Весной (картина, 1959)
«Весной» — картина жанровой живописи (бытового жанра), созданная в 1959 году художницей Кларой Филипповной Власовой. Хранится в Национальном музее Чеченской Республики. На полотне изображена 12—14-летняя девочка, сидящая под деревом и прислонённая спиной к стволу; она одета в синий платок с цветочным узором и бордовый плащ, в руках у неё книга, рядом расположена спящая собака. Колористическая палитра построена на сочетании зелёных, коричневых и бордовых оттенков[1].
Общие сведения
| Власова, Клара Филипповна | |
| Весной. 1959 | |
| масляная живопись, картон | |
| Музей Чеченской Республики | |
| 105 х 74 см. | |
| (инв. 1353) |
Описание
На полотне представлена фигура 12—14-летней девочки, сидящей под деревом и прислонённой спиной к стволу. Она одета в синий платок с цветочным узором и бордовый плащ. В руках у неё книга. Рядом расположена спящая собака. Колористическая палитра полотна построена на сочетании зелёных, коричневых и бордовых оттенков.
Об авторе
Клара Филипповна Власова работала во всех основных жанрах живописи – натюрморта, портрета, пейзажа и жанровой живописи. Её приём основан на принципах академического реализма, при котором яркий колорит, лирическая атмосфера и тщательная детализация сюжета сочетаются с продуманной композицией.
Известные работы
Основная тема творчества — горный Дагестан, особенно село Чох, где художница проводила летние пленэры с начала 1970-х. Здесь она создавала лирические пейзажи и бытовые зарисовки с насыщенной палитрой. Персональные выставки проходили в Москве, Махачкале, Ленинграде и Сочи. Произведения хранятся в Государственном Русском музее, Государственном музее Л. Н. Толстого и Музее Москвы, а также в частных коллекциях Европы и США.
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — направление изобразительного искусства, посвящённое сценам повседневной жизни. Возникла в Испании и Италии XVI века как часть ренессансного интереса к обыденному, достигла расцвета в Нидерландах XVII века в эпоху Золотого века. Основные черты жанра: реалистичное изображение интерьеров, ремесленных мастерских, кабачков, уличных и семейных сцен; натуральная цветовая гамма, внимание к деталям быта и светотени; камерные форматы. Традиционно жанровые сцены создавались маслом на холсте или древесных панелях. Часто присутствует морально-аллегорический подтекст. В Англии XVIII века жанр приобрёл сатирический характер — работы У. Хогарта. Среди видных представителей нидерландской школы — Рембрандта, П. де Хоха; во Франции XVIII века — Шардена; в России XIX века — В. Перова, И. Репина. Жанр оказал влияние на формирование реалистической и документальной традиции в искусстве XIX–XX веков. К ключевым понятиям жанра относятся «интерьер» и «анекдотическая сцена». Крупнейшие собрания бытовых композиций хранятся в Рейксмузее, Лувре, Государственной Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Музей Чеченской Республики — краеведческо-исторический музей в Грозном, учреждённый 7 ноября 1924 года отделом народного образования. Фонды насчитывают свыше 30 000 единиц: археологические находки, коллекции нумизматики, образцы посуды и национальной одежды, холодное и огнестрельное оружие XVIII—XIX вв. (в том числе шашка Шамиля), традиционные чеченские истанги и сервиз для «жижиг-галнаш». Экспозиции прослеживают развитие региона от древности до современности; представлены работы первого профессионального чеченского живописца П. З. Захарова. Организованы выставки археологии, этнографии и нумизматики, действует виртуальный филиал Государственного Русского музея. Филиалы музея расположены в Надтеречном, Старогладовской, Махкетах, Парабоче, Мескетах и Галерея И. В. Татаева в Москве.
Примечания
Дополнительно по теме
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |