Гречанка
«Гречанка» — картина художника Степана Бакаловича, созданная в 1897 году в жанре жанровой живописи (бытового жанра). На полотне изображена молодая гречанка с кувшином на голове на фоне летнего южного пейзажа. Хранится в Переславском музее-заповеднике[1].
Общие сведения
| Степан Владиславович Бакалович | |
| Гречанка. 1897 | |
| масляная живопись, Дерево (в искусстве) | |
| Переславский музей-заповедник | |
| 45,5х31 см (в раме 75х60х11 см) | |
| (инв. Ж-3) |
Описание
На полотне изображён летний южный пейзаж. На фоне гор в полный рост представлена молодая гречанка, спускающаяся по тропе. Она одета в длинный белый хитон и полуспущенный гиматий тёмно-жёлтого цвета. Грудь перепоясана розовой лентой, завязанной бантом на уровне пояса. Левой рукой гречанка поддерживает кувшин, установленный на голове. Из-под хитона видны ноги в сандалиях. На втором плане вдалеке просматриваются деревья и фрагмент белого здания.
Об авторе
Степан Бакалович — представитель интернационального салонного академизма XIX века, специализировался на исторических сценах и жанровых эпизодах Древнего Рима. В его работах преобладают бытовые мотивы античности, дополненные пейзажными этюдами из Италии и Египта, создавая образ «вневременного» Востока. Он автор ряда офортов и портретов в Риме.
Известные работы
Эта позднеакадемическая манера характеризуется тщательным рисунком, мелкими мазками и многоступенчатой лессировкой по подготовленному рисунку. Бакалович работал на плотных холстах и специальных дощечках, применял направленное дневное освещение в интерьерных композициях. Композиции строятся по правилам академического классицизма с центральным главным персонажем и археологически точными деталями костюмов и антуража.
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, посвящённое изображению сцен повседневной жизни. Возникновение жанра связывают с Нидерландами XVII века, где мастера устраивали композиции домашнего интерьера, уличные торговые ряды и занятия ремесленников. Второй расцвет пришёлся на XIX век во Франции и России. Основные черты — реалистичная трактовка обыденных действий, внимание к сюжетным деталям и типажам, акцент на бытовые аксессуары и костюмы. Произведения демонстрировали семейный уют, трудовые процессы и городские эпизоды. В Нидерландах предпочитали мягкий свет и тщательную проработку текстур, во Франции — лёгкий анекдотический подтекст, в России — социально-бытовые мотивы эпохи реформ. Жанр сближается с портретом, но сохраняет обобщённый характер композиции. Для жанровой живописи характерны масляная техника на холсте или деревянной панели, чаще небольших форматов. Среди классиков выделяются: Ян Вермеер, Питер де Хох, Уильям Хогарт, Жан-Батист Грёз, Василий Перов. Крупнейшие собрания хранятся в Лувре, Орсе и в Русском музее.
Хранится в коллекции
Переславль-Залесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник расположен в Переславле-Залесском в зданиях бывшего Горицкого Успенского монастыря. Основан 28 мая 1919 года. В его состав входят основной музей, галерея им. Д. Н. Кардовского, выставочный зал на Ростовской улице, филиалы Спасо-Преображенского собора, Музей-усадьба «Ботик Петра I» и усадьба Ганшиных. В экспозициях представлены русская иконопись XVII–XVIII веков, фрески XVIII века, каменные ядра XV–XVI веков, деревянная скульптура и предметы народного быта. Постоянные выставки посвящены миру природы Плещеева озера, истории края и советскому периоду. Коллекция насчитывает свыше 80 тыс. экспонатов.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |