Такахаси, Юдзи
Ю́дзи Такаха́си (род. 21 сентября 1938[1], Токио, Япония[1]) — японский композитор, пианист, дирижёр и музыкальный педагог. Известен как интерпретатор современной музыки, сотрудничал с Янисом Ксенакисом и Тору Такэмицу.
Общие сведения
| Юдзи Такахаси | |
|---|---|
| яп. 高橋 悠治 | |
| Дата рождения | 21 сентября 1938 (87 лет) |
| Место рождения | Токио, Япония |
| Страна | |
| Род деятельности | композитор, пианист, дирижёр, музыкальный педагог |
| Дети | Аюо |
| Сайт | suigyu.com/yuji/Yuji_Tak… |
Биография
Учился у Ро Огуры и Минао Сибаты в музыкальной школе Тохо Гакуэн. Дебютировал в 1960 году, исполнив сочинение Quantitaten Бу Нильссона. С 1963 по 1966 год жил в Европе, где работал с Янисом Ксенакисом. Исполнил премьеры сочинений Ксенакиса Herma и Eonta. В 2006 году получил грант от Foundation for Contemporary Arts.
Брат пианистки Аки Такахаси. Первые уроки музыки получил от отца, преподавателя игры на скрипке, а с 1945 года учился у Икумы Дана. Позже учился композиции у Минао Сибаты и Ро Огуры, а также игре на фортепиано у Хироси Ито с 1954 по 1958 год в музыкальной школе Тохо Гакуэн.
В 1960 году Такахаси работал концертмейстером оперной группы Никкикай. В 1962 году было создано его первое сочинение — Fonogene для двенадцати музыкантов и электронных звуков. Вместе с композиторами Тоси Итиянаги и Кэндзи Кобаяси основал ансамбль новой музыки New Directions. Сотрудничал с Тору Такэмицу в написании музыки к фильмам.
В 1963 году приехал в Берлин как стипендиат Германской службы академических обменов (DAAD), где познакомился с Эллиоттом Картером и Фредериком Ржевски, а также изучал сочинения Яниса Ксенакиса. С 1964 года Такахаси был пианистом во французском концертном обществе Domaine musical. В это время вышли его сочинения Chromamorphe I для семи инструментов (1964), Chromamorphe II для фортепиано (1965) и 6 Stoicheia для четырёх скрипок (1965) Ксенакиса.
В 1965 году Такахаси работал в Стокгольме как участник группы экспериментальной музыки «Vierkingen». Благодаря гранту Фонда Рокфеллера в 1966 году переехал в Нью-Йорк. Изучал там компьютерную музыку и в 1968 году участвовал в летних курсах Тэнглвудского музыкального центра. С 1968 по 1969 год был членом Центра творческих и исполнительских искусств в Буффало. С 1971 по 1972 год преподавал в Индианском университете и Консерватории Сан-Франциско. Затем вернулся в Японию и живёт в Токио как независимый композитор и пианист.
Как пианист Такахаси известен прежде всего как интерпретатор современных произведений. Исполнил премьеры нескольких сочинений Тору Такэмицу (Piano Distance, 1961; Corona, 1962; Arc, 1963; Asterism, 1969), а его учитель Ксенакис написал для него Herma (1962) и Eonta (1964). Выступал как солист с Лондонским симфоническим оркестром, Нью-Йоркским филармоническим оркестром, Бостонским симфоническим оркестром, Чикагским симфоническим оркестром, Симфоническим оркестром Сан-Франциско, Филадельфийским оркестром, Торонтским симфоническим оркестром, Филармоническим оркестром Буффало, а также на конгрессах Международного музыкального совета ЮНЕСКО в 1966 и 1968 годах и на ЭКСПО-70 в Осаке.[2]
Помимо полного собрания фортепианных сочинений Арнольда Шёнберга, Антона Веберна и Альбана Берга, Такахаси записал произведения Оливье Мессиана, Ксенакиса, Джона Кейджа, Фредерика Ржевски, Корнелиуса Кардью, Тору Такэмицу, Сламата А. Сюкура, Эрла Брауна и Роджера Рейнольдса. Как дирижёр исполнял сочинения Ксенакиса, Хосе Маседы, Софии Губайдулиной, Джона Зорна и Эдгара Вареза.
Его сын — композитор Аюо.
Сочинения
- Time (плёнка)
- Chromamorphe I (флейта, валторна in F, труба in C, тромбон, вибрафон, скрипка, контрабас)
- Chromamorphe II (фортепиано)
- 6 stoicheia (4 скрипки)
- Rosace I (усиленная скрипка)
- Rosace II (фортепиано)
- Operation Euler (2 или 3 гобоя)
- Metathesis I (фортепиано)
- Manangali (дидактическая пьеса для женского хора)
- Three poems of Mao Tse-Tung (фортепиано или голос [хор], фортепиано)
- Chained Hands in Prayer (фортепиано)
- For you I Sing This Song (кларнет in B, скрипка, виолончель, фортепиано) (1976)
- Ji(t) (флейта, фортепиано)
- Sieben Rosen hat ein Strauch (скрипка)
- Kwanju, May 1980 (фортепиано)
- The Pain of the Wandering Wind (фортепиано)
- Like a Water-Buffalo (аккордеон)
- Turn the Corner of the Morning (перкуссия)
- Thread Cogwheels (кото, оркестр)
- Insomnia (скрипка, арфа)
- Bed Story (голос, кото)
- Sea of Mud (хор, перкуссия)
- Gymnopédie № 1
- Like Swans Leaving the Lake (白鳥が池をすてるように) для альта и аккордеона (1995)
- Mimi no ho (耳の帆), "Sail of the Ears" для сё, альта и чтеца (1994)
- Viola of Dmitri Shostakovich (ドミトリー・ショスタコーヴィチのヴィオラ) для альта соло (2002)
Примечания
Ссылки
- Bach Cantatas (англ.)