Джексон, Рональд Шеннон

Рональд Шеннон Джексон (12 января 1940[1], Форт-Уэрт[3]19 октября 2013[2][1], Форт-Уэрт) — американский джазовый барабанщик из Форт-Уэрта, штат Техас. Пионер авангардного джаза, фри-фанка и джаз-фьюжн, выпустил более 50 альбомов в качестве руководителя, рядового участника, аранжировщика и продюсера. Рональд Джексон и басист Сироун стали единственными музыкантами, которые выступали и записывались с тремя главными создателями фри-джаза: пианистом Сесилом Тейлором и саксофонистами Орнеттом Коулменом и Альбертом Эйлером[5].

Дэвид Брескин и Рафи Забор, авторы журналов «Musician», «Player and Listener», назвали Рональда Джексона «самым величественным, царственным и громоподобным фри-джазовым барабанщиком в истории идиомы»[6]. Гэри Гиддинс писал[7]:

Джексон — потрясающий барабанщик, с чем согласны все... Он стал своего рода универсальным знатоком новой музыки, который привносит глубокий и непоколебимо индивидуальный подход в каждую игровую ситуацию.

В 1979 году Рональд Шенон Джексон основал собственную группу «Decoding Society», игравшую в жанре фри-фанк: смесь фанка и фри-джаза.

Что важно знать
Рональд Шеннон Джексон
англ. Ronald Shannon Jackson
Основная информация
Полное имя Рональд Шеннон Джексон
Дата рождения 12 января 1940(1940-01-12)[1]
Место рождения
Дата смерти 19 октября 2013(2013-10-19)[2][1] (73 года)
Место смерти
Страна
Профессии джазмен
Годы активности 1958—2013
Инструменты ударная установка[4]
Жанры джаз и джаз-фьюжн[4]
Лейблы Antilles[d] и DIW Records[d]

Ранние годы и начало карьеры

Рональд Шенон Джексон родился в Форт-Уорте, штат Техас. Он был окружён музыкой с детства. Его отец монополизировал местный бизнес музыкальных автоматов и открыл единственный в районе Форт-Уэрта музыкальный магазин, принадлежащий афроамериканцам. Его мать играла на фортепиано и органе в местной церкви. В возрасте от пяти до девяти лет Рональд брал уроки игры на фортепиано[8]. В третьем классе он занимался музыкой с Джоном Картером[9].

Рональд Джексон окончил Среднюю школу имени И. М. Террелла[10][11], где играл в маршевом оркестре и изучал симфоническую перкуссию[12]. Во время обеденных перерывов ученики устраивали в оркестровой джем-сейшны[8]. Примерно в то же время мать Рональда Джексона купила ему первую барабанную установку. К 15 годам он уже играл профессионально. Его первый оплачиваемый концерт был с тенор-саксофонистом Джеймсом Клеем[8].

Джексон вспоминал:

Мы играли по вечерам четыре раза в неделю, по два концерта в субботу и воскресенье, все от Рэя Чарльза до бибопа. Люди танцевали, а когда приходило время слушать, они слушали. Но мне промывали мозги, внушая, что музыкой на жизнь не заработаешь.

После окончания школы Рональд Джексон поступил в Университет Линкольна в Джефферсон-Сити, штат Миссури. Он выбрал этот университет из-за его близости к Сент-Луису и возможности общаться с великими музыкантами, гастролирующими по Среднему Западу. Его соседом по комнате был пианист Джон Хикс. Будучи студентами, они «проводили столько же времени за выступлениями, сколько и за учёбой»[13]. На тот момент в оркестр Университета Линкольна входили Рональд Джексон, Джон Хикс, трубач Лестер Боуи и саксофонист Джулиус Хемфилл[14].

Затем Рональд Джексон перевёлся в Техасский южный университет, а оттуда — в Университет A&M в Прери-Вью. Вскоре решил изучать историю и социологию в Университете Бриджпорта в Коннектикуте. Рональд Джексон вообще не собирался связывать свою жизнь с музыкой, но после знакомства с различными исполнителями и стилями пришёл к выводу, что это его призвание. В 1966 году благодаря трубачу Кенни Дорхэму Рональд Джексон получил полную музыкальную стипендию в Нью-Йоркском университете[15].

Нью-Йорк и авангард (1966—1978)

Оказавшись в Нью-Йорке, Рональд Шеннон Джексон начал выступать со многими джазовыми музыкантами, включая Чарльза Мингуса, Бетти Картер, Джеки Маклина, Джо Хендерсона, Кенни Дорхэма, Маккоя Тайнера, Стэнли Тёррентайна и других[16]. Он просил Чарльза Мингуса принять его в свою группу, однако Мингус грубо его отталкивал. После он был потрясён выступлением Рональда Джексона совместно с пианисткой Тосико Акиёси и предложил ему играть с его группой[17].

В 1966 году Джексон записал игру на барабанах для альбома саксофониста Чарльза Тайлера «Charles Tyler Ensemble». В 1966—1967 годах он играл с саксофонистом Альбертом Эйлером и представлен в альбоме «At Slug’s Saloon, Vol. 1 & 2». Записи его игры также хранятся на дисках 3 и 4 альбома Эйлера «Holy Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962-70)». Рональд Джексон говорит, что Эйлер был первым руководителем, который по-настоящему его открыл. Он позволил ему играть на барабанах так, как он делал это в Форт-Уэрте, когда играл для себя[8]. Смерть Джона Колтрейна в июле 1967 года опустошила Рональда Джексона. Он пристрастился в героину и следующие несколько лет не выступал. Он говорил, что просто не мог играть на барабанах, духовно. Он просто чувствовал себя не в своей тарелке. С 1970 по 1974 год он не выступал, но продолжал практиковаться[16].

В 1974 году пианист Онадже Аллан Гамбс познакомил Рональда Джексона с таким направлением буддизма как Нитирэн и песнопениями. Изначально Рональд Джексон не хотел даже слышать об этом, но после согласился попробовать в течение трёх недель. Так прошло три месяца. Погружение в буддизм помогло ему собраться с силами, вырваться из порочного круга и сосредоточиться. В общей сложности он был буддистом и вегетарианцем в течение 17 лет[8].

В 1975 году Рональд Шенон Джексон присоединился к фри-фанк группе саксофониста Орнетта Коулмана «Prime Time»[16]. Орнетт Коулман обучал Рональда Джексона композиции и гармонодинамике и поощрил его сочинять на флейте. В 1976 году Рональд Джексон отправился вместе с группой «Prime Time» в Париж, где давал концерты и участвовал в записи альбомов «Dancing in Your Head» и «Body Meta»[8]. В 1978 году он сыграл в четырёх альбомах с пианистом Сесилом Тейлором[18].

Группа «Decoding Society» и другие проекты (1979—1999)

В 1979 году Рональд Шенон Джексон создал свою группу «The Decoding Society» как смесь авангардного джаза, рока, фанка и этнической музыки[19].

В отличие от многих других, современных ему авангардистов, Рональд Джексон использовал в своей группе «The Decoding Society» элементы поп-музыки. Гитарист Вернон Рид сказал о Рональде Шенноне, что тот не был идеологическим авангардистом. Он делал свою музыку с позиции стороннего наблюдателя и не исключал рок и поп-музыку — он не злился на поп-музыку за то, что она популярна, как некоторые другие музыканты его поколения. Столкновение ценностей в его музыке действительно представляет американскую культуру[8].

На протяжении многих лет в Decoding Society выступали Акбар Али, Берн Никс, Билли Бэнг, Байрад Ланкастер, Кэри Денигрис, Чарльз Брэкин, Дэвид Фьючински, Дэвид Гордон, Томчесс, Доминик Ричардс, Эрик Перссон, Генри Скотт, Джеф Ли Джонсон, Джон Муди, Хан Джамал, Ли Рози, Масуджаа, Мелвин Гиббс, Онаже Аллан Гамбс, Реджи Вашингтон, Преподобный Брюс Джонсон, Робин Юбенкс, Вернон Рид и Зейн Мэсси.

Помимо руководства группой «Decoding Society», Рональд Джексон участвовал и в других проектах. В 1986 году Рональд Шеннон Джексон, Сонни Шаррок, Петер Брётцман и Билл Ласвелл создали фри-джазовую супергруппу «Last Exit», которая выпустила пять концертных и один студийный альбом. После смерти Сонни Шэррока в 1994 году группа распалась[20].

В конце 1980-х Рональд Джексон объединился с Биллом Ласвеллом в двух других проектах: SXL, со скрипачом Л. Шанкаром, сенегальским барабанщиком Айибом Диенгом и корейской перкуссионной группой «SamulNori», и фри-джазовое трио «Mooko» с японским саксофонистом Акирой Сакатой[21].

Получив несколько грантов, Рональд Джексон отправился в трёхмесячное путешествие по Западной Африке и посетил девять стран. Эта поездка, ставшая важной личной и творческой вехой, послужила вдохновением для создания музыки для альбома «When Colors Play», записанного в живом исполнении в сентябре 1986 года[22]. Писатель Норман К. Вайнштейн подробно описал эту поездку в главе своей книги «Ночь в Тунисе: воображение Африки в джазе», озаглавленной «Рональд Шеннон Джексон: Путешествие в Африку без конца»[23].

В 1987 году Джексон создал авангардное пауэр-трио с басистом Мелвином Гиббсом и гитаристом Биллом Фриселлом под названием «Power Tools». Они выпустили альбом под названием «Strange Meeting» и отправились в турне[24].

Дальнейшая карьера (2000—2013)

В начале 2000-х годов работоспособность Рональда Джексона снизилась из-за повреждения нерва в левой руке. После консультации с неврологом Рональд Джексон отказался от операции и смог восстановить силы благодаря многолетней физиотерапии. Физические ограничения не уменьшили его композиторскую деятельность, и в 2012 году он представил новый материал на YouTube.

В 2005 году Рональд Джексон присоединился к «Золотому квартету» трубача Вадады Лео Смита, пианиста Виджея Айера и контрабасиста Джона Линдберга. Их сотрудничество записано на компакт-диске «Tabligh» и DVD «Eclipse»[25].

В 2006 году Рональд Джексон выступал с группой «Punk Funk All Stars». В 2008 году Джексон и Джамааладэн Такума гастролировали по Европе с группой «The Last Poets». Это сотрудничество было задокументировано в фильме режиссёра Клода Сантьяго «The Last Poets / Made in Amerikkka».

В 2011 году Рональд Шеннон Джексон, Вернон Рид и Мелвин Гиббс создали пауэр-трио под названием «Encryption». Во время поездки на фестиваль «Moers» в Германию Рональд Джексон перенёс сердечный приступ и ему была сделана ангиопластика. Уже на следующий день он выписался из больницы, чтобы сыграть с Ридом и Гиббсом на фестивале. После этого Рональд Джексон вернулся в больницу под медицинское наблюдение.

Рональд Шенон Джексон умер от лейкемии 19 октября 2013 года в возрасте 73 лет[26].

Дискография

В качестве руководителя группы

  • Eye on You (About Time, 1980)
  • Nasty (Moers Music, 1981)
  • Street Priest (Moers, 1981)
  • Mandance (Antilles, 1982)
  • Barbeque Dog (Antilles, 1983)
  • Montreux Jazz Festival (Knit Classics, 1983)
  • Pulse (Celluloid, 1984)
  • Decode Yourself (Island, 1985)
  • Earned Dream (Knit Classics, 1984)
  • Live at Greenwich House (Knit Classics, 1986)
  • Live at the Caravan of Dreams (Caravan of Dreams, 1986) AKA Beast in the Spider Bush
  • When Colors Play (Caravan of Dreams, 1986)
  • Texas (Caravan of Dreams, 1987)
  • Red Warrior (Axiom, 1990)
  • Taboo (Venture/Virgin, 1990)
  • Raven Roc (DIW, 1992)
  • Live in Warsaw (Knit Classics, 1994)
  • What Spirit Say (DIW, 1994)
  • Shannon’s House (Koch, 1996)

(в скобках указаны даты записи, а не выпуска)

С группой «Last Exit»

  • Last Exit (Enemy, 1986)
  • The Noise of Trouble (Enemy, 1986) с гостями Акирой Сакатой и Херби Хэнкоком
  • Cassette Recordings '87 (Celluloid, 1987)
  • Iron Path (Virgin, 1988)
  • Köln (ITM, 1990)
  • Headfirst into the Flames (Muworks, 1993)

В качестве рядового участника

С Альбертом Эйлером

  • At Slug’s Saloon, vols. 1&2 (ESP, 1982) — зап. 1966
  • Holy Ghost: Rare & Unissued Recordings (1962-70) (Revenant, 2004) — зап. 1962-70
  • La Cave Live, Cleveland 1966 Revisited]' (ezz-thetics, 2022) — зап. 1966

С Орнеттом Коулманом

  • Dancing in Your Head (A&M, 1975) — зап. 1973-75
  • Body Meta (Artists House, 1975)

С Джеймсом Ульмером

  • No Wave (Moers Music, 1980)
  • Music Revelation Ensemble (DIW, 1988)

С группой SXL

  • SXL Live in Japan (Terrapin/Sony Japan, 1987)
  • Into the Outlands (Celluloid, 1987)

C Сесилом Тейлором

  • Cecil Taylor Unit (New World, 1978)
  • 3 Phasis (New World, 1978)
  • One Too Many Salty Swift and Not Goodbye (hat Hut, 1978)
  • Live in the Black Forest (MPS, 1978)

С Джеймсом Ульмером

  • Are You Glad to Be in America? (Rough Trade, 1980)
  • America — Do You Remember the Love? (Blue Note, 1986)

с другими

  • Bertrand Gallaz, Talk To You In A Minute (Plainisphare, 1993)
  • Билл Ласвелл, Baselines (Elektra Musician, 1982)
  • Mooko, Japan Concerts (Celluloid, 1988)
  • Power Tools, Strange Meeting (Antilles, 1987)
  • Wadada Leo Smith, Tabligh (Cuneiform, 2008)
  • Чарльз Тайлер, Charles Tyler Ensemble (ESP, 1966)
  • Джон Зорн, Spillane (Nonesuch, 1987) — зап. 1986-87

Примечания

Литература

Ссылки