Абзгильдин, Абрек Амирович

Родился в рабочем посёлке (ныне город) Баймак Баймакского района Башкирской АССР. Мать — Абитаева Ямиля Зулькафилевна (1916—1994) работала актрисой.

В 1957 году работал забойщиком в шахте Североуральского бокситового рудника.

С 1960 по 1965 годы учился в Казанском художественном училище.

В 1970 году окончил Московский художественный институт им. В. И. Сурикова (педагог К. А. Тутеволь).

С 1970 года жил и работал в Казани. С 1971 года — член правления, в 1980–83 гг. — заместитель председателя правления Союза художников ТАССР. С 1993 по 2008 год занимал пост председателя правления Союза художников Республики Татарстан^[2].

Скончался 24 декабря 2013 года в Казани^[2].

В своих работах широко использовал язык аллегорий, символику. Для его произведений характерна чёткость, пластичность, богатство красок, разнообразие средств выразительности^[3]. Использовал различные жанры и техники: станковая и монументальная живопись, графика, скульптура и керамика^[2]. Его творческий метод отличается философской глубиной, эклектикой и синтезом национальных мотивов с классическими традициями^[4].

Циклы работ «Сабантуй» (1970—2001), «Цветы и женщины» (1981-85), «Обнажённые» (1994), «Кентавры» (1974-95), триптих «Эпохи и люди» (1985-92), монументальная композиция «Властелины ума» (1991-96); циклы произведений, посвящённые религии и культурным традициям.

Работал и в жанре портрета: «Искусствовед М. В. Алпатов», «Г. фон Караян» (оба — 1987), «И. И. Дильмухаметов», «Б. Урманче» (оба — 1989), «Дэрдменд» (1997), «С. Губайдуллина» (1998) и др. Среди живописных работ 2000–2013 годов: «Портрет Алсу» (2000), «Портрет М. Усманова» (2001), «Влюблённость» (2004), «Сабантуй, Казань» (2005), «Музыка» (2010).

Работал с настенными росписями для зданий Казани: «Революция» (1972—1973, Молодёжный центр), «История моды» (1975, Дом моды) и др. Также среди его монументальных и декоративно-прикладных работ — мозаика «Книга — источник знания» (1971, Казанский государственный институт культуры), мозаики в Бугульме (1972) и декоративные блюда из шамота (1979, 1981)^[2].

Работы художника находятся в коллекциях БГХМ, Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан (Казань), Национального музея Республики Татарстан, Музея национальной культуры НКЦ «Казань», Музея искусств Каракалпакии, а также в частных собраниях в России и за рубежом^[2].

Участник выставок с 1968 года, международных — с 1992 года.

Персональные выставки: Казань (1994, 1995, 1997, 2000, 2007, 2009), Уфа (2000, 2009).

После смерти художника в Национальной художественной галерее «Хазинэ» в Казани прошли посмертные выставки: ретроспективная выставка «Диалог с традицией», приуроченная к 85-летию со дня рождения мастера (2022)^[4], и выставка «Дар мастера» (2026)^[5].

• Серебряная медаль Российской Академии художеств;
• Золотая медаль Российской Академии художеств (2012);
• Член-корреспондент РАХ (2007);
• Заслуженный художник Российской Федерации (30 сентября 2002 года) — за заслуги в области искусства;
• Государственная премия Республики Татарстан имени Габдуллы Тукая (1997);
• Заслуженный деятель искусств Татарской АССР (1986);
• Премия Министерства Культуры Республики Татарстан имени Баки Урманче.