Басов, Бениамин Матвеевич

Бениамин Басов родился 12 октября 1913 года в городе Мстиславль Могилёвской губернии (ныне Могилёвская область, Белоруссия)^[4][3].

В 1933 году окончил Витебский художественный техникум^[4][3]. После окончания техникума в течение пяти лет работал в издательствах Минска, после чего в 1938 году поступил в Московский художественный институт имени В. И. Сурикова^[1].

В годы Великой Отечественной войны, находясь в эвакуации в Ташкенте, работал театральным художником в Русском театре оперы и балета им. Я. М. Свердлова (1943)^[4][3]. Из-за войны обучение в институте затянулось, и диплом он защитил только в 1948 году. Его дипломной работой стала картина «В картинной галерее», выполненная под руководством С. В. Герасимова^[1][3].

После окончания института активно занимался книжной иллюстрацией, сотрудничая с Гослитиздатом, Издательством литературы на иностранных языках и Белгосиздатом^[3]. Долгое время преподавал в Московском полиграфическом институте^[4][3].

Участник художественных выставок с 1945 года^[4]. Персональные выставки художника прошли в Москве в 1961 и 1982 годах^[1][2]. Скончался в Москве в 2001 году^[3].

Творческий путь Бениамина Басова — пример напряжённых поисков собственного художественного языка. После дипломной работы, выполненной в традиционной академической манере, художник, по словам искусствоведа А. Каменского, совершает «мужественное самоограничение» и на время оставляет живопись, сосредоточившись на книжной графике^[1]. Именно в иллюстрации он находит свою индивидуальную, острую и экспрессивную манеру, которую позже переносит и в станковые работы^[1].

Основная сфера деятельности Басова — иллюстрирование произведений русской и советской литературы. Наибольшую известность ему принесли работы к произведениям Ф. М. Достоевского («Бедные люди», «Белые ночи»), где он отходит от «тональной» графики в сторону лапидарности, контрастов чёрного и белого, психологической экспрессии для передачи трагизма и смятения чувств героев^[1]. Как отмечает искусствовед М. Чегодаева, его иллюстрации к «Бедным людям» и «Палате № 6» строятся на контрасте «бездушного» мира и живого, страдающего человека^[2].

Среди значительных работ — иллюстрации к произведениям:

• И. С. Тургенева: «Накануне» (1949, оригиналы в ГТГ), «Рудин» (1952)^[3];
• Ф. М. Достоевского: «Белые ночи», «Бедные люди»^[3][1];
• А. П. Чехова: «Рассказы» (1956, оригиналы в ГТГ), «Три года», «Палата № 6»^[3][1][2];
• М. А. Шолохова: «Судьба человека» (1961—1962), «Они сражались за Родину»^[3][2];
• К. М. Симонова: «Живые и мёртвые»^[3];
• Л. Н. Толстого: «Смерть Ивана Ильича»^[2];
• Н. А. Некрасова, А. М. Горького^[3].

В живописи и станковом рисунке Басов также остаётся верен реалистической традиции. Центральное место здесь занимают пейзажи и жанровые сцены, посвящённые современной ему жизни — Москве и Подмосковью. Он избегает парадности и идиллии, показывая будничную, часто непоэтичную, но исполненную внутренней правды действительность: ритмы железных дорог, блочные дома на окраинах, простых людей на бульварах и полустанках^[2]. Его работы этого периода отмечены динамикой композиции и напряжённостью цветовых отношений, при этом сохраняя лирическую интонацию, как, например, в портретных рисунках «Девушка в платке» или «Голова мальчика»^[1].

В 1943 году, в эвакуации, Басов выступил как театральный художник, создав декорации к опере Г. П. Таранова «Ледовое побоище» («Александр Невский») в Русском театре оперы и балета им. Я. М. Свердлова в Ташкенте. Он мастерски воссоздал на сцене образ древнего Новгорода и русской природы^[3].

• 1939—1940 гг. — «Женский портрет» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938611)^[5];
• 1940-е гг. — «Этюд. Цыганка» (фанера, масло, Ярославский художественный музей, № 54938599)^[6];
• 1940-е гг. — «Этюд. Ботинки» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938603)^[7];
• 1940-е гг. — «Этюд. Очередь» (бумага, масло, Ярославский художественный музей, № 54938617)^[8];
• 1941 г. — «Этюд. Дети» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938623)^[9];
• 1941—1943 гг. — «Этюд. Восточные женщины» (бумага, масло, Ярославский художественный музей, № 54938625)^[10];
• 1941—1943 гг. — «Этюд. Улица восточного города вечером» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938610)^[11];
• 1941—1943 гг. — «Этюд. Городской пейзаж» (бумага, масло, Ярославский художественный музей, № 54938619)^[12];
• 1941—1943 гг. — «Этюд. На городской улице» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938605)^[13];
• 1942 г. — «Женщина в сером» (холст на картоне, масло, Ярославский художественный музей, № 54938604)^[14];
• 1942 г. — «Этюд. Толпа» (бумага, масло, Ярославский художественный музей, № 54938627)^[15];
• 1944 г. — «Этюд. Забор» (холст на картоне, масло, Ярославский художественный музей, № 54938613)^[16];
• 1945 г. — «Мастерская» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938615)^[17];
• 1946 г. — «В Третьяковке» (холст, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 60548975)^[18];
• 1946 г. — «В зале советской искусства». Из серии «В Третьяковской галерее» (бумага, уголь, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 63720637)^[19];
• 1946 г. — Эскиз к картине «В Третьяковке» (холст на картоне, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 58099023)^[20];
• 1946 г. — Рисунок «В Третьяковке» (бумага, уголь, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53324164)^[21];
• 1946 г. — Рисунок «В Третьяковской галерее» (бумага, уголь, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53324149)^[22];
• 1946 г. — Рисунок «В зале Третьяковки» (бумага, уголь, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326910)^[23];
• 1947 г. — Этюд к картине «В Третьяковке» (холст на картоне, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 60548962)^[24];
• 1947 г. — Этюд к картине «В Третьяковке» (двп, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 60549003)^[25];
• 1947 г. — Картина «В Третьяковке». Этюд (холст на картоне, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 58099017)^[26];
• 1947 г. — Картина «В Третьяковке». Этюд (картон, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 58099100);
• 1949 г. — «У реки» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938609)^[27];
• 1953 г. — «Окно» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938626)^[28];
• 1953—1954 гг. — «Ира в школьном платье» (холст на картоне, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 60548980)^[29];
• 1954 г. — «Дворик в Минске» (картон, масло, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 60548976)^[30];
• 1956 г. — «Этюд. Зима» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938608)^[31];
• 1957 г. — «Московский двор» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938601)^[32];
• 1957 г. — «Последние дни Пушкина». Иллюстрация к очерку И. Л. Андроникова «Тагильская находка» (бумага, картон, гуашь, белила, карандаш, Литературный музей Пушкинского Дома РАН, № 48410370)^[33];
• 1959 г. — Рисунок «Портрет сына. Юрий Бениаминович Басов» (бумага, кисть, тушь, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326904)^[34];
• 1959 г. — Автолитография. Иллюстрация к рассказу М. Горького «Как поймали Семагу» (бумага, автолитография, Музей А. М. Горького, № 38376762)^[35];
• 1959 г. — Автолитография. Иллюстрация к рассказу М. Горького «Читатель» (бумага, автолитография, Музей А. М. Горького, № 38376769)^[36];
• 1959—1960 гг. — Эскиз суперобложки к книге А. М. Горького «Рассказы» (бумага, акварель, ГМИРЛИ им. В. И. Даля, № 39766367)^[37];
• 1960 г. — «Девочка в свитере» (картон, темпера, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 50923609)^[38];
• 1960-е гг. — Акварель «Обход пленных». Иллюстрация к повести М. А. Шолохова «Судьба человека» (бумага, акварель, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326913)^[39];
• 1964 г. — «Водитель» (картон, темпера, Городской музей Ангарска, № 43250561)^[40];
• 1965 г. — Акварель «Проводы». Иллюстрация к повести М. А. Шолохова «Судьба человека» (бумага, акварель, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53324144)^[41];
• 1966 г. — «Жёлтые заборы» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938621)^[42];
• 1966—1968 гг. — «Пейзаж с лошадью» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938620)^[43];
• 1967 г. — Иллюстрация к произведению А. П. Чехова «Три года» (бумага, цветная автолитография, Музей-заповедник «Шушенское», № 58265504)^[44];
• 1967—1981 гг. — Рисунок «На лестнице». Иллюстрация к повести Ф. М. Достоевского «Бедные люди» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326914)^[45];
• 1968 г. — «А. П. Чехов» (бумага, автолитография, Краснодарский художественный музей им. Ф. А. Коваленко, № 45550561)^[46];
• 1969 г. — Иллюстрация к произведению А. П. Чехова «Душечка» (бумага, цветная автолитография, Музей-заповедник «Шушенское», № 58265523)^[47];
• 1972 г. — «Закат» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938618)^[48];
• 1973 г. — «Дом и сарай Ульяны» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938612)^[49];
• 1975 г. — «Конюшня. 1 вариант» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938606)^[50];
• 1975 г. — «Белый дом» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938616)^[51];
• 1975—1978 гг. — Рисунок. Иллюстрация к рассказу А. П. Чехова «Палата № 6» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326915)^[52];
• 1975—1978 гг. — Рисунок. Иллюстрация к рассказу А. П. Чехова «Палата № 6» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326907)^[53];
• 1976 г. — «Конюшня. 2 вариант» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938624)^[54];
• 1976 г. — «Сумерки» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938602)^[55];
• 1976 г. — «Красный дом» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938600)^[56];
• 1977 г. — «Белый и чёрный дома» (картон на картоне, масло, Ярославский художественный музей, № 54938622)^[57];
• 1978 г. — «Огороды» (картон, масло, Ярославский художественный музей, № 54938614)^[58];
• 1984 г. — Рисунок. Иллюстрация к повести Ф. М. Достоевского «Белые ночи» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326911)^[59];
• 1984 г. — Рисунок «Встреча». Иллюстрация к повести Ф. М. Достоевского «Белые ночи» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326908)^[60];
• 1985 г. — «Сарай» (холст, масло, Ярославский художественный музей, № 54938607)^[61];
• 1987 г. — «Зимний пейзаж» (бумага, карандаш, Дагестанский музей изобразительных искусств им. П. С. Гамзатовой, № 40391292)^[62];
• 1989—1990 гг. — «Забор и столб» (бумага, карандаш графитный, Омский областной музей изобразительных искусств им. М. А. Врубеля, № 41337017)^[63];
• 1990—1991 гг. — Рисунок. Иллюстрация к пьесе А. П. Чехова «Три сестры» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326909)^[64];
• 1995—1997 гг. — Рисунок. Иллюстрация к рассказу А. П. Чехова «Палата № 6» (бумага, карандаш, ГМО «Художественная культура Русского Севера», № 53326921)^[65].

• 1961 — Москва. Выставка произведений Б. М. Басова и Л. Я. Тимошенко^[66].
• 1982 — Москва. Персональная выставка^[67].
  

Творчество Б. М. Басова получило широкое признание как в СССР, так и за рубежом. Его работы находятся в крупнейших музейных собраниях России.

• Государственная Третьяковская галерея (оригиналы иллюстраций к произведениям И. С. Тургенева и А. П. Чехова)^[3];
• Государственный Русский музей^[3];
• Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина^[3];
• Государственный Литературный музей (Москва)^[3];
• Музей А. М. Горького (Москва)^[3].