АссистентНовый вопросИсторияОбласти знаний
Партнёрские проектыСпецпроектыСтать автором
Сменить язык
О РУВИКИ

Концертная ария

Концертная ария — это светское вокальное произведение для исполнения в концертном зале или на торжественных мероприятиях, преимущественно созданное в конце XVIII — начале XIX века и сопровождаемое оркестром. Большинство концертных арий, исполняемых в настоящее время, принадлежат перу Вольфганга Амадея Моцарта.

Определение

В отличие от оперных арий, концертные арии не являются частью крупного сценического произведения, а служат для разнообразия концертных программ или демонстрации виртуозности певицы или певца. В то время как художественная песня обычно представляет собой музыкальную обработку стихотворения с аккомпанементом клавесина или фортепиано и имеет лирическую форму, концертная ария зачастую включает театральные элементы, изображая эмоциональный конфликт или всплеск чувств, то есть обладает драматической формой. В этом заключается и отличие от церковной кантаты, которая как выражение благочестия всегда соотносится с Богом и, как правило, избегает чрезмерных эмоциональных проявлений (но не обязательно виртуозности). В историко-жанровом отношении концертная ария занимает промежуточное положение между итальянской кантатой и опера-сериа[1].

Обычно концертная ария состоит из аккомпанированного речитатива и самой арии. По продолжительности она сопоставима с наиболее развёрнутыми и сложными ариями или сценами для примадонны или primo uomo в современной опера-сериа (у Моцарта — около 8-12 минут, в XIX веке — несколько дольше). Однако существуют и более короткие концертные арии без аккомпанированного речитатива, например, прощальная ария Моцарта Nehmt meinen Dank, ihr holden Gönner (KV 383), непосредственно и благодарственно обращённая к публике; некоторые арии имеют комический, буффонный характер, как Ich möchte wohl der Kaiser sein (KV 539) Моцарта. Чаще всего концертные арии сочинялись для конкретного певца с учётом его вокальных возможностей, подобно оперным ариям. Существует определённая проблема разграничения с так называемой вставной арией, написанной как замена уже существующей арии в опере[2].

История

В XVII веке светская сольная кантата, преимущественно на мифологические сюжеты, возникла сначала в Италии (например, у Кариссими, Страделлы, Скарлатти, Кальдары и др.), а позднее и в Германии — у Кайзера, Генделя, Хассе и других. Некоторые из этих кантат сопровождались оркестром и могут рассматриваться как прямые предшественники концертной арии, например, La scusa Хассе на текст Метастазио. Подобные кантаты с оркестровым сопровождением сочинялись вплоть до XIX века; известный пример — Scena di Berenice (1795) Йозефа Гайдна, Hob. XXIVa:10, написанная для Бриджиды Банти для концерта в Лондоне, где также исполнялись симфонии и инструментальные концерты Гайдна[3]. В таких (часто очень длинных) концертах исполнялись не только концертные, но и «настоящие» оперные арии.

С другой стороны, ещё до эпохи классицизма существовали арии, задуманные как самостоятельные произведения, а не для включения в оперу, ораторию или кантату; пример — Deutsche Arien (HWV 202—210) Генделя, однако они предназначены для камерного состава.

С эпохи барокко было обычной практикой сочинять вставные арии для включения в оперу другого композитора, если оригинальная ария не подходила новому исполнителю. Причиной могли быть различия в диапазоне или вокальных возможностях — если певец был более или менее виртуозен, чем предыдущий, — иногда новые арии добавлялись для «осовременивания» старой оперы.

Первые оригинальные концертные арии, вероятно, принадлежат Иоганну Кристиану Баху, который использовал либретто Метастазио для создания самостоятельных концертных номеров[1]. В своих концертных ариях Бах иногда использовал необычные сольные инструменты, такие как Форте-пиано, два виолончели или валторны[4]. За редкими исключениями с фортепиано как солирующим инструментом и некоторыми другими примерами, формальных различий между вставной и концертной арией не существует, и в XVIII веке было вполне возможно, что концертная ария на текст Метастазио могла быть исполнена как в концерте, так и в соответствующей опере, из которой взят текст. Точно так же популярную оперную арию можно было исполнить в концерте.

undefined
Нэнси Стораче
Йозефа Душек

Множество концертных арий сочинил Моцарт, часто также обращаясь к текстам Метастазио, преимущественно специально для любимых певиц, таких как Алоизия Вебер, Йозефа Душек или Нэнси Стораче[5]. Некоторые из этих арий являются настоящими виртуозными номерами, особенно написанные для Алоизии Вебер, в которых Моцарт использует весь диапазон её голоса от c до g третьей октавы (например, Popoli di Tessaglia — Io non chiedo (KV 316) и Mia speranza adorata — Ah, non sai, qual pena sia (KV 416)). Всего Моцарт написал почти пятьдесят отдельных арий[6], большинство — для женского голоса, преимущественно сопрано[7], но также для мужских голосов — как для кастратов, так и для теноров и басов. Среди них много вставных арий для опер других композиторов и дописанных арий для собственных опер — в ряде случаев неизвестно, предназначалась ли ария как вставная или только для концерта[8]. Ранние арии, написанные Моцартом в детстве и юности, вероятно, служили важным упражнением в композиции и демонстрацией его способностей с целью получения оперного заказа[9].

Молодой Людвиг ван Бетховен также сочинил концертную арию для Йозефы Душек, которая безупречно исполнила сложную арию Моцарта Bella mia fiamma — Resta, o cara с листа. Концертная ария Бетховена длится 12-14 минут и состоит из речитатива Ah! perfido на текст Метастазио и самой арии Per pietà, non dirmi addio, описывающей душевные страдания только что покинутой женщины. Произведение имеет номер соч. 65 и, предположительно, было впервые исполнено осенью 1796 года в Лейпциге. Ни адресат посвящения, графиня Жозефина де Клари, ни молодая Жозефина Киллички, исполнившая венскую премьеру в 1808 году, не справились с вокальной партией. Произведение было забыто до 1950-х годов, когда его вновь исполнили и записали известные оперные певицы — среди них Гре Брауэнстейн, Астрид Варнай, Элизабет Шварцкопф, Инге Борк и Биргит Нильссон. В 1960-х годах арию записала Мария Каллас, затем Джанет Бейкер, Монсеррат Кабалье, Гундала Яновиц, Гвинет Джонс, Шерил Студер и Кристиан Карк[10]. В настоящее время произведение пользуется неизменной популярностью у исполнительниц и публики.

Существует также, по крайней мере, одна концертная ария женщины-композитора — Io d’amor, oh Dio, mi moro Фанни Гензель, также на текст Метастазио.

В музыкальной истории концертные арии были в значительной степени вытеснены к середине XIX века оркестровыми песнями, впервые созданными Гектором Берлиозом, а их важнейшим представителем стал Густав Малер[11]. Однако жанр концертной арии продолжал существовать, например, в сочинении Альбана Берга на стихи Шарля Бодлера — Der Wein (1929).

Известные концертные арии

В хронологическом порядке.

  • Иоганн Кристиан Бах: Ebben, si vada для сопрано, гобоя, форте-пиано и оркестра
  • Иоганн Кристиан Бах: Sentimi non partir для сопрано, двух виолончелей, форте-пиано и оркестра
  • Иоганн Кристиан Бах: Sventurata, in van mi legno для сопрано, двух валторн и оркестра
  • Моцарт: Va, dal furor portata (KV 21), текст из Эцио Метастазио, Лондон, 1765; первая концертная или вставная ария Моцарта[12].
  • Моцарт: Ah, lo previdi — Ah, t’invola agl’occhi miei (KV 272), написана для Йозефы Душек, посвящена Алоизии Вебер
undefined
Людвиг ван Бетховен
Вольфганг Амадей Моцарт
  • Моцарт: Alcandro lo confesso — Non sò donde viene (KV 294), для Алоизии Вебер
  • Моцарт: Popoli di Tessaglia — Io non chiedo (KV 316), для Алоизии Вебер
  • Моцарт: Nehmt meinen Dank (KV 383), для благотворительного концерта Алоизии Вебер (1782)
  • Моцарт: Mia speranza adorata — Ah, non sai, qual pena sia (KV 416), для Алоизии Вебер
  • Моцарт: Ch’io mi scordi di te — Non temer, amato bene (KV 505), написана для Нэнси Стораче, с сольной партией фортепиано, которую Моцарт исполнял сам
  • Моцарт: Bella mia fiamma — Resta, o cara (KV 528), написана для Йозефы Душек
  • Моцарт: Ich möchte wohl der Kaiser sein (KV 539), для Фридриха Баумана, премьера — 7 марта 1788 года
  • Моцарт: Chi sà, chi sà, qual sia (KV 582), вставная ария для оперы Висенте Мартин-и-Солера Il burbero di buon cuore
  • Бетховен: Ah! perfido (1796), соч. 65, написана для Йозефы Душек, посвящена Жозефине фон Клари-Альдринген
  • Карл Мария фон Вебер: Речитатив и рондо Il momento s’avvicina, соч. 16 J. 93 (1810)
  • Карл Мария фон Вебер: Misera me!, соч. 50 J. 121 (1811), сцена и ария Атальи
  • Карл Мария фон Вебер: Non paventar mia vita (1815), сцена и ария из Ines de Castro, для Хелене Харлас
  • Шуберт: Vedi quanto t’adoro ancora, ingrato, D. 510 (1816, на текст Метастазио), с фортепианным аккомпанементом
  • Арриага: Erminia (1821-26), по Тассо
  • Мендельсон-Бартольди: Infelice! Già dal mio sguardo соч. 94 (1832/1834, ред. 1843), изначально для Марии Малибран и её возлюбленного, скрипача Шарля де Берио, но впервые исполнена в 1834 и 1836 годах Марией Карадори-Аллен и Дж. Д. Лодером[13].
  • Фанни Гензель: Io d’amor, oh Dio, mi moro (1835) H-U 279
  • Кюннеке: Selene an Endymion (1917), текст Вильгельма Альфреда Императори
  • Кренек: Monolog der Stella, концертная ария для сопрано и оркестра, соч. 57a (1928)
  • Берг: Der Wein, концертная ария с оркестром (1929), на стихи из Les Fleurs du Mal Бодлера в переводе Стефана Георге
  • Эгк: Chanson и Romance du Comte Olinos (1953), написаны для Пьеретты Алари
  • Вольфганг Рим: Концертная ария Telepsychogramm (1975, премьера 1989) для меццо-сопрано и большого оркестра
  • Ханс Вернер Хенце: Две концертные арии для тенора и малого оркестра (1991), in memoriam Фридриха К. Ванека
  • Манфред Тройан: O nott', o dolce tempo, для тенора и оркестра (1995)
  • Шуберт/Томас Пернес: Der Hirt auf dem Felsen, оркестровая версия Томаса Пернеса (2002; изначально это произведение не концертная ария, а песня (или сцена) для голоса, кларнета и фортепиано)

Современная исполнительская практика

Концертные арии регулярно звучат в оркестровых концертах классических концертных залов, например, на Proms в Лондоне. Типичная программа — концерт Австро-Венгерской Гайдн-филармонии под управлением Марка Минковского с Марлис Петерсен в качестве солистки, состоявшийся в апреле 2017 года в замке Эстерхази в Айзенштадте: три концертные арии — по одной Гайдна, Бетховена и Моцарта, а затем Симфония № 104 Гайдна в Ре мажоре, Hob. I:104[14]. Почти ежегодно концертные арии Моцарта включаются в программы Моцарт-матине Зальцбургского фестиваля, где они обычно исполняются после вступительного оркестрового произведения и перед завершающей симфонией. Существуют также специальные концертные программы и CD, полностью состоящие из концертных арий, например, альбом SCENE! Кристиане Карк, выпущенный на Berlin Classics в 2015 году[15]. Часто концертные и оперные арии исполняются вместе, как, например, в записи Моцарта Дианы Дамрау с Cercle de l’Harmonie под управлением Жереми Роре.

В 1992 году бельгийская хореограф Анна Тереза Де Кеерсмакер и её труппа Rosas создали танцевальный вечер Un moto di gioia, музыка к которому была составлена исключительно из концертных арий Моцарта. Проект был показан в ряде городов Европы и в Нью-Йорке, а в 2006 году — в Театре ан дер Вин[16].

Примечания

  1. ↑ 1 2 Карл Генрих Вёрнер: Geschichte der Musik: ein Studien- und Nachschlagebuch, Vandenhoeck & Ruprecht, 1993, с. 318
  2. ↑ Конрад Кюстер: Zur Bedeutung früher Sekundarüberlieferung im Werk Mozarts, Beobachtungen an den Konzert- und Einlagearien, в: Jürgen Heidrich, Hans Joachim Marx, Ulrich Konrad: Musikalische Quellen, Quellen zur Musikgeschichte, Festschrift für Martin Staehelin zum 65. Geburtstag, Vandenhoeck & Ruprecht, 2002, с. 315—328
  3. ↑ Подзаголовок: «Cantata composta per la Signora Banti in Antigono di Pietro Metastasio». H.C. Robbins Landon и Christopher Hogwood: Тексты к CD: Joseph Haydn — Arias & Cantatas, с Арлин Огер, Handel and Haydn Society, Christopher Hogwood, 1990 / 2005, с. 3 и 9-10. См. также: H.C. Robbins Landon: Joseph Haydn — Sein Leben in Bildern und Dokumenten. Verlag Fritz Molden, Wien и др., 1981, с. 144—145 и 216.
  4. ↑ См. CD: Johann Christian Bach & W. A. Mozart: Concert Arias. Hjördis Thebault, Hiroko Kouda, Gustav Belacek, Ensemble Solamente Naturali, Didier Talpain, Brilliant Classics 2009.
  5. ↑ Подробный текст и полный перечень всех произведений с датой создания, источником текста, составом и первоначальными исполнителями см.: H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382.
  6. ↑ H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382, здесь: с. 374, и 377—382 (список всех арий).
  7. ↑ Трёхтомное издание его Концертных арий для сопрано включает 33 произведения. Вольфганг Амадей Моцарт: Sämtliche Konzert-Arien für Sopran, Breitkopf-Urtext, ред. Юлиане Банзе и Франц Бейер, клавирные партии в трёх томах (I: Ранние произведения (до KV 119), II: Средние произведения (до KV 486a), III: Поздние произведения, вставные и дописанные арии для собственных опер (KV 418-KV 583))
  8. ↑ H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382.
  9. ↑ См. также: H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382, здесь: с. 375 и 377.
  10. ↑ Idagio: «Ah perfido!», Konzertarie op. 65, дата обращения: 2018-01-19
  11. ↑ Lernhelfer: Orchesterlied, дата обращения: 2017-11-15
  12. ↑ H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382, здесь: с. 375 и 377.
  13. ↑ Текст буклета к CD: Maria — Cecilia Bartoli (арии и др. для Марии Малибран), с Orchestra La Scintilla, Adam Fischer, Decca, 2007, с. 100—101
  14. ↑ Esterhazy: Архивировано {{{2}}}.; анонс концерта на 22 апреля 2017 года
  15. ↑ The Guardian (Лондон): Christiane Karg: Scene! review — her bright soprano has a metallic gleam, 2015-06-25
  16. ↑ Рольф Михаэлис: Eine kleine Tanzmusik, Die Zeit (Гамбург), 3 декабря 1993 года

Литература

  • H. C. Robbins Landon: Joseph Haydn — Sein Leben in Bildern und Dokumenten. Verlag Fritz Molden, Wien и др., 1981.
  • H. C. Robbins Landon (ред.): «Глава X: Произведения — … Вокал и оркестр», в: Das Mozart-Kompendium — sein Leben seine Musik, Droemer Knaur, Мюнхен 1991, с. 374—382.
  • Вольфганг Амадей Моцарт: Sämtliche Konzert-Arien für Sopran, Breitkopf-Urtext, ред. Юлиане Банзе и Франц Бейер, клавирные партии в трёх томах (I: Ранние произведения (до KV 119), II: Средние произведения (до KV 486a), III: Поздние произведения, вставные и дописанные арии для собственных опер (KV 418-KV 583))
  • Вольфганг Амадей Моцарт: Концертные арии для тенора, ред. Томас Зеедорф, обработка Кристиан Бейер, клавирные партии, ISMN 9790006541331
  • Вольфганг Амадей Моцарт: Концертные арии для баса, ред. Томас Зеедорф, обработка Кристиан Бейер, клавирные партии, ISMN 9790006541348

Ссылки

Категории