Автопортрет, посвященный Льву Троцкому

Автопортрет, посвящённый Льву Троцкому (исп. Autorretrato dedicado a León Trotsky), также известный как Между занавесок, — картина мексиканской художницы Фриды Кало, написанная в 1937 году и подаренная Льву Троцкому на его день рождения и 20-ю годовщину Октябрьской революции. Кало и её муж, художник Диего Ривера, убедили правительственных чиновников разрешить Троцкому и его второй жене Наталье Седовой жить в изгнании в Мексике. Русская пара переехала в Голубой дом (исп. La Casa Azul), где они прожили два года.

Вскоре после того, как пары познакомились, Кало и Троцкий начали проявлять интерес к друг другу. У них был короткий роман, который закончился к июлю 1937 года. Несколько месяцев спустя Кало подарила Троцкому посвящённый ему автопортрет, который он повесил в своём кабинете. Когда в 1940 году Троцкий был убит, Кало была безутешна и решила уничтожить картину. Подруга, которая в то время гостила у неё, Клэр Бут Люс, убедила её не делать этого и приобрела картину сама. В 1988 году Люс подарила картину Вильгельмине Холладей, соучредительнице Национального музея женщин в искусстве в Вашингтоне, округ Колумбия. С тех пор эта картина стала одной из самых популярных работ музея. Это также единственная картина Кало в постоянной коллекции музея в Вашингтоне.

Общие сведения
Автопортрет, посвящённый Льву Троцкому
Фрида Кало
Автопортрет, посвященный Льву Троцкому. 1937
масло, мазонит. 76,2 × 60,96 см
Национальный музей женщин в искусстве

Предыстория

Источник вдохновения

Фрида Кало (1907—1954) была мексиканской художницей, чьи работы, включая множество автопортретов, сделали её символом мексиканской культуры и феминизма[1]. Многие её сюрреалистические работы освещают моменты личной жизни, часто трагические, поскольку с художником Диего Риверой у них были бурные взаимоотношения, и вдобавок она постоянно страдала из-за проблем со здоровьем[2].

Около трети её картин — автопортреты, которые часто символизируют её болезненные переживания. На личную жизнь Кало и её творчество оказало сильное влияние движения Mexicanidad (исп.), которое стремилось возродить культуру коренных народов Мексики[3][4].

9 января 1937 года русский революционер Лев Троцкий и его вторая жена Наталья Седова прибыли в Тампико (Мексика) после нескольких лет жизни в изгнании, так как Иосиф Сталин ранее отстранил Троцкого от власти[5]. Ривера был коммунистом, и вместе с Кало он убедил президента Ласаро Карденаса разрешить Троцкому въезд в Мексику[5][6][7]. Супруги пригласили Троцкого поселиться в их Голубом доме, расположенном в районе Койоакан в Мехико. Троцкий и Седова прожили в этом доме до апреля 1939 года, когда дружба Риверы и Троцкого закончилась[5][7].

Отношения Кало и Риверы часто были напряжёнными. Они развелись, а затем снова поженились, и у каждого были любовники. Ривера несколько лет спал с сестрой Кало, а у Кало было несколько любовниц[4][6].

Пара подружилась с Троцким, но Седова не была так близка с ними, поскольку не говорила по-английски. Вскоре после знакомства Троцкого и Кало потянуло друг к другу. Он оставлял письма Кало внутри книг, которые она брала напрокат, и они встречались в доме друга, жившего неподалёку[8]. Кало звала Троцкого «Стариком» (исп. El Viejo), поскольку её привлекала его стойкость перед лицом преследований и его революционные идеи[6][9].

К июлю 1937 года их роман закончился, и Троцкий и Ривера вскоре помирились[5][7]. Несколько недель спустя Троцкий написал Седовой: «Она для меня ничто»[8]. В октябре 1937 года Фрида подарила Троцкому Автопортрет, посвящённый Льву Троцкому, который также назывался Между занавесок. На следующий год, отчасти благодаря визиту Андре Бретона и Жаклин Ламба в Мексику, где они увидели работы Кало, состоялась её первая крупная выставка за рубежом[5].

Приобретение и экспонирование

Вильгельмина Холладей, являющаяся соучредительницей Национального музея женского искусства совместно со своим мужем, получила картину в дар от писательницы и политика Клэр Бут Люс. Во время поездки Кало в Мехико в 1940 году Люс убедила Кало не уничтожать картину после того, как та узнала об убийстве Троцкого. Картина была подарена Люс, и в 1988 году она передала её Холладей во вемя визита последней[10][11][12]. С момента выставления картина стала одной из самых популярных работ в коллекции музея[13]. Произведение было представлено на выставках в культурном центре Межамериканского банка развития, Национальной галерее Австралии и Галерее канадского искусства МакМайкл. В Галерее канадского искусства МакМайкл преимущественно были представлены работы Кало, Джорджии О’Кифф и Эмили Карр, представлявших Мексику, Соединённые Штаты и Канаду соответственно[14][15].

В 2007 году Национальный музей женского искусства представил выставку, посвящённую творчеству Кало. В дополнение к Автопортрету, посвящённому Льву Троцкому, на выставке были представлены фотографии и личные письма. Дополнительные мероприятия включали в себя изучение мексиканских танцев, просмотр фильма «Жизнь Фриды Кало»[16].

В начале 2020-х годов в Национальном музее женского искусства начали делать ремонт стоимостью 67,5 миллионов долларов[11]. На это время Автопортрет, посвящённый Льву Троцкому, и десять других картин были переданы в аренду Национальной галерее искусств[17]. Музей вновь открылся в октябре 2023 года, и Автопортрет, посвящённый Льву Троцкому вернулся в качестве главного экспоната коллекции музея. Это — единственная картина Кало в постоянной коллекции музея в Вашингтоне, округ Колумбия[11][18]. Коллекция музея включает в себя произведения более чем тысячи художниц из разных стран и континентов, а работы варьируются от XVI до XXI века[19].

Описание

Картина написана маслом на мазоните, её размеры составляют 30 дюймов в высоту и 24 дюйма в ширину (76,2 × 60,96 см). Оформление фона вдохновлено религиозными картинами ретабло (исп. retablo)[3].

На картине Кало стоит между двумя белыми занавесями на сцене с письмом к Троцкому и букетом цветов в руках[20], выражение лица уверенное. В её письме говорится: «Я посвящаю эту картину Льву Троцкому, со всей моей любовью, 7 ноября 1937 года. Фрида Кало, Сан-Анхель, Мехико» (исп. Para Leon Trotsky con todo cariño, dedico esta pintura el dia 7 de Noviembre de 1937. Frida Kahlo. En San Angel. México.)[8]. Эта дата — не только день рождения Троцкого, но и 20-я годовщина Октябрьской революции[8].

Её наряд состоит из платья, которое носили сапотекские женщины с перешейка Теуантепек, и он считается более сдержанным по сравнению с другими автопортретами. Верхняя часть платья состоит из уипиля — верхней одежды женщин коренных народов Мексики и Центральной Америки, красного цвета с зелёной отделкой[21]. На уипиле также имеется подвеска, украшенная драгоценными камнями, а бежевое ребозо, похожее на шаль, символизирующее женственность, закрывает большую часть верха. Кораллово-розовая нижняя юбка украшена белой отделкой и белыми цветами. Причёска Кало также напоминает причёску женщин из региона Теуантепек: волосы заплетены в косу и украшены розовым цветком и красной лентой. На ней золотые серьги и макияж, в том числе ярко-красная помада и розовые румяна, ногти покрыты красным лаком. У неё также есть кольцо на правой руке[20].

Анализ

По словам Жозефины Де Ла Торре из Института моды и технологий в Нью-Йорке, в одежде Кало традиционные мотивы сочетаются с модными тенденциями конца 30-х годов[20]. В статье The Washington Post выражение лица Кало было описано как «торжественное, граничащее со злобным», но в то же время «жёсткое и уважительное». Картина была интерпретирована как способ Кало продемонстрировать свой инстинкт самосохранения в мире искусства, где доминировали мужчины, включая её собственного мужа[14]. В газете The Globe and Mail было высказано мнение, что картина демонстрирует удовлетворение Кало романом с Троцким, но отмечено, что общий тон является сдержанным по сравнению с другими её работами[15].

Поскольку Кало уничтожила все другие доказательства своего романа с Троцким, картина является единственным реальным свидетельством того, что он все же имел место[7]. Писатель и историк Хейден Эррера считает, что Кало подарила картину, чтобы подразнить Троцкого, особенно тем, что была одета и накрашена «сногсшибательно».

Другой историк, специализирующийся на жизни Кало, Робин Ричмонд, придерживается иного мнения. Он полагает, что Кало одета довольно консервативно, и таким образом она пытается привлечь внимание Троцкого. Ричмонд также считает, что она изображала другую версию самой себя, и что картина «довольно ужасающая», потому что она продумана до мелочей[7].

Ричмонд рассматривал увлечение Кало Троцким скорее как героической фигурой, чем революционером, возможно, потому, что она была слишком наивна, чтобы понимать аспекты троцкизма. Между тем, Троцкий считался выдающейся фигурой и могущественным человеком. Тот факт, что Кало добавила дату Октябрьской революции на свою картину, говорит о том, что она была хорошо осведомлена о его политических взглядах и сама поддерживала их[7].

В своей книге «Пожирая Фриду: история искусства и популярности Фриды Кало» автор Маргарет А. Линдауэр отмечает, что люди судят об этой картине по внешнему виду Фриды.

Примечания

  1. Broude, Norman. The Expanding Discourse: Feminism And Art History. — Taylor & Francis, 2018. — P. 399. — ISBN 9780429972461.
  2. Кало, Фрида, ТАСС. Дата обращения: 18 сентября 2024.
  3. 1 2 Self-Portrait Dedicated to Leon Trotsky. National Museum of Women in the Arts. Дата обращения: 12 ноября 2023. Архивировано 1 ноября 2023 года.
  4. 1 2 Walden, Victoria Grace (January 25, 2013). “Art - Sense of self”. The Times Educational Supplement (5028): 44. ProQuest 1318728687. Архивировано из оригинала November 14, 2023. Дата обращения November 13, 2023. Используется устаревший параметр |url-status= (справка)
  5. 1 2 3 4 5 Kettenmann, Andrea. Frida Kahlo, 1907-1954: Pain and Passion. — Taschen, 2003. — P. 41. — ISBN 9783822859834.
  6. 1 2 3 Passion, politics and painting: Seven facts uncovering the real Frida Kahlo, BBC Arts (March 7, 2023). Архивировано 11 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  7. 1 2 3 4 5 6 Lindauer, Margaret A. Devouring Frida: The Art History and Popular Celebrity of Frida Kahlo. — Wesleyan University Press, 2014. — P. 36–39. — ISBN 9780819572097.
  8. 1 2 3 4 Zamora, Martha. Frida Kahlo: Brush of Anguish. — Chronicle Books, 1990. — P. 54–56. — ISBN 9780811804851.
  9. Tuchman, Phyllis Frida Kahlo. Smithsonian Magazine (ноябрь 2002). Дата обращения: 5 января 2024. Архивировано 17 мая 2014 года.
  10. Gerry Souter. Frida Kahlo. Beneath the Mirror (англ.). — Parkstone International, 2019. — ISBN 978-1-78310-418-5.
  11. 1 2 3 Capps, Kriston. Is a Women's Museum Still Relevant?, The New York Times (October 16, 2023), С. C1. Архивировано 13 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  12. Kahlo Sightings in Washington (November 1, 2002), С. C05. Архивировано 14 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  13. Schuman, Michael. Framing Female Artists, St. Petersburg Times (March 30, 2008), С. L4. Архивировано 14 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  14. 1 2 Burchard, Hank. Latin Art Both Spare and Thoughtful (August 26, 1994), С. N55. Дата обращения: 12 ноября 2023.
  15. 1 2 Milroy, Sarah. Three sisters of modernism, The Globe and Mail (June 30, 2001), С. R5. Дата обращения: 12 ноября 2023.
  16. The District (July 7, 2007), С. C12. Архивировано 14 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  17. Collection highlights from the National Museum of Women in the Arts (October 29, 2021), С. T3. Архивировано 14 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  18. Schuman, Michael. Brush up on women in arts, The News & Observer (September 24, 2006), С. 5H. Архивировано 14 ноября 2023 года. Дата обращения: 13 ноября 2023.
  19. Художницам разных времен и народов добавили пространства и значимости, The Art Newspaper Russia (21 ноября 2023). Дата обращения: 20 сентября 2024.
  20. 1 2 3 De La Torre, Josefina. 1937—Frida Kahlo, Self-Portrait Dedicated to Leon Trotsky. Fashion History Timeline. Fashion Institute of Technology (1 февраля 2021). Дата обращения: 12 ноября 2023. Архивировано 11 ноября 2023 года.
  21. Уипиль, Большая российская энциклопедия. Дата обращения: 20 сентября 2024.