Чаепитие в Мытищах

«Чаепитие в Мытищах» — картина бытового жанра Сергея Михайловича Романовича, написанная в 1935 году. В центре композиции изображены мальчик и слепой солдат, просящие подаяния у священника за чаепитием. Произведение находится в Дальневосточном художественном музее[1].

Общие сведения

Описание

В центре композиции изображены мальчик в изорванной одежде и слепой, изнурённый солдат на костыле, одетый в рваную шинель с медалями. Оба просят подаяния у сидящего за столом слева тучного священника, который пьёт чай из блюдечка. У ног священника находится раскрытая сумка с бутылкой. За священником молодая женщина наливает воду из глиняного кувшина и левой рукой слегка отталкивает солдата. Слева, под деревом, стоя на ногах, чай пьёт дьякон. На дальнем плане среди зелени деревьев видны утопающие в листве домики. Сцена раскрывает характерные черты бытового жанра, акцентируя внимание на социальных контрастах и деталях повседневной жизни.

Об авторе

Сергей Михайлович Романович (1894, Москва — 1968, Москва) жил и творил в эпоху перехода от поздней империи к советскому периоду, пережив бурные события начала XX века. Он учился в МУ ЖВЗ, участвовал в объединениях авангардистов, работал в атмосфере поиска новых форм и идей, был связан с движением русского авангарда.

Известные работы

Романович работал в жанрах монументальной росписи, а также станковой живописи и графики. Для его творчества характерны обращения к античным и христианским сюжетам, поиск духовной глубины. В его работах сочетаются черты авангарда и мифотворчества, выделяется этическая и философская направленность, художественная последовательность и мастерство исполнения.

Жанр

Бытовой жанр — направление живописи, графики и скульптуры, изображающее сцены повседневной жизни, быта, труда и общественных отношений. Важной особенностью жанра является внимание к деталям, реалистичность, отражение социальных и культурных изменений, разнообразие сюжетов — от интимных семейных сцен до масштабных социальных конфликтов.

Жанр прошёл долгий путь от древнеегипетских и античных истоков через расцвет в Голландии XVII века (Вермеер, Ян, Стен, Ян, Халс, Франс), демократизацию и реализм XVIII–XIX веков (Шарден, Жан Батист Симеон, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович), до социально ангажированных произведений XX столетия (Пикассо, Пабло, Григорьев, Борис Дмитриевич, Уайет, Эндрю).

Хранится в коллекции

Дальневосточный художественный музей — крупнейший художественный музей Дальнего Востока, расположенный в Хабаровске на улице Шевченко. В фондах музея хранится около 17 000 произведений искусства, включая живопись, графику, скульптуру и предметы декоративно-прикладного искусства. Особое внимание уделяется искусству народов Дальнего Востока, что отражает региональные особенности и этнокультурное многообразие. В экспозиции представлены работы из коллекций ведущих российских музеев: Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственная Третьяковская галерея, а также произведения дальневосточных художников. В июне 2025 года начато строительство нового здания музея площадью 24,2 тыс. кв. м. Музей активно занимается выставочной и просветительской деятельностью, популяризируя художественное наследие региона.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».