Кобзарь (картина)

Картина выполнена в жанре пейзажа и написана преимущественно в тёмных тонах. По композиции в центре внимания двое фигур, следующих влево по дороге: в первом плане — пожилой мужчина с посохом, за ним — мальчик, выполняющий роль поводыря. Слева слабо различима хата, над которой пролетают птицы; справа над линией горизонта виден оранжевый диск луны и освещённые им облака. Небо представлено глубокими тёмно-голубыми оттенками, подчёркивающими общую колоритную гамму полотна.

Леони́д Ива́нович Солома́ткин является представителем жанровой живописи середины XIX века в России. В творчестве прослеживается чёткость рисунка и яркость колорита, воспринятые от П. А. Федотова, а также влияние П. М. Шмелькова, В. Г. Перова и малых голландцев. Работы чаще небольшого размера с повторяющимися сюжетами. Основные сюжеты включали домашние застолья, уличные сцены и праздничные процессии.

Известные работы

Из наиболее известных произведений — «Именины дьячка» (1862), «Славильщики-городовые» (1864), «У питейного дома» (1867), «Постоялый двор» (1870) и «Петрушка» (1878). Картины хранятся в Третьяковской галерее («В погребке», «Свадьба», «Странствующие музыканты»), Русском музее («Артисты на привале», «Ряженые») и областных коллекциях в Киеве, Одессе, Твери, Вологде, Ташкенте, Ярославле.

Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, сосредоточенное на иллюстрации сцен повседневной жизни: домашних занятий, уличных эпизодов, праздничных и крестьянских обрядов. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах с буржуазным подъёмом, где мастера вводили в композиции моральные аллегории. Второй подъём наблюдался в XIX веке в рамках реализма в Европе и России. Характерны внимание к деталям интерьера, костюмов и бытовых предметов, мягкое освещение, композиционная целостность и повествовательность с анекдотическим или сатирическим тоном. Часто использовались масляные краски на холсте и медной доске, реже пастель и акварель. При этом произведения несли аллегорический и нравоучительный подтекст, напоминая о тщете мирских удовольствий. Поджанры включают интерьерные сцены, уличный быт, крестьянские празднества и семейные портреты в условной среде. К ключевым представителям относятся Питер Брейгель Старший, Питер де Хох, Жан-Батист-Симеон Шарден, Жан-Франсуа Милле, Гюстав Курбе, Павел Федотов и Василий Пукирев. Крупнейшие собрания жанровой живописи хранятся в Государственном Эрмитаже, Русском музее и Государственной Третьяковской галерее. Специфические понятия: «анекдотический сюжет», «интерьерный жанр», «обиходные детали».

Иркутский областной художественный музей имени В. П. Сукачёва — крупнейшее собрание изобразительного искусства в Сибири. Основан в 1936 году на базе коллекции городского головы В. П. Сукачёва. Главное здание (ул. Ленина, 5) — каменный особняк начала XX века: выставки русского и западноевропейского искусства XVII—XXI веков и артефакты стран Востока. Филиалы расположены в особняках на ул. Карла Маркса (галерея сибирского искусства), в усадьбе ___ на ул. Декабрьских Событий (мемориальная экспозиция) и на ул. Свердлова (инфо-центр, виртуальный филиал Русского музея). Фонд насчитывает свыше 24 000 произведений живописи, графики, скульптуры и декоративно-прикладного искусства, включая работы И. Е. Репина, И. И. Шишкина и иркутских мастеров.