Intensive Care

Уильямс начал работу над альбомом в «Air Studios» в Лондоне, а продолжил работу дома, в Hollywood Hills. Первый же день положил начало «Sin Sin Sin»^[10]. Альбом был завершён за 24 месяца^[11].

Текст «Advertising Space» посвящён Элвису Пресли; в клипе Уильямс предстаёт в образе «подражателя», верящего в духовную связь со своим кумиром. Робби шутливо называл «Advertising Space» «своей „Candle in the Wind“»^[12].

Видео к «Sin Sin Sin» было показано в Кейптауне, Южная Африка, как раз перед началом концертного тура.

Над обложкой альбома работали Грант Моррисон и Фрэнк Куайтли — Уильямс озадачил их «превращением себя в супергероя на время тура». Изображения и иероглифы на обложке включают в себя «символ», который, по словам Моррисона, «можно активировать, найдя диск в магазине или подняв крышку на экране и нажав на палец Роба. Если достаточное количество из нас сделает это, мир, несомненно, вступит в новый Золотой век мира, творчества и процветания!»^[13].

Альбом попал в чарты двадцати стран и стал наиболее продаваемым альбомом в Европе на конец 2005 года (более 4 млн копий)^[14]. На родине певца альбом занял 3-е место аналогичного рейтинга. В январе 2007 года альбом получил пятикратную платину и в Европе, и в Великобритании^[15]. В Мексике альбом быстро получил платиновый статус (100 тыс. копий), а в декабре 2008 года — двойной бриллиантовый (1 млн продаж)^[16]. В Германии с 11-кратным золотым статусом Intensive Care стал 8-м наиболее продаваемым альбомом декады^[17].

Уильямс получил награду MTV Europe Music Award и попал в Книгу рекордов Гинесса за продажу 1,6 млн билетов на концерты за один день^[18].

Алексис Петридис (The Guardian) отметил, что Уильямсу явно небезразлично, что о нём думают люди и что, несмотря на заглавный сингл «Tripping» («по мейнстримовым меркам несколько искажённый — смесь порывистых ска-гитар, фальцетного вокала и болливудских струнных»), альбом демонстрирует, что «потребность Уильямса быть любимым пересилила желание выходить за пределы зоны комфорта». Он также отметил, что отсутствие Чемберса не сказалось на результате — альбом «прекрасно звучит» и «сдерживает худшие проявления Уильямса-текстовика», разумно балансирующего на грани солипсизма^[1]. Эндрю Линч (Entertainment.ie), напротив, счёл, что лирика Робби «как всегда, до смешного зациклена на себе»^[2].

Джон Буш (AllMusic) назвал альбом гораздо более интересным, нежели «творчески обанкротившийся» Escapology, однако «наиболее интересные качества артиста — его непочтительность, его язвительное остроумие, его статус мыслящего человека и конфликтного хулигана — [теперь] всего лишь воспоминания». Касаемо тандема «Уильямс — Даффи» он выразил надежду на «не только лучшую музыку от Даффи, но и гораздо лучшие выступления от Уильямса, который исполняет свои тексты как будто только для поклонников»^[3].

Майкл Хаббард (Music OHM): «Фразы, подобные открывающей альбом „Здесь я стою победоносный; единственный мужчина, заставивший вас прийти“, настолько абсурдны, что вызывают смех, но во многих моментах Уильямс кажется скорее трагиком, чем комиком, поскольку он жаждет внимания, понимания и уважения как серьёзный артист». Критик отметил вокальные отсылки к Мику Джаггеру, Дэвиду Боуи, Моррисси, а наиболее запоминающимся треком назвал «Sin Sin Sin» с синтезаторным ритмом а-ля Human League и прекрасным низким диапазоном Робби^[5].

1. «Ghosts» — 3:42
2. «Tripping» — 4:36
3. «Make Me Pure» — 4:33
4. «Spread Your Wings» — 3:50
5. «Advertising Space» — 4:37
6. «Please Don’t Die» — 4:48
7. «Your Gay Friend» — 3:21
8. «Sin Sin Sin» — 4:09
9. «Random Acts of Kindness» — 4:15
10. «The Trouble with Me» — 4:20
11. «A Place to Crash» — 4:34
12. «King of Bloke and Bird» — 6:13