На Волге (картина Власовой)

«На Волге» — картина в жанре натюрморта, созданная в 2002 году художницей Кларой Филипповной Власовой. Хранится в Самарском областном художественном музее. Картина представляет собой сочетание элементов натюрморта и пейзажа: на переднем плане — стол с самоваром, заварочным чайником, кувшином с жёлтыми цветами, двумя яблоками и корзинкой с выпечкой; на заднем плане — зелёный берег реки и баржа на воде[1].

Описание

Картина представляет собой сочетание элементов натюрморта и пейзажа. На переднем плане изображён стол, на котором расположены самовар, заварочный чайник, кувшин с жёлтыми цветами, два яблока и корзинка с выпечкой. На заднем плане видны зелёный берег реки и баржа на воде.

Об авторе

Клара Филипповна Власова работала в стиле реализма во всех основных жанрах: натюрморта, портрета, пейзажа, жанровой живописи. Её техника характеризуется ярким колоритом, сдержанной лирикой бытовых сцен и точной передачей деталей. Художница использовала традиционные масляные краски и классические приёмы композиции и светотени. Сочетание реалистической манеры и декоративной цветовой гаммы сформировало узнаваемый художественный почерк.

Известные работы

С начала 1970-х годов основной темой творчества стал пейзаж горного Дагестана, в частности село Чоха. В работах доминируют изображения сельского уклада, местных обычаев и природных форм, переданных с акцентом на текстуру склонов и атмосферу. Особое внимание уделено детальной работе с колоритом и фактурой поверхности. Произведения хранятся в Государственном Русском музее, музее Москвы, частных коллекциях Европы и США.

Жанр

Натюрморт (от фр. nature morte — «мертвая натура») — жанр живописи, изображающий неподвижные предметы: посуду, цветы, фрукты, книги и другие объекты быта. Предшественники натюрморта встречаются в античной мозаике и фресках, однако жанр оформился в XVI веке в Италии в кругах маньеристов. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах в период Голландского Золотого века. Характерные особенности натюрморта — продуманная композиция, детальная проработка фактур и светотени, символические «vanitas»-мотивы (vanitas), контрастное освещение. В голландской школе выделяются мастера П. Класа и В. Хеды. В XVIII веке в Испании жанр приобрёл национальные особенности в работах Л. Мелендеса. В XIX веке жанр получил новое развитие во Франции благодаря П. Сезанну, уделявшему внимание геометризации форм. В начале XX века российский натюрморт в работах И. Ф. Серебрякова сочетал традиции и модернистские тенденции. Крупные собрания натюрмортов представлены в Эрмитаже, Русском музее и Лувре.

Хранится в коллекции

Картина экспонируется в Самарском областном художественном музее в Самаре, ул. Куйбышева, 92. Основан в 1897 году по инициативе Константина Головкина и группы самарских живописцев. Основу собрания составляют пейзажи Поволжья и полотна русской живописи XVIII–XIX веков, графика XIX–начала XX века. Музей хранит одну из значимых коллекций русского авангарда и собрание советского искусства 1920–1970-х годов. Среди экспонатов – работы Пескова, Саврасова, Степанова. Ежегодно проводятся обменные выставки с российскими и зарубежными музеями, музей участвует в туристических проектах-победителях премии «Маршрут года» 2020.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».