О’Кифф, Джорджия

О’Кифф родилась в Сан-Прейри, штат Висконсин. Ее родителями были фермеры Фрэнсис Каликстус О’Кифф и Ида Тотто О’Кифф, Дед художницы по материнской линии, в честь которого была названа Джорджия, был венгерским иммигрантом. Она была первой девочкой и второй из семи детей в семье. Ходила в школу в Висконсине и училась искусству у местной акварелистки Сары Манн. В 1901—1902 годах училась в Академии Святого Сердца в Мэдисоне в качестве пансионерки. В конце 1902 года семья переехала из Висконсина в Уильямсбург, штат Виргиния, однако О’Кифф осталась в Висконсине для завершения обучения^[8].

Образование в сфере искусств художница получила в Чикагском институте искусств. Два года спустя, в 1907 году, она поступила в Лигу студентов-художников Нью-Йорка, где училась у Уильяма Мерритта Чейза. В 1908 году молодая хужожница получила премию Лиги Уильяма Мерритта Чейза за картину маслом «Без названия». Призом стала стипендия на обучение в школе Лиги на открытом воздухе на озере Джордж в Нью-Йорке. Находясь в городе в 1908 году, она посетила выставку акварелей Родена в в выставочном центре, принадлежавшем ее будущему мужу, фотографу Альфреду Стиглицу^[9].

В конце 1908 года Джорджия О’Кифф вернулась в Чикаго, где работала иллюстратором, однако в 1910 году она заболела корью и вернулась домой в Виргинию. В 1908 году О’Кифф отказалась от занятий живописью, из-за финансовых трудностей семьи и осознания того факта, что на благополучие близких живописью она повлиять не может. Возвращение к кистям и краскам произошло спустя четыре года. Она вдохновилась и снова начала рисовать в 1912 году, когда присоединилась к летней школе Университета Виргинии, где через Алона Бемента познакомилась с новейшими идеями художника и преподавателя искусств Артура Уэсли Доу. Концепция Артура Уэсли Доу призывала художников выражать себя через гармоничные композиции линий, цвета и формы. В 1912—1914 годах она читала лекции по искусству в государственных школах города Амарилло, штат Техас, а до 1916 года проводила лето в Шарлоттсвилле в качестве ассистента преподавателя Алона Бемента. Вскоре она познакомилась с Артуром Уэсли Доу лично, во время обучения в педагогический колледж при Колумбийском университете в Нью-Йорке в конце 1914 года. В конце 1915 года О’Кифф проходила практику в Колумбийском колледже в Колумбии, Южная Каролина, а в начале 1916 года вернулась в Педагогический колледж, чтобы снова продолжить обучение^[9].

Учась в Колумбийском колледже, О’Кифф решила проверить художественные идеи Доу на практике и, используя свою абстрактную технику, написала серию рисунков углем. Некоторые из этих абстрактных рисунков она отправила своей подруге в Нью-Йорк Аните Поллитцер, которая показала их Альфреду Стиглицу 1 января 1916 года. Он был впечатлен и начал переписываться с О’Кифф. Штиглиц выставил десять ее картин на групповой выставке, открывшейся в мае в его Studio 291; еще больше ее работ было показано в том же месте в августе, а в апреле 1917 года он организовал первую персональную выставку О’Кифф. Джорджия О’Кифф переехала в Техас в конце 1916 года и оставалась там в течение 18 месяцев. В 1917 году она заболела и, желая избежать испанского гриппа, который распространился среди населения в 1918 году, в феврале того же года взяла отпуск с преподавательской должности и переехала из Каньона в более теплый климат Сан-Антонио. Они со Стиглицем посылали друг другу письма, а в мае 1918 года она получила от него приглашение переехать в Нью-Йорк, чтобы заниматься живописью. Она прибыла в Нью-Йорк 10 июня^[10].

Стиглиц пригласил О’Кифф пожить в его квартире-студии, вскоре между ними завязались романтические отношения. Через некоторое время Стиглиц оставил свою супругу и начал жить с О’Кифф. Они поженились в 1924 году, после того как был оформлен его развод. Зиму и весну они провели на Манхэттене, а лето и осень — в семейном доме Штиглица на озере Джордж в штате Нью-Йорк. Стиглиц много фотографировал О’Кифф. В феврале 1921 года 45 его фотографий были представлены на выставке в галереях Андерсона. На многих из них О’Кифф была запечатлена, в том числе без одежды. Эти снимки произвели фурор в обществе^[11].

В первый год жизни О’Кифф в Нью-Йорке она познакомилась со многими ранними американскими модернистами, входившими в круг общения Стиглица, в том числе с Чарльзом Демутом, Артуром Доувом, Марсденом Хартли, Полом Стрэндом и Эдвардом Стайхеном. Фотографии Стрэнда, а также Стиглица и многих его друзей вдохновили художницу на формирование ее художественного стиля. Вскоре после переезда в Нью-Йорк она начала работать в основном маслом, что стилистически было недалеко от ее работ, выполненных в основном акварелью в 1910-х и 1920-х годах. В своих картинах О’Кифф создавала как природные, так и архитектурные формы. Свой первый большой цветок она написала в 1924 году, «Петуния, № 2», которая была показана в 1925 году, за ней последовали такие картины, как «Городская ночь» и «Нью-йоркская улица с луной» в 1926 году и «Радиаторный дом Ночь, Нью-Йорк» в 1927 году^[10].

Начиная с 1923 года, Стиглиц организовывал ежегодные выставки для своей жены, и к середине 1920-х годов она стала одним из самых значимых американских художников. Ее работы продавались по высоким ценам; в 1928 году шесть ее картин с цветами были проданы за 25 000 долларов США, что в то время было самой высокой ценой, заплаченной за серию картин американского художника^[12].

Летом 1929 года О’Кифф отправилась в Нью-Мексико вместе с Ребеккой Стрэнд, женой Пола Стренда. Они побывали в Санта-Фе, а затем в Альбукерке. Впервые О’Кифф посетила Нью-Мексико в 1917 году, где она провела несколько дней, возвращаясь в Техас из отпуска в Колорадо. Во время летних месяцев 1929 года в Нью-Мексико она начала собирать и раскрашивать кости, а также рисовать пейзажи этой местности. В конце года она вернулась в Нью-Йорк. В конце 1932 года она заболела и до начала 1933 года находилась в больнице с неврозом. Снова начала писать только в январе 1934 года. Весной 1933 и 1934 годов художница восстанавливала силы на Бермудских островах, а летом 1934 года вернулась в Нью-Мексико. Осенью того же года она открыла для себя горный массив Гост Ранчо, район к северу от Абикиу. Пустыня в этом районе имеет резкий колорит, большие скалы и холмы вдохновили ее на создание некоторых из самых известных пейзажных картин^[13].

В 1930—1940-е годы репутация и популярность О’Киффе росли, и она получила несколько наград. Ее работы были включены в экспозицию музеев Нью-Йорка и его окрестностей, а в 1940-х годах она получила две ретроспективы, первая из которых прошла в Художественном институте Чикаго в 1943 году, а вторая — в 1946 году в Музее современного искусства в Нью-Йорке, первая персональная выставка в истории музея, посвященная женщине. Она также была удостоена почетных степеней нескольких университетов, первая из которых была присуждена Колледжем Вильгельма и Марии в 1938 году, а в середине 1940-х годов Музей американского искусства Уитни спонсировал проект по созданию первого каталога ее работ^[14].

После смерти Стиглица в 1946 году О’Кифф провела следующие три года в Нью-Йорке в его резиденции, а в 1949 году переехала на постоянное место жительства в Нью-Мексико. В 1950-е годы О’Кифф создала серию пейзажей Нью-Мексико. Одна из них — «Лунная лестница» 1958 года — результат ее первого кругосветного путешествия в конце 1950-х годов. Она также опубликовала коллекцию изображений облаков, «Над облаками I», 1962—1963 года, вдохновленную тем, что она видела из окон самолетов^[15].

В 1962 году она была избрана в Совет Американской академии искусств и литературы. В начале 1970-х годов после того, как у нее была выявлена возрастания макулярная дистрофия зрение О’Киффи сильно ухудшилось. В 1973 году О’Кифф познакомилась с керамистом Хуаном Гамильтоном, который начал выполнять для художницы работу по дому и вскоре стал ее другом и соратником. Он научил ее работать с глиной и помог ей завершить работу над книгой «Джорджия О’Кифф», опубликованной в 1976 году, и видеопроектом Перри Миллера Адато «Джорджия О’Кифф», который был показан по американскому телевидению в 1977 году. Свою последнюю работу маслом «За гранью» она завершила в 1972 году, и до 1978 года работала акварелью и углем, а до 1984 года — карандашом^[12].

В 1984 году О’Кифф переехала в Санта-Фе, чтобы быть ближе к медицинскому обслуживанию. Она умерла в больнице Святого Винсента в Санта-Фе 6 марта 1986 года в возрасте 98 лет. Ее кремировали, а прах развеяли в окрестностях ее дома в штате Нью-Мексико^[16].

• «Нью-йоркская улица с луной», 1925, Музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид