Рибо, Марк

Родился 21 мая 1954 года в Ньюарке.

В юности увлёкся экспериментальной музыкой под влиянием своей тёти Роды Унгер (англ. Rhoda Unger, впоследствии психолога и профессора Брандейского университета) и её мужа Мелвина, которые были дружны с гитаристом Францем Кассеусом и сами занимались сочинительством песен^[6].

В сентябре 2024 года состоялись специальные мероприятия в честь 70-летия Марка Рибо. В рамках празднования прошли юбилейные концерты: 7 сентября он выступил в дуэте с мультиинструменталистом Шахзадом Исмаили в Талсе, а 22 сентября — совместно с гитаристкой Мэри Халворсон и саксофонистом Джеймсом Брэндоном Льюисом в Сан-Франциско^[7].

23 мая 2025 года Рибо выпустил вокальный альбом «Map of a Blue City», ставший первой работой в его дискографии с активным использованием собственного вокала. 27 июля того же года он стал лауреатом премии Donostiako Jazzaldia^[3], присуждаемой в рамках фестиваля в Сан-Себастьяне за влияние на поколения музыкантов. В 2026 году Рибо продолжил активную гастрольную деятельность, включающую европейские туры с группой Ceramic Dog и новым квартетом Hurry Red Telephone^[8], в составе которого альт-саксофонист Бригган Краусс заменил гитаристку Аву Мендосу^[9]. 10 апреля 2026 года вышел альбом «Trifecta», записанный Рибо совместно с Иво Перельманом, Эллиоттом Шарпом и Джо Моррисом^[10].

Марк Рибо отличается эклектичным стилем игры, в котором сочетаются элементы джаза, рока и авангарда. Характерной чертой его техники является намеренное использование диссонансов и хроматизмов, а также нестандартных интервальных ходов, выходящих за рамки основной тональности^[11][12].

При исполнении композиций музыкант часто применяет нетрадиционные техники извлечения звука. Для создания необычных акустических эффектов он может использовать такие предметы, как вспениватель для молока или миниатюрный вентилятор, подкладывать под струны ручку, а также тереть корпус инструмента влажными пальцами^[13].

В арсенале гитариста присутствуют различные инструменты, среди которых основными являются гитары Harmony Stratotone, Fender Jaguar и Gibson SG. В качестве основного гитарного усилителя Рибо использует Fender Deluxe Reverb^[14][15].

В сольном альбоме «Map of a Blue City» (2025) важным новым элементом стиля Рибо стало использование вокала. Музыкант обратился к лоу-фай звучанию, записанному в домашней студии с намеренным сохранением естественных шумов, а тексты песен затронули глубокие личные и политические темы, включая осмысление Холокоста и глобального роста фашизма^[16]. Вокальные партии Рибо далеки от традиционного пения: чаще всего это разговорные декламации (spoken word), однако в некоторых треках он использует фальцет и различные вокальные эффекты^[17]. Реакция критиков на вокальный дебют гитариста оказалась полярной: западные издания высоко оценили интимность исполнения, тогда как в российской музыкальной прессе релиз получил резко негативные отзывы^[18][19].

Марк Рибо является сооснователем и членом руководящего комитета «Альянса музыкальных работников» (Music Workers Alliance, MWA)^[20]. В 2025 году он принял активное участие в кампании альянса «Нам нужен профсоюз» (We Need a Union), направленной на защиту прав независимых музыкантов, обеспечение справедливых выплат от стриминговых сервисов и регулирование использования искусственного интеллекта в музыкальной индустрии^[21]. Музыкант также участвует в протестных музыкальных акциях, в частности, 20 января 2025 года он стал одним из организаторов и участников анти-инаугурационного мероприятия «Exorcising 'The Tyrant'»^[22].

• Лори Андерсон.
• Элвис Костелло.
• Роберт Плант.
• Дэвид Силвиан.
• Танита Тикарам.
• Tricky (Эдриан Тоус / Adrian Thaws).
• Джон Зорн.
• Леонид Фёдоров.
• Марианна Фэйтфул.
• Том Уэйтс.
• Фред Фрит.
• Аукцыон.
• Чес Смит.
• 17 Hippies.
• Lucien Dubuis.
• Ellery Eskelin.
• Джеймс Брэндон Льюис.
• Джон Медески^[23].
• Джо Руссо^[23].
• Бригган Краусс^[24].
• Себастиан Стейнберг^[24].
• Чед Тейлор^[24].
• Иво Перельман^[25][26].
• Эллиотт Шарп^[25][26].
• Джо Моррис^[25][26].
• Грег Льюис^[27].
• Джо Дайсон^[27].
• Мэри Халворсон.
• Шазад Исмаили^[28].

• Rootless Cosmopolitans (1990).
• Requiem for What’s His Name (1992).
• Marc Ribot Plays Solo Guitar Works of Frantz Casseus (1993).
• Shrek (1994).
• Don’t Blame Me (1995).
• Subsonic — Sounds of a Distant Episode (1995).
• Shoe String Symphonettes (1997).
• The Prosthetic Cubans (1998).
• Yo! I Killed Your God (1999).
• Muy Divertido! (2000).
• Saints (2001).
• Inasmuch as Life is Borrowed (2001).
• Scelsi Morning (2003).
• Soundtracks Vol 2 (2003).
• Spiritual Unity (2005).
• 17 Hippies play Guitar (2006).
• Asmodeus: Book of Angels Volume 7 (2007).
• Welcome to the voice (2007).
• Exercises in Futility (2008).
• Party Intellectuals (2008).
• Ultime Cosmos (2009).
• Silent Movies (2010)^[29].
• Majestic Silver Strings (2011)^[29].
• Your Turn (2013)^[29].
• Live in Tokyo (2016)^[29].
• YRU Still Here? (2018)^[29].
• Songs of Resistance 1942-2018 (2018)^[29].
• What I Did On My Long Vacation (2020)^[29].
• HOPE (2021)^[29].
• Connection (2023, Knockwurst Records / Yellowbird)^[30][31].
• Map of a Blue City (2025).
• High Above the Ground (2025).
• Trifecta (2026)^[10].

В 2024—2026 годах Марк Рибо принимал участие в работе над саундтреками к следующим фильмам:

• «In the Land of Arto» (2025)^[32].
• «Honey Don't!» (2025)^[33].
• «The Long Loneliness» (2026)^[32].
• «The Bride!» (2026)^[33].