Сити, Миссури, США) — американская балерина, выступала в Американском театре балета, одной из трёх классических балетных трупп Соединённых Штатов Америки[3].

30 июня 2015 года она стала первой афроамериканской балериной, получившей звание ведущей танцовщицы за 75-летнюю историю Американского театра балета[4].

Общие сведения
Что важно знать
Мисти Коупленд
англ. Misty Copeland
Дата рождения 10 сентября 1982(1982-09-10)[1][2] (44 года)
Место рождения
Гражданство
Профессия артистка балета, актриса, танцовщица
Годы активности 1995 — наст. время
IMDb ID 4341891
Сайт mistycopeland.com

Биография

Детство девочки прошло в Лос-Анджелесе, штат Калифорния[5]. Отец Мисти имеет немецкие и афро-американские[6], а мать итальянские и афро-американские корни. Мать Мисти в детстве была удочерена афро-американской семьёй[7][8]. Мисти самая младшая из четырёх детей от второго брака матери, у неё есть два сводных брата и сестра. С 2 до 22 лет Мисти не имела возможности общаться с родным отцом[9]. Её мать в юности была чирлидером Канзас-Сити Чифс, а также изучала танцы[8].

Мисти Коупленд начала заниматься балетом только в 13 лет. Спустя три месяца занятий Коупленд встала на пуанты[10]. К 14 годам она стала победительницей национального балетного конкурса и получила свою первую сольную роль. В семье преподавателя балета, Брэдли, Мисти познакомилась с книгами и видео о балете. Впервые представители СМИ обратили внимание на Коупленд, когда она привлекла более 2 000 зрителей на шоу, в котором она выступала в роли Клары в «Щелкунчике» в средней школе Сан-Педро[8][11]. Она также танцевала главную партию Китри в балете «Дон Кихот» в танцевальном центре Сан-Педро, а затем выступила с Лос-Анджелесской академией изящных искусств в главной роли в «The Chocolate Nutcracker», афроамериканской версии балета, поставленного Дебби Аллен[8][12]. Последний был поставлен на сцене Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе. Партия Коупленд была изменена специально под неё, в неё были добавлены этнические танцы[13].

Американский театр балета

В 1999 году Коупленд прошла отборочный конкурс в несколько танцевальных студий, каждая из которых предложила ей присоединиться к летней программе[14]. Она приняла решение выступать в Американском театре балета в рамках его летних программ 1999 и 2000 годов[15]. К концу лета 1999 года Коупленд была приглашена в студию Американского театра балета. Её мать настояла на том, чтобы она закончила среднюю школу, и Коупленд пришлось вернуться в Калифорнию на последний год обучения, несмотря на то, что Американский театр балета оплачивал её выступления, а также проживание и обучение[14][14]. Оба года она проходила обучение на летних интенсивных программах на полную стипендию и в 2000 году была объявлена национальным стипендиатом Американского балета от лица компании Coca-Cola[16]. В летней интенсивной программе 2000 года она исполнила роль Китри в балете «Дон Кихот»[15]. Самым ярким воспоминанием Коупленд является работа с хореографом Твайлой Тарп над «Push Comes to Shove»[17]. Из 150 участников летней интенсивной программы Коупленд была одной из шести танцовщиц, кого отобрали для молодёжной танцевальной труппы[15].

В сентябре 2000 года Коупленд присоединилась к компании ABT Studio, дочерней компании Американского театра балета. В 2001 году она стала там участницей кордебалета[16][18]. В составе труппы студии она исполнила па-де-де в постановке балета Чайковского «Спящая красавица»[19]. Через 8 месяцев после прихода в театр она была почти на год отстранена от выступлений из-за проблем с поясницей[20]. Когда она только пришла в труппу, она весила 49 килограмм, её рост был 1 м 57 см[21]. Её половое созревание происходило с опозданием, что является частым явлением у балерин[21]. После проблем с поясницей врач сказал ей, что стимулирование полового созревания должно помочь ей укрепить кости, она начала принимать противозачаточные препараты. Коупленд вспоминает, что втор момент за один месяц она сильно набрала в весе, а её грудь увеличилась на 2 размера. Руководство труппы заметило эти изменения, у них состоялся разговор о её форме. Давление со стороны профессионального сообщества привело к к борьбе с имиджем тела и расстройству пищевого поведения[21][22]. По словам самой Коупленд уверенность в своём теле ей помогли вернуть новые друзья за пределами Американского театра балета и её бойфренд Олу Эванс.

В 2003 году журнал Dance Magazine включил Мисти в список 25 танцоров, выступление которых необходимо посмотреть[23]. В 2003 году её партия представителя корпуса в «Баядерке» и в постановке хореографа Уильяма Форсайта получили самые положительные отзывы[24][25]. В 2004 году последовали признание и положительные отзывы за участия в следующих балетных постановках: «Раймонда», «Работа в работе»[26][27][28], «Amazed in Burning Dreams»[29], «Sechs Tänze», «Pillar of Fire», «Pretty Good Year», «VIII» и «Sinfonietta». Коупленд также танцевала роль венгерской принцессы в балете Чайковского «Лебединое озеро». Сезон 2004 года можно считать прорывом в карьере Мисти Коупленд[26]. Мисти была включена в иллюстрационную книгу бывшей танцовщицы Американского театра балета Розали О’Коннор под названием «Getting Closer: A Dancer’s Perspective»[30]. В том же 2004 году она впервые встретилась со своим родным отцом и после говорила, что очень сожалела о том, что не сделала этого раньше[31].

В 2005 году состоялось самое яркое выступление Коупленд, это была её партия в балете «Tarantella», постановка Джорджа Баланчина[32]. Мисти также танцевала ведущую роль в «половецких танцах» в опере «Князь Игорь». В 2006 году она получила признание за свой классический стиль исполнения в балете «Жизель»[33] и танцевала роль в балете Йорма Эло «Glow-Stop»[34]. Эло сказал о Коупленд: «Мисти обладает способностью очень быстро впитывать, а затем воспроизводить это в точности. Она придаёт такую ясность материалу. Если бы я создал свою собственную танцевальную компанию, она была бы первой, кому я бы позвонил»[14]. В том же году она вернулась в Южную Калифорнию, чтобы выступить в Центре исполнительских искусств округа Ориндж[35], а также станцевала роль одного и лебедей и повторила свою роль венгерской принцессы в «Лебедином озере» в Нью-Йорке[36]. В 2006 и в 2007 годах Коупленд танцевала роль в «Золушке» Джеймса Куделки[37][38]. В 2007 году она также танцевала партию феи в «Спящей красавице». До того, как Коупленд назначили солисткой Американского театра балета, она также исполнила роли в «In the Upper Room» и «Sinatra Suite» Твайлы Тарп, а также роль в «Gong» Марка Морриса[39]. В статье журнала Dance Magazine автор писал, что Коупленд прекрасно находит общий язык со своими партнёрами, что позволило ей танцевать с самыми звёздными мужчинами труппы[14].

Карьера солистки

В августе 2007 года Мисти Коупленд была назначена солисткой Американского театра балета[40]. Она стала одной самых молодых солисток труппы за всю историю театра[41].

Коупленд всегда выделялась на фоне своих сверстников[42]. В свой первый сезон в качестве солистки в Центре Нью-Йорка, в котором исполнялись авангардные балетные произведения, она получила хорошие отзывы в The New York Times за роль Баланчина в « Ballo della Regina»[43][44]. Её исполнение в постановках Тарпа в том же сезоне получило широкое признание публикой[45][46]. Критики её характеризовали как более сложную современную солистку, чем как танцовщицу труппы[47]. Её выступления летом 2008 года в Метрополитен-опера в балетах «Дон Кихот» и «Спящая красавица» также получили крайне позитивные отзывы[48][49].

В сезоне 2008-09 годов Коупленд получила похвалу за роли в «Baker’s Dozen» Твайлы Тарп и в «Company B.» Пола Тейлора[50][51]. В весеннем сезоне 2009 года Американского театра балета Коупленд исполнила роль Гульнары в балете «Корсар», главную роль в "Airs " Тейлора и Па-де-де в «Лебедином Озере» Баланчина. Её стипендия Анненберга в 2008-09 годах включала подготовку к Па-де-де[52]. В конце того же года она выступила в первой поездке Американского театра балета в Пекин[53]. В 2009 году Коупленд снялась в фильме Асуре Бартона «One of Three»[54].

В 2010 году Коупленд выступала в концерте, приуроченном ко дню рождения Метрополитен-оперы[55], а также в музее Гуггенхайма танцевала под музыку Дэвида Лэнга[56][57]. Она также создала Испанский танец в новой версии «Щелкунчика», представленной в Бруклинской музыкальной академии постоянным артистом Американского театра балета Алексеем Ратманский[58]. В начале 2011 года она была хорошо принята в Центре Кеннеди в роли доярки в балете Ратманского «Светлый ручей», римейке запрещённого комического балета[59]. В месячнике афроамериканской истории в 2011 году журнал «Essence» назвал Коупленд одной из 37 чернокожих женщин, разрушающих предубеждения в сфере развлечений[60].

Начиная с 2012 года Коупленд начала исполнять сольные партии в балетах стандартного репертуара театра[16]. Мисти танцевала в балете «Жар-птица», хореографию в котором ставил Ратманский. Балет был поставлен на сцене Центра искусств Сегерстрёма в Коста-Меса, Калифорния. Премьера состоялась 29 марта 2012 года. Лаура Блайберг из Los Angeles Times назвала это выступление одним из лучших танцевальных спектаклей года[61]. В том же году Коупленд была признана Советом городских профессионалов лауреатом премии «Breakthrough Leadership». В июне 2012 года «Жар-птица» снова была исполнена на сцене Метрополитена-опера. Это была первая ведущая роль Коупленд в Американском театре балета[62]. Сама Коупленд говорила, что эта роль была самой знаменательной в её карьере на тот момент[63][64]. Но после всего одного выступления в Нью-Йорке в этой роли Мисти была снята с выступлений во всем сезоне из-за проблем с голенью. И после операции в октябре она была отстранена от работы на 7 месяцев[65]. В мае 2013 года, вернувшись на сцену, она танцевала роль Королевы Дриад в «Дон Кихоте»[16]. Нельсон Джордж начал снимать документальный фильм, используя шанс осветить её возвращение на сцену[66]. В июне 2015 Коупленд повторила свою роль Гульнары в «Корсаре».

В мае 2014 года Мисти Коупленд исполнила главную роль Сванильды в «Коппелии» на сцене Метрополитен[67]. По словам редактора Los Angeles Times Джевона Филлипса, она первая афроамериканка, которая танцует эту роль[68]. В том же месяце Брайан Зайберт из New York Times похвалил её за двойную роль Королевы Дриад и Мерседес в «Дон Кихоте». Также в мае Метрополитен поставил программу из одноактных балетов, состоящую из «Тема с вариациями», «Концертный дуэт» и «Парижское веселье»[69] с участием Коупленда во всех трёх[68].

В марте 2015 года Коупленд танцевала роль принцессы Флорины в «Спящей красавице» на сцене Центра искусств Сегерстрома в Коста-Меса, Калифорния[70]. Она дебютировала в роли Одетты в балете «Лебединое озеро» с Вашингтонским балетом в паре с Бруклином Маком в роли принца Зигфрида в апреле в Театре Эйзенхауэра в Центре исполнительских искусств Джона Ф. Кеннеди[71]. Постановка стала своего рода первой презентацией компании «Лебединое озеро» за всю её 70-летнюю историю. В мае 2015 года она танцевала роль наездницы в «Родео»[72], Бьянку в «Отелло»[73] и Зульму в «Жизель»[74]. В 2015 году Коупленд была включена в ежегодный рейтинг самых влиятельных людей «Time 100». В результате она появилась на обложке популярного журнала «Time» и стала первой танцовщицей на обложке издания после Билла-Ти Джонса в 1994 году[75]. В июне Коупленд исполнила небольшую роль Феи Флёр в балете Ратманского «Спящая красавица». В том же месяце она дебютировала в балете «Ромео и Джульетта», премьера состоялась за несколько дней до запланированного выступления 20 июня[76]. Позже в июне Коупленд дебютировала в Нью-Йорке в двойной роли Одетты и Одиллии в балете «Лебединое озеро». Маколи назвал её работу «самой знаменательной ролью в мировом балете». Её выступление на сцене Метрополитен было расценено как триумфальный успех[77][78]. Это её выступление расценивалось как «высшее достижение» в самых разных средствах массовой информации и среди широкого круга поклонников и коллег[79][80].

30 июня 2015 года Мисти Коупленд стала первой афроамериканской женщиной, получившей звание главной балерины за всю 75-летнюю историю Американского театра балета[4][81]. Достижение Коупленд было поистине новаторским, так как в крупных балетных труппах было очень мало главных балерин афроамериканок.

Награды

В 2008 году Коупленд получила стипендию Леоноры Анненберг в области искусств, которая финансирует обучение с мастерами-преподавателями балета[14][82]. Двухлетние стипендии являются признанием «молодых деятелей культуры с исключительными талантами и выдаются с целью предоставления им дополнительных ресурсов для полной реализации их потенциала»[83]. В 2013 году Американские клубы мальчиков и девочек назвали Коупленд национальным послом молодёжи года[84]. В 2014 году Коупленд была назначена в Совет при президенте по фитнесу, спорту и питанию[85] и получила почётную докторскую степень Университета Хартфорда за свой вклад в классический балет и помощь в развитии этого вида искусства[86]. В 2014 году Коупленд была лауреатом премии Dance Magazine Awards[87]. После того как Коупленд стала солисткой труппы, она была названа одной из женщин года по версии журнала Glamour в 2015 году[88]. В 2016 году Коупленд получила награду Shorty Award за лучший танец в социальных сетях[89][90].

Личная жизнь

Мисти Коупленд и её муж, адвокат Олу Эванс, живут в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена[16][91]. Примерно в 2004 году пару познакомил двоюродный брат Эванса, Тэй Диггз[92]. Свою помолвку они раскрыли в 2015 году в обложке журнала Essence. Пара вступила в брак в Калифорнии 31 июля 2016 года. Коупленд любит готовить и избегает людных мест[93].

Литература

Примечания

  1. ↑ 1 2 Misty Copeland // Internet Broadway Database (англ.) — 2000.
  2. ↑ 1 2 Misty Copeland // FemBio-Datenbank (нем.)
  3. ↑ Jennings, Luke. One step closer to perfection: The best of Balanchine lights up London – but Stravinsky in Birmingham must not be missed (англ.). The Guardian (18 февраля 2007). Дата обращения: 16 марта 2021. Архивировано 1 декабря 2016 года.
  4. ↑ 1 2 Cooper, Michael. Misty Copeland Is Promoted to Principal Dancer at American Ballet Theater (англ.). The New York Times (30 июня 2015). Дата обращения: 16 марта 2021. Архивировано 17 марта 2021 года.
  5. ↑ Misty Copeland (англ.). Ballet Theatre Foundation, Inc. (24 августа 2008). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 31 января 2018 года.
  6. ↑ Turits, Meredith. Misty Copeland, American Ballet Theatre's First African-American Soloist in 20 Years, Talks Breaking Barriers with Aplomb (англ.). Glamour (23 апреля 2012). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 2 февраля 2016 года.
  7. ↑ Copeland and Jones, 2017, p. 13—14.
  8. ↑ 1 2 3 4 Adato, Allison. Solo in the City (англ.). Los Angeles Times (5 декабря 1999). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 18 марта 2019 года.
  9. ↑ Copeland and Jones, 2017, p. 9.
  10. ↑ Sims, Caitlin. Battle Over Misty Copeland Draws Media – young ballet student center of controversy as to whether her parents or another family should direct her life (англ.). Dance Magazine (декабрь 1998). Дата обращения: 20 марта 2021. Архивировано 22 июня 2018 года.
  11. ↑ Copeland and Jones, 2017, p. 87.
  12. ↑ Copeland and Jones, 2017, p. 60.
  13. ↑ Copeland and Jones, 2017, p. 88—89.
  14. ↑ 1 2 3 4 5 6 Woods, Astrida. Misty's Magic (англ.). Dance Magazine (10 сентября 2012). Дата обращения: 20 марта 2021. Архивировано 6 июня 2021 года.
  15. ↑ 1 2 3 Dunning, Jennifer. "Dance Review; Ballet Theater Shows Off a Nation's Students" (англ.). The New York Times. (8 августа 2000).
  16. ↑ 1 2 3 4 5 Galchen, Rivka. An Unlikely Ballerina: The rise of Misty Copeland (англ.). The New Yorker. (22 сентября 2014). Дата обращения: 20 марта 2021. Архивировано 3 марта 2021 года.
  17. ↑ Copeland and Jones, стр. 149-50
  18. ↑ "Spotlight Awards: The Spotlight Awards benefit from a variety of wonderful judges and presenters who mentor the young students through the Spotlight Awards process" (англ.). The Music Center / Performing Arts Center. (22 июля 2008). Дата обращения: 26 марта 2021. Архивировано из оригинала 22 июля 2008 года.
  19. ↑ Anderson, Jack. "Dance Review; A Classic Pas de Deux in the Hands of Talented Novices" (англ.). The New York Times. (26 августа 2008).
  20. ↑ Copeland and Jones, стр. 159-61
  21. ↑ 1 2 3 Bried, Erin. "Stretching Beauty: Ballerina Misty Copeland on Her Body Struggles" (англ.). Self magazine (18 марта 2014). Дата обращения: 26 марта 2021. Архивировано 1 февраля 2016 года.
  22. ↑ Copeland and Jones, стр. 164-69
  23. ↑ Ossola, Cheryl. "25 to watch – dancers" (англ.). Dance Magazine. (январь 2003). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано из оригинала 11 июля 2012 года.
  24. ↑ Kisselgoff, Anna. "Ballet Theater Review; Jealousy and Betrayal In an Oriental Temple" (англ.). The New York Times. (13 мая 2003).
  25. ↑ Kisselgoff, Anna. "Ballet Theater Review; Choreographer Unfurls His Devotion To Process" (англ.). The New York Times. (28 октября 2003).
  26. ↑ 1 2 Kisselgoff, Anna. "Dance Review – American Ballet Theater: Out of an Ensemble Emerge Two Individual Spirits" (англ.). The New York Times (4 ноября 2004). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано 28 мая 2015 года.
  27. ↑ Kisselgoff, Anna. "Ballet Theater Review; Meaty Excerpts And Novelties Open a Season" (англ.). The New York Times. (12 мая 2004).
  28. ↑ Dunning, Jennifer. "Ballet Review; Giving a Classic a Jolt of Youthful Vigor" (англ.). The New York Times. (5 июня 2004).
  29. ↑ Zlokower, Roberta E. "American Ballet Theatre: Les Sylphides, Mozartiana, Amazed in Burning Dreams" (англ.). Roberta on the Arts (5 ноября 2004). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано 27 января 2015 года.
  30. ↑ Rosalie O'Connor. "Ballet Book Review Page" (англ.). www.balletbooks.com (26 августа 2008). Дата обращения: 29 марта 2021. Архивировано 7 апреля 2022 года.
  31. ↑ Copeland and Jones, стр. 9 и 206—207
  32. ↑ Anderson, Jack. "Dance Review – A.B.T. Studio Company: Showcase Night for a Troupe of Performers-in-Progress" (англ.). The New York Times. (23 апреля 2005). Архивировано 23 марта 2014 года.
  33. ↑ Dunning, Jennifer. "American Ballet Theater Presents 'Giselle' With Four Casts" (англ.). The New York Times. (17 июня 2006). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 11 ноября 2018 года.
  34. ↑ Popkin, Michael. "Mixed bill: Jorma Elo's new clothes....and then a masterpiece" (англ.). Dance View Times (19 октября 2006). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 26 августа 2016 года.
  35. ↑ Segal, Lewis. "Stylized swings from head to toe: American Ballet Theatre brings a bag of banging, nodding tricks to Orange County" (англ.). Los Angeles Times. (4 мая 2006). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 16 октября 2016 года.
  36. ↑ Zlokower, Roberta E. "American Ballet Theatre: Swan Lake 2006" (англ.). Roberta on the Arts (1 июля 2006). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 19 февраля 2014 года.
  37. ↑ Rinehart, Lisa. "It's the shoes" (англ.). Danceviewtimes.com (2 июня 2006). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 4 сентября 2006 года.
  38. ↑ Lobenthal, Joel. "A Cast of Stars for Cinderella" (англ.). The New York Sun (5 июля 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 16 ноября 2018 года.
  39. ↑ "American Ballet Theatre Names Five Soloists" (англ.). ABT.org (5 июля 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано из оригинала 6 февраля 2016 года.
  40. ↑ Haithman, Diane. "Giving Young Performers a Chance to Earn the Spotlight" (англ.). Los Angeles Times (21 марта 1998). Дата обращения: 22 марта 2021. Архивировано 16 октября 2016 года.
  41. ↑ "She's on Point: After seven years, ABT ballerina Misty Copeland becomes a soloist" (англ.). Sixaholic (2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года.
  42. ↑ Howard, Rachel. "Choreographer of moment struts multidisciplinary stuff" (англ.). San Francisco Chronicle.. Hearst Communications Inc. (12 ноября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 13 апреля 2021 года.
  43. ↑ Macaulay, Alastair. "Looking Behind, and a Little Bit Ahead" (англ.). The New York Times. (25 октября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 9 июня 2019 года.
  44. ↑ Macaulay, Alastair. "Watching as Venerable Choreographers Stretch" (англ.). The New York Times. (30 октября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 9 июня 2019 года.
  45. ↑ Dunning, Jennifer. "All Sorts of Steps, Strutted for a Cause" (англ.). The New York Times. (31 октября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 26 января 2021 года.
  46. ↑ Macaulay, Alastair. "Swinging Into Comedy (and Along With Sinatra)" (англ.). The New York Times. (1 ноября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 9 июня 2019 года.
  47. ↑ Sulcas, Roslyn. "Odes to an Ax Murderer From New England and a Singer From Hoboken" (англ.). The New York Times. (6 ноября 2007). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 16 января 2018 года.
  48. ↑ Sulcas, Roslyn. "Flashing Capes and Other Spanish Flourishes" (англ.). The New York Times. (11 июня 2008). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 5 мая 2022 года.
  49. ↑ Lobenthal, Joel. "'The Sleeping Beauty,' Served Straight Up" (англ.). The New York Sun. (19 июня 2008). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 18 ноября 2015 года.
  50. ↑ Macaulay, Alastair. "A Season Opener Equipped With the Greatest Generation" (англ.). The New York Times. (22 октября 2008). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 6 мая 2022 года.
  51. ↑ Macaulay, Alastair. "One-Acts Infused With Fresh Blood Reawaken a Seasoned Company" (англ.). The New York Times. (29 октября 2008). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 25 января 2021 года.
  52. ↑ "The Listings" (англ.). The New York Times. (15 мая 2010). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 5 марта 2016 года.
  53. ↑ Bloom, Julie. "Arts, Briefly; American Ballet Theater to Go to Beijing" (англ.). The New York Times. (25 августа 2009). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 5 марта 2016 года.
  54. ↑ Kourlas, Gia. "A Gala Night in Unfamiliar Territory" (англ.). The New York Times (8 октября 2009). Архивировано 3 декабря 2024 года.
  55. ↑ "ABT – All Ashton Program 6/30" (англ.). Haglund's Heel (1 июля 2010). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 22 декабря 2018 года.
  56. ↑ La Rocca, Claudia. "Arabesques and Pirouettes on Parade" (англ.). The New York Times. (10 сентября 2010). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 9 марта 2021 года.
  57. ↑ La Rocca, Claudia. "Catching Choreographers in the Act: Two Creations for a Percussive Beat" (англ.). The New York Times (5 октября 2010). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 25 января 2021 года.
  58. ↑ Macaulay, Alastair. "A 'Nutcracker' Sprouts Alter Egos" (англ.). The New York Times. (24 декабря 2010). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 6 апреля 2019 года.
  59. ↑ Kaufman, Sarah. "ABT's 'Bright Stream' seamlessly blends comedy and history" (англ.). The Washington Post. (23 января 2011). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 22 декабря 2018 года.
  60. ↑ Sangweni, Yolanda. "BHM: Boundary-Breaking Black Women in Entertainment" (англ.). Essence. (1 февраля 2011). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано из оригинала 4 февраля 2011 года.
  61. ↑ Bleiberg, Laura. "Best in dance for 2012" (англ.). Los Angeles Times. (12 января 2013). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 23 апреля 2014 года.
  62. ↑ Catton, Pia. "New Wings for an Old Bird" (англ.). The Wall Street Journal. (6 июня 2014).
  63. ↑ Kay, Lauren. "Misty Copeland Breaks Ground at American Ballet Theatre" (англ.). Backstage. (6 июня 2014). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 6 июля 2018 года.
  64. ↑ Acocella, Joan. "Bring in the Ballerinas" (англ.). The New Yorker. (25 июня 2012). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано из оригинала 5 сентября 2013 года.
  65. ↑ Copeland and Jones, стр. 251-55
  66. ↑ La Ferla, Ruth. "The Rise and Rise of Misty Copeland" (англ.). The New York Times. (18 декабря 2015). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 16 апреля 2021 года.
  67. ↑ Macaulay, Alastair. "Love-Struck Hero in a Quandary: The Other Woman's a Real Doll: 'Coppélia' Returns to American Ballet Theater Repertory" (англ.). The New York Times. (4 сентября 2014). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 6 мая 2022 года.
  68. ↑ 1 2 Phillips, Jevon. "Misty Copeland: A trailblazing ballerina makes the judge's table" (англ.). Los Angeles Times. (11 июня 2014). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 10 марта 2021 года.
  69. ↑ Boresta, Colleen. "American Ballet Theatre: Theme and Variations, Duo Concertant, Gaite Parisienne: Metropolitan Opera House, New York, NY; May 21(m), 2014" (англ.). Critical Dance. (29 мая 2014). Дата обращения: 30 марта 2021. Архивировано 7 апреля 2019 года.
  70. ↑ "American Ballet Theatre, The Sleeping Beauty" (англ.) (27 января 2016). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 11 мая 2021 года.
  71. ↑ Kaufman, Sarah. "Misty Copeland to make Swan Lake debut with Washington Ballet" (англ.). The Washington Post. (12 ноября 2014). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 19 ноября 2020 года.
  72. ↑ Cargill, Mary. "Anniversary Presents" (англ.). Dance View Times (14 мая 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 23 декабря 2018 года.
  73. ↑ Macaulay, Alastair. "Othello Is Performed by the American Ballet Theater" (англ.). The New York Times (20 мая 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 22 декабря 2018 года.
  74. ↑ Zlokower, Roberta E. "American Ballet Theatre: Giselle 2015, and Xiomara Reyes' Farewell at ABT" (англ.). Roberta on the Arts (27 мая 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 1 декабря 2015 года.
  75. ↑ Kaufman, Sarah. "Misty Copeland on 2015 Time 100" (англ.). The Washington Post. (16 апреля 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 7 апреля 2019 года.
  76. ↑ Macaulay, Alastair. "Review: Three Romeo and Juliet Performances, Including Julie Kent's Farewell" (англ.). The New York Times. (21 июня 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 19 июня 2021 года.
  77. ↑ Macaulay, Alastair. "Review: Misty Copeland Debuts as Odette/Odile in Swan Lake" (англ.). The New York Times. (25 июня 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 4 мая 2021 года.
  78. ↑ Noveck, Jocelyn. "A sense of history at American Ballet Theater as Misty Copeland debuts Swan Lake in New York" (англ.). U.S. News & World Report.. Associated press. (25 июня 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 6 апреля 2019 года.
  79. ↑ Watts, Heather. "How Ballerina Misty Copeland Became A.B.T.'s First African-American Swan Queen" (англ.). Vanity Fair. (июль 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 5 мая 2021 года.
  80. ↑ Catton, Pia. "Misty Copeland Takes the Stage in Swan Lake: American Ballet Theatre soloist adds her own flourish to the role of Odette/Odile" (англ.). The Wall Street Journal. (25 июня 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 24 июля 2021 года.
  81. ↑ Catton, Pia. "Misty Copeland Promoted to Principal Dancer at American Ballet Theatre" (англ.). The Wall Street Journal. (30 июня 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 20 ноября 2018 года.
  82. ↑ "ABT's Copeland, Lane Win Annenberg Fellowships" (англ.). The New York Sun (15 июля 2008). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 29 марта 2019 года.
  83. ↑ "News" (англ.). Dancing Times. (6 июля 2008). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано из оригинала 6 июля 2008 года.
  84. ↑ "Misty Copeland: Principal Dancer" (англ.). American Ballet Theatre (27 января 2016). Дата обращения: 18 марта 2021. Архивировано 31 января 2018 года.
  85. ↑ Fuller, Jaime. "President Obama added basketball players, a ballerina and a celebrity chef to his administration today" (англ.). The Washington Post. (24 апреля 2014). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 17 декабря 2018 года.
  86. ↑ Poisson, Cloe. "Misty Copeland: A Moving Success Story" (англ.). Hartford Courant. (9 ноября 2014). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 8 мая 2021 года.
  87. ↑ Stahl, Jennifer; Perron, Wendy; Rolnick, Katie; Kay, Lauren; Cappelle, Laura. "Dance Magazine Awards 2014" (англ.). Dance Magazine. (10 декабря 2014). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано из оригинала 14 декабря 2014 года.
  88. ↑ Morris, Alex. "Ballerina Misty Copeland on Breaking Barriers, Loving Her Strong Body, and Realizing Her Dreams" (англ.). Glamour. (29 октября 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 25 марта 2016 года.
  89. ↑ "Best in Dance" (англ.). ShortyAwards.com. (12 апреля 2016). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 5 октября 2018 года.
  90. ↑ Akindele, Toni. "Misty Copeland, Taraji P. Henson, Dwayne Johnson, Kevin Hart and More Win at the Shorty Awards" (англ.). Essence. (12 апреля 2016). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 26 июля 2018 года.
  91. ↑ Howard, Hilary. "Ballet Dancer Has a Day Off, but She Still Moves" (англ.). The New York Times. (17 октября 2014). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 18 июня 2018 года.
  92. ↑ Greer, Carlos. "Taye Diggs played matchmaker for Misty Copeland and her fiancé" (англ.). New York Post. (21 августа 2015). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 28 февраля 2021 года.
  93. ↑ Mooallem, Stephen. "Misty Copeland and Degas: Art of Dance" (англ.). Harpers Bazaar (февраль 2016). Дата обращения: 31 марта 2021. Архивировано 11 апреля 2021 года.
Pause