Хескет, Кеннет

Хескет родился в Ливерпуле. Начал сочинять музыку, будучи певчим в Ливерпульском англиканском соборе. Своё первое произведение для оркестра завершил в возрасте тринадцати лет. В девятнадцать лет получил первый официальный заказ для Королевского ливерпульского филармонического оркестра под управлением сэра Чарльза Гровса. С 1987 по 1992 год учился в Королевском колледже музыки в Лондоне у Эдвина Роксбурга, Джозефа Горовица и Саймона Бейнбриджа. В 1995 году посещал Тэнглвуд в качестве стипендиата Леонарда Бернстайна, где учился у Анри Дютийё^[3]. После получения степени магистра композиции в Мичиганском университете в Анн-Арборе (США) последовал ряд наград: стипендия Шекспировской премии от Фонда Тёпфера в Гамбурге по инициативе сэра Саймона Рэттла^[4], награда Ливерпульского фонда спорта и искусств. По возвращении в Лондон в 1999 году Хескет получил стипендию Константа и Кит Ламберт в Королевском колледже музыки при поддержке Почтенной компании музыкантов^[5].

Творчество Хескета отличается красочной оркестровкой, плотной гармонией и подвижным ритмическим стилем.

Его ранние работы находили стимул во внемузыкальных идеях. Несколько ранних произведений берут начало в средневековом символизме и иконографии, в частности три пьесы для камерного ансамбля: Theatrum (1996), Torturous Instruments (1997—1998, по мотивам изображения ада Иеронимом Босхом в «Саду земных наслаждений») и The Circling Canopy of Night (1999)^[4]. Последняя стала первым произведением Хескета, привлёкшим международное внимание. Заказанная Faber Music для Бирмингемской группы современной музыки, она была впервые исполнена под управлением сэра Саймона Рэттла и в дальнейшем поддерживалась Оливером Кнуссеном, который исполнял многие произведения Хескета^[6]. Вскоре последовали выступления на Променадных концертах в Королевском Альберт-холле в Лондоне (Лондонская симфониетта) и в Консертгебау в Амстердаме (ASKO Ensemble). Описанная как «сверкающий вихрь ночных красок, [с] движущим чувством цели и движения вперёд», пьеса была встречена положительно.

Ранние работы также демонстрировали интерес к зловещей или меланхоличной природе детской литературы^[7]. Его произведение 2000—2001 годов Netsuke (от японских миниатюрных скульптур нэцкэ) — заказанное ансамблем Endymion по просьбе Ханса Вернера Хенце^[8] — состоит из пяти коротких частей, вдохновлённых «Маленьким принцем» Сент-Экзюпери, «Стёпкой-растрёпкой» Гофмана и стихотворением Уолтера де ла Мара. Среди других подобных произведений — Small Tales, tall tales (2009, по мотивам братьев Гримм)^[9] и Detail from the Record (2002, по мотивам японских народных сказок)^[10]. Включая такие работы, как Theatre of Attractions (2007) и Wunderkammer[konzert] (2008), отличительные черты его более позднего стиля демонстрируют интерес к тому, что композитор описывает как «ненадёжные машины»: короткие всплески механистического материала, которые повторяются, трансформируются, но в конечном итоге выгорают^[11].

Как следствие этого, дополнительные концепции энтропии (в гуманистическом смысле), старения, смерти и сбоев в физических системах расширили этот интерес в таких произведениях, как Knotted Tongues (2012), Of Time and Disillusionment (2016) и In Ictu Occuli (2017)^[7]. Включение аспектов компьютерной композиции и ограниченных рандомизированных процедур в конечном итоге расширило организационные подходы и сделало музыкальное произведение более свободным и абстрактным^[12]. Это увлечение энтропией, мутацией и экзистенциализмом сосуществует с заметным интересом к формальному дизайну, основанному на влиянии «путей» (лабиринтов) и парадоксальном понятии ясности через плотность.

С 2003 по 2005 год Хескет был стипендиатом по новой музыке в Кеттлс-Ярд и Колледже Корпус-Кристи в Кембридже, где курировал серию концертов новой камерной музыки. Он был удостоен премии Фонда Андре Шевийона — Ивонн Бонно на Международном конкурсе пианистов в Орлеане в 2004 году после исполнения его Three Japanese Miniatures пианистом Даниэлем Беккером. В период с 2007 по 2009 год он был штатным композитором (программа Королевского филармонического общества / Фонда PRS) в Королевском ливерпульском филармоническом оркестре^[13], что завершилось премьерами Like the sea, like time в рамках празднования года Ливерпуля как культурной столицы Европы^[14], а также Graven Image, совместного заказа с BBC Proms в 2008 году. Произведение Хескета для танца Forms entangled, shapes collided, заказанное ансамблем Psappha и Phoenix Dance Theatre при поддержке Фонда Драммонда Королевского филармонического общества^[15], гастролировало по стране в течение 2013 года с финальными выступлениями в театре Линбери Королевского оперного театра^[16]. Заказанное и впервые исполненное в 2012 году Сиэтлским симфоническим оркестром под управлением Людовика Морло^[17], произведение Knotted Tongues было исполнено Шэньчжэньским симфоническим оркестром в рамках Пекинского фестиваля современной музыки в Китае, где Хескет был приглашённым композитором в 2014 году. В следующем году The Alchymist's Journal было выбрано в качестве тестового произведения для Национального чемпионата духовых оркестров Великобритании 2015 года^[18]. В 2017 году произведение Хескета In Ictu Oculi для духового оркестра победило в категории «Духовой оркестр или брасс-бэнд» на British Composer Awards 2017 года^[19][20]. Жюри описало победившее произведение «как зрелую и в высшей степени творческую работу, которая дарит слушателю всё более полезный опыт. Написание для инструментов демонстрирует полное владение средством с постоянно развивающимися и выразительными текстурами»^[3]. Хескет также много писал для пианистки Клэр Хэммонд, включая фортепианный концерт Uncoiling the River, который был номинирован на премию Ivor Composer Award в 2019 году^[12][21].

Хескет получал многочисленные заказы от международных ансамблей и организаций, включая Фонд Фромма при Гарвардском университете, Continuum Ensemble, заказ Faber Millennium для Бирмингемской группы современной музыки, Филармонический оркестр Би-би-си, Ханса Вернера Хенце и Endymion (в честь 75-летия Хенце), Мюнхенскую биеннале, Фонд Майкла Вайнера для Лондонской симфониетты, совместный заказ ENO/Almeida, Ensemble 10/10 и Opera Group в театре Линбери, Ковент-Гарден. Выступления давали Симфонический оркестр Франкфуртского радио (Hessicher Rundfunk), Sudwest Rundfunk (Баден-Баден), Лондонская симфониетта, Psappha, ансамбль ASKO, Continuum Ensemble (фестиваль в Спиталфилдс), а также они были представлены на Пражских премьерах (Чешский филармонический оркестр), ISCM (Корея) и фестивалях Гаудеамус. Среди дирижёров — сэр Саймон Рэттл, Оливер Кнуссен, Мартин Браббинс, Патрик Бейли, Филип Хедлам, Кристоф-Матиас Мюллер, Василий Синайский и Василий Петренко. Среди солистов — скрипачи Саймон Блендис, Клио Гулд, Питер Шеппард-Скервед и Джанет Сунг, гобоисты Николас Дэниел, Кристофер Редгейт и Хансйорг Шелленбергер, сопрано Сара Леонард, Клэр Бут и Мари Вассилиу, баритон Родни Кларк и пианисты Карл Латчмайер, Сара Николс и Даниэль Беккер^[3].

Его работы были записаны лейблами BIS, NMC, London Sinfonietta, Psappha и Prima Facie; запись NMC (под названием Wunderkammer(konzert), выпущенная в 2013 году) была посвящена произведениям для большого ансамбля и оркестра^[22]. Диск с фортепианной музыкой Хескета в исполнении пианистки Клэр Хэммонд был выпущен BIS в 2016 году; в том же году лейбл Prima Facie выпустил диск с камерной музыкой в исполнении Continuum Ensemble^[23]. Оркестровый портретный диск, четвёртый диск Хескета, был выпущен в 2018 году и получил признание критиков^[24][25], а пятый портретный диск Хескета, посвящённый музыке для двух фортепиано и фортепиано в четыре руки, был выпущен лейблом Prima Facie в исполнении фортепианного дуэта Françoise-Green в 2019 году.

Его многочисленные концертные произведения, включая оперные, оркестровые, камерные, вокальные и сольные работы, публикуются либо Schott & Co. (Лондон), либо, для более поздних работ, Cecilian Music. Произведения Хескета для симфонического духового оркестра публикуются Faber Music. Его сезонные композиции для хора и оркестра публикуются Novello & Co. Хескет является профессором композиции и оркестровки в Королевском колледже музыки, почётным профессором Ливерпульского университета и активно работает в качестве приглашённого лектора и приглашённого профессора^[26]. Он живёт в Лондоне со своей женой, американским композитором Арлин Сьерра, и их сыном Эллиоттом.