«Большая голова» из серии «Головы» (картина)

«Большая голова» из серии «Головы»портрет работы Петра Порфирьевича Охрименко, написанный в 1993 году. Произведение выполнено в условной манере с использованием холодной цветовой гаммы. Картина хранится в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств[1].

Общие сведения

Описание

На портрете изображена женщина на чёрном фоне. Композиция смещена вправо и частично срезана правым краем листа. У женщины вытянутое узкое лицо с длинным тонким носом, пухлыми красными губами и массивным круглым подбородком, высокая тонкая шея. Взгляд голубых глаз опущен вниз. На голове — пёстрая шляпа с высокой тульей и широкими полями, загнутыми вверх, которые открывают высокий лоб; тулья и поля частично срезаны верхним и левым краями листа. Справа из‑под шляпы спускается прядь длинных волнистых светлых волос. Работа выполнена в условной манере с использованием холодной цветовой гаммы: розовой, голубой и серо‑охристой.

Об авторе

Охрименко, Пётр Порфирьевич (1952 — н.в.) — советский и российский живописец и график. Его творчество приходится на конец XX — начало XXI века. Эпоха характеризуется плюрализмом художественных стилей, сочетанием традиций и экспериментов, развитием региональных художественных школ, в том числе на Северном Кавказе.

Известные работы

Художник работал преимущественно в жанрах портрет, жанровая картина, пейзаж, натюрморт и ню. Ключевая тема творчества — образ женской красоты; в работах акцентированы эмоции и характер модели. Стиль определяется как импульсивный русский модерн с праздничной декоративностью. Охрименко виртуозно владел разными техниками: масло, акварель, офорт, пастель (в том числе на замше), гуашь, работа графитным и цветными карандашами, сепией.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, передающий индивидуальные черты и внутренний мир конкретного человека или группы. Портретный жанр охватывает множество техник (живопись, скульптура, графика, фотография) и поджанров — от парадного и камерного до автопортрета, а также отражает социальные, эстетические и психологические аспекты эпохи.

Жанр оформился в эпоху Ренессанса, достиг зрелости в XVII–XVIII веках, был представлен такими мастерами, как Рембрандт, Питер Пауль Рубенс, Валентин Серов. XX век ознаменовался спадом классической портретной живописи из-за появления фотографии и распространения модернизма, однако портрет по-прежнему остаётся одним из основных способов художественной характеристики личности.

Хранится в коллекции

Ставропольский краевой музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Ставропольского края, основанный в 1961 году по инициативе искусствоведа Б.А. Бендика. Музей располагается в архитектурном ансамбле зданий XIX–XX веков, являющихся памятниками федерального значения. В фондах представлено около 25 000 экспонатов: коллекции отечественной живописи, графики, скульптуры, иконописи XVII–XIX веков, декоративно-прикладного и народного искусства, а также произведения зарубежного искусства с античности до XX века. Важное место занимают работы ставропольских художников, отражающие особенности Северного Кавказа. Среди экспонатов — произведения И.К. Айвазовского, К.П. Брюллова, И.И. Левитана, современные и исторические портреты, тематические полотна, посвящённые региону и его жителям. Музей активно реализует образовательные и культурные проекты.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».