Юноша-негр
«Юноша-негр» — портретная картина Александра Александровича Дейнеки, написанная в 1935 году. На полотне изображён молодой человек в характерной композиции с акцентом на фигуре и лаконичным белым фоном. Хранится в Государственном Русском музее[1].
Общие сведения
| Александр Александрович Дейнека | |
| Юноша-негр. 1935 | |
| масло, холст | |
| Государственный Русский музей | |
| 75x51,5 | |
| (инв. ЖБ-1814) |
Описание
На полотне изображён человек по пояс, с головой, склонённой к левому плечу. Левая рука упирается в бок, а локоть срезан правым краем картины, что представляет собой характерную особенность композиции. Фигура одета в серую куртку с жёлтоватым воротником; из-под неё виден воротник серой рубашки и голубоватый узел галстука. Фон выполнен в белом цвете, что акцентирует внимание на персонаже. Картина относится к жанру портрета.
Об авторе
Александр Александрович Дейнека (1899–1969) — советский живописец, монументалист, график и скульптор. Его творчество развивалось в эпоху становления и расцвета социалистического реализма в СССР. Жизнь и карьера художника тесно связаны с ключевыми историческими событиями XX века, такими как революция, индустриализация и Великая Отечественная война. Работал в Москве, преподавал во ВХУТЕМАС, Суриковском институте, был академиком АХ СССР.
Известные работы
Творческое наследие Дейнеки включает произведения в жанрах монументальная живопись, плакат, портрет, батальная живопись, пейзаж, жанровая живопись и графика. Центральными темами стали индустриализация, спорт, труд, героизм, а также драматизм войны. Отличительные черты его работ — динамика композиции, выразительная пластика фигур, лаконизм формы и сочетание реалистической образности с декоративностью. Мозаики Дейнеки украшают станции московского метро и общественные здания.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый воспроизведению облика и внутреннего мира реального человека. Портреты отражают индивидуальность, психологию, социальный статус, особенности эпохи; используются в живописи, скульптуре, графике, фотографии. Важнейшими признаками портрета являются сходство, индивидуализация и художественная интерпретация.
Жанр оформился в европейском Ренессансе и достиг расцвета в XVII–XVIII веках; развитие связано с ростом интереса к личности. В числе выдающихся мастеров — Рафаэль Санти, Рембрандт, Веласкес, Диего, Гойя, Франсиско, Серов, Репин. Крупные собрания портретов представлены в Лувре, Эрмитаже, Третьяковской галерее.
Хранится в коллекции
Государственный Русский музей — крупнейшее в мире собрание российского искусства, расположенное в центре Санкт-Петербурга. Экспозиции размещены в комплексе исторических зданий: Михайловский дворец, Корпус Бенуа, Михайловский (Инженерный) замок, Мраморный дворец, Строгановский дворец, Летний дворец Петра I и другие. Коллекция включает иконы XII–XX веков (в том числе работы А. Рублёва, Дионисия), живопись мастеров К. Брюллова, И. Репина, М. Врубеля, К. Малевича, скульптуру, графику, предметы декоративно-прикладного и народного искусства. Особое внимание уделено произведениям «Передвижников», «Мира искусства», советскому и современному искусству. В музейный комплекс входят Летний сад, Михайловский сад, коллекция мраморной скульптуры и мемориальный Домик Петра I.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |