Эвридика (Каччини)

По случаю бракосочетания Марии Медичи, дочери великого герцога Тосканского Франческо I Медичи, с королём Франции Генрихом IV, которое праздновалось в кафедральном соборе Флоренции 5 октября 1600 года, Оттавио Ринуччини написал текст «Эвридики», который был одновременно положен на музыку Якопо Пери и Джулио Каччини. Опера была впервые представлена на следующий день после свадьбы, 6 октября 1600 года, с музыкой Якопо Пери, который, однако, использовал две арии (арию Эвридики и арию пастуха) и хор «Al canto, al ballo» Каччини^[2]. Тем не менее, Каччини опубликовал своё произведение в 1601 году, за шесть недель до выхода версии Пери, и добился его постановки во дворце Питти во Флоренции 5 декабря 1602 года.

Опера очень точно следует мифу об Орфее, за исключением финала: Орфею удаётся спасти Эвридику из подземного мира благодаря силе своей музыки.

Либретто Ринуччини представляет собой длинный текст, написанный свободно чередующимися семисложными^[3] и одиннадцатисложными стихами, без деления на акты и без чётко выделяемых формальных структур, подобных ариям^[4]. После пролога, который поёт актёр, олицетворяющий Трагедию, сцена открывается пасторальной декорацией, где празднуется свадьба Эвридики и Орфея. Затем пастухи рассказывают, что Эвридика исчезла после укуса змеи, когда собирала цветы. Орфей отправляется к вратам Аида и пытается разжалобить обитателей подземного мира. Благодаря заступничеству Прозерпины, Плутон возвращает Эвридику Орфею. Действие возвращается к начальной сцене: нимфы и пастухи радуются воссоединению Эвридики и Орфея, и прерванный свадебный праздник продолжается.

Версия Каччини стала ответом на «Эвридику» Пери. В посвящении своей партитуры графу Вернио (Джованни Барди) Каччини утверждает, что его техника письма, которую он уже использовал в других мадригалах, — это та самая техника, «которую использовали древние греки при представлении своих трагедий и других сказаний, применяя пение»^[5]. Кроме того, он излагает критерии своего музыкального стиля:

По сравнению с произведением Пери, «Эвридика» Каччини отличается^[6] использованием «sprezzatura» (своего рода орнаментики, в основном рубато), вставляемой в вокальную партию речитатива для её разнообразия, применением «passaggi» (в основном трелей и пассажей-«scalette»), добавляемых к ровному пению, а также более богатой мелодической линией.

По словам Массимо Милы, Каччини «проявляет себя как музыкант с более лёгкой мелодической жилкой, более склонный переходить от жёсткости речитатива к формальной завершённости, если не арии, то хотя бы мотива»^[7].

• Euridice, солисты, хор и оркестр, дирижёр Родриго де Зайас, Ренн (Arion, 1980)
• L’Euridice, ансамбль Scherzi Musicali, дирижёр Николас Ахтен (Ricercar, 2008)
• L’Euridice, ансамбль Concerto Italiano, дирижёр Ринальдо Алессандрини (Naïve, 2013)