Харт, Микки

Майкл Стивен Хартман родился в районе Флэтбуш в Бруклине, Нью-Йорк. Вырос в соседнем пригороде Инвуд, где его воспитывала мать Лия, барабанщица, швея и бухгалтер. Его отец Ленни Харт, чемпион по рудиментарному драммингу, оставил семью, когда младший Харт был ребёнком. Хотя Харт (который был гиперактивным и не проявлял склонности к учёбе) заинтересовался перкуссией ещё в начальной школе, его увлечение усилилось после того, как он увидел фотографию отца в кинохронике, документирующей Всемирную выставку 1939 года. Вскоре после этого он обнаружил тренировочный пэд и пару палочек из змеиного дерева, принадлежавших отцу. «С десяти лет, — вспоминал он, — я только и делал, что барабанил».

Учился в средней школе Лоуренса в Сидархерсте. Позже Харт вспоминал, что в его школе учились многие чемпионы по рудиментарному драммингу. Это вдохновило его занять место первого стула в оркестре штата (All State Band) под руководством Артура Джонса, который стал для него фигурой отца и следил за тем, чтобы его не исключили за пренебрежение другими предметами^[1].

Работая сода-джерком в джаз-клубе El Patio в Атлантик-Бич, он попал под влияние регулярных выступлений Тито Пуэнте. Через несколько месяцев после окончания школы он открыл для себя творчество нигерийского барабанщика Бабатунде Олатунджи, который также оказал на него формирующее влияние^[2]. Позже Олатунджи учил Харта и сотрудничал с ним^[3].

Харт бросил школу в выпускном классе. Впечатлённый музыкальной репутацией ВВС США, он поступил на службу в 1961 году. Он служил барабанщиком в The Airmen of Note, элитном биг-бенде в составе оркестра ВВС США, созданном по образцу знаменитого армейского оркестра Гленна Миллера^[4].

В течение трёх с половиной лет он служил в Европе, где, по его утверждениям, также обучал «боевым приёмам» (в частности, дзюдо, в котором получил чёрный пояс) подразделения Стратегического авиационного командования и другие части в Европе и Африке. Во время службы в Испании он, как сообщается, играл со многими известными джазовыми музыкантами (включая Джерри Маллигана и Каунта Бэйси), а также выступал в различных ансамблях (от небольших джазовых комбо до маршевых оркестров) и участвовал в записях местных поп-звёзд. В интервью 1972 года Харт намекнул, что его назначение в Airmen of Note служило «прикрытием» для его инструкторских обязанностей^[1]. Во время службы в ВВС он стал соучредителем группы Joe and the Jaguars (также известной как The Jaguars) вместе с сослуживцем, гитаристом Джо Беннеттом. После увольнения в 1965 году Харт ненадолго вернулся в Нью-Йорк, где подменял штатного барабанщика в «степенном фокстрот-оркестре» как член местного союза музыкантов^[5].

Во время службы в южной Калифорнии он узнал, что его отец (к тому времени работавший руководителем ссудо-сберегательной ассоциации в Лос-Анджелесе) всё ещё был связан с сообществом барабанщиков как эндорсер компании Remo. Основатель Ремо Белли организовал их встречу перед отправкой Харта в Испанию, но старший Харт вскоре исчез. Попытка примирения после увольнения (также при посредничестве Белли) оказалась более успешной. Вскоре после этого отец и сын открыли музыкальный центр Hart Music Center в Сан-Карлосе. В конце 1965 или начале 1966 года Харт выступал в раннем составе группы William Penn and His Pals до прихода Грегга Роли и записи гаражного хита «Swami». Позже в 1966 году Харт и Беннетт ненадолго возобновили сотрудничество, прежде чем последний снова записался в армию для службы во Вьетнаме.

К концу года Харт переехал к Майклу Хинтону, студенту и другу, который сопровождал его на выступление оркестра Каунта Бэйси в The Fillmore в середине 1967 года. На концерте Харт помог выполнить просьбу барабанщика Grateful Dead Билла Кройцмана познакомиться с барабанщиком оркестра Бэйси Сонни Пейном. Это привело к неформальному уроку между Хартом и Кройцманом и, в конечном итоге, к знакомству Харта с Grateful Dead^[5].

Харт присоединился к Grateful Dead в сентябре 1967 года. Его интерес к полиритмическим рудиментам и экзотической перкуссии стал неотъемлемой частью аранжировок группы в период, который архивист Дик Латвала впоследствии охарактеризовал как «эру первобытных Dead» 1968–1969 годов. Покинул группу по обоюдному согласию в феврале 1971 года после того, как его отец (который недолго был менеджером группы) присвоил 70 000 долларов из средств коллектива^[10].

Во время творческого отпуска он выпустил альбом Rolling Thunder в 1972 году. Два других сольных альбома (включая проект в жанре эмбиент, задуманный как саундтрек к фильму «Тихая флейта» по сценарию Брюса Ли, Джеймса Коберна и Стирлинга Силлифанта, который в итоге был снят в 1978 году как фильм с Дэвидом Кэррадайном «Железный круг») были завершены, но отвергнуты Warner Brothers из-за всё более напряжённых отношений лейбла с Grateful Dead^[11]. Домашняя студия звукозаписи Харта стала убежищем для своеобразных начинаний различных участников группы. Он продолжал сотрудничать с бывшими коллегами в различных проектах, в частности, в альбоме Роберта Хантера Tales of the Great Rum Runners (1974) и Seastones (1975) Неда Лагина^[11].

Он вернулся в Dead на их последний концерт перед перерывом в октябре 1974 года и был официально восстановлен к началу тура группы 1976 года. Он оставался в группе до её официального роспуска в 1995 году. Сотрудничество Харта с оставшимися участниками Grateful Dead продолжилось в группах The Other Ones, The Dead и Dead & Company.

Наряду с работой в Grateful Dead, Харт выступал как сольный артист, перкуссионист и автор нескольких книг. В этих начинаниях он преследовал интерес к этномузыкологии и ворлд-мьюзик^[12].

Харт сыграл важную роль в записи мировых музыкальных традиций, находящихся на грани исчезновения, работая с архивистами и этномузыкологами в Американском центре фольклора при Библиотеке Конгресса и Центре фольклора и культурного наследия при Смитсоновском институте. Он входит в попечительский совет Американского центра фольклора и был представителем инициативы по сохранению аудиозаписей «Save Our Sounds». Он также входит в Национальный совет по сохранению звукозаписей Библиотеки Конгресса и известен переизданиями и другими записями, имеющими историческую и культурную ценность.

В 1991 году Харт спродюсировал альбом Planet Drum, который оставался на первом месте в чарте World Music журнала Billboard в течение 26 недель и получил первую в истории премию «Грэмми» за лучший альбом в жанре World Music.

Харт написал книги об истории и традициях игры на барабанах. Его сольные записи (с участием различных приглашённых музыкантов) перкуссионны, но граничат с нью-эйджем.

В 1994 году Харт был введён в Зал славы рок-н-ролла как участник Grateful Dead^[13].

В 2000 году Харт стал членом совета директоров Института музыки и неврологических функций (Institute for Music and Neurologic Function) — некоммерческой организации, изучающей целительную силу музыки^[14]. Он продолжил исследования связи между исцелением и ритмом, а также нейронной основы ритма. В 2003 году он был удостоен премии организации Music Has Power Award, признающей его деятельность по повышению осведомлённости общественности о положительном влиянии музыки.

Харт также был судьёй 3-й ежегодной премии Independent Music Awards для поддержки карьеры независимых артистов^[15].

После смерти Джерри Гарсии и последующего распада Grateful Dead в 1995 году Харт продолжал играть музыку с различными группами, включая участников Grateful Dead. На фестивале Furthur Festival 1996 года выступала группа Mickey Hart’s Mystery Box, а также группа Боба Вейра RatDog.

В 2005 году Харт и участники группы Particle объединились для создания проекта Hydra Project.

В 2006 году Харт объединился с коллегой по Grateful Dead Биллом Кройцманом, басистом Phish Майком Гордоном и бывшим гитаристом The Other Ones Стивом Кимоком, чтобы сформировать группу Rhythm Devils. Название отсылает к барабанным дуэтам и импровизациям Харта и Кройцмана. Группа исполняет песни из их репертуара, а также новые песни, написанные соавтором Джерри Гарсии Робертом Хантером. Rhythm Devils объявили о своём первом туре в 2006 году, который завершился на популярном фестивале Vegoose в Лас-Вегасе в выходные Хэллоуина.

В июне и июле 2008 года Харт возглавил Mickey Hart Band в концертном туре по США. В состав группы вошли Харт, Стив Кимок на гитаре и педал-стил-гитаре, Джордж Портер-младший на басу, Кайл Холлингсворт на клавишных, Сикиру Адеподжу на говорящем барабане, Вальфредо Рейес-младший на барабанах и Джен Дуркин на вокале^[16][17].

В 2010 году Харт представил композицию «Rhythms of the Universe», основанную на различных астрофизических данных. Композиция представляет собой сотрудничество учёных и художников. Нобелевский лауреат по физике Джордж Смут из Калифорнийского университета в Беркли и Национальной лаборатории имени Лоуренса в Беркли (LBNL), а также Кит Джексон, компьютерный учёный и музыкант из LBNL, предоставили данные для проекта. Конечный результат представляет собой «музыкальную историю Вселенной» от Большого взрыва через формирование галактик и звёзд до современности, включая изображения с космического телескопа «Хаббл» и ритмы, полученные из реликтового излучения, сверхновых, квазаров и других астрофизических явлений. Премьера работы состоялась на конференции «Cosmology on the Beach» в Плайя-дель-Кармен в январе 2010 года.

В апреле 2010 года было объявлено, что Rhythm Devils отправятся в тур летом 2010 года с новым составом, включающим Харта и Билла Кройцмана (перкуссия), Келлера Уильямса (гитара, вокал), Сикиру Адеподжу (говорящий барабан), Дэви Ноулза (гитара, вокал) и Энди Хесса (бас)^[18].

Rhythm Devils дали только один концерт в 2011 году на музыкальном фестивале Gathering of the Vibes в Бриджпорте, Коннектикут. В этой версии группы участвовали Харт, Кройцман, Келлер Уильямс, Сикиру, Стив Кимок и Рид Матис из Tea Leaf Green на басу.

В 2011 году Харт представил новую версию Mickey Hart Band. В этот состав вошли Тим Хокенберри (вокал, клавишные, тромбон, саксофон), Кристал Мони Холл (вокал, гитара, ручная перкуссия), Бен Йонас (клавишные), Гавейн Мэтьюз (гитара), Сикиру Адеподжу (говорящий барабан, джембе, шейкеры), Иэн «Inkx» Герман (ударные), Грег Эллис (перкуссия), Вир Маккой (бас). Группа дала несколько концертов в августе 2011 года на восточном и западном побережьях США. В ноябре и декабре 2011 года Mickey Hart Band провели тур из 17 концертов с немного изменённым составом. Маккой и Эллис отсутствовали, а участник группы Widespread Panic Дэйв Скулс присоединился к группе в качестве басиста^[19][20].

11 октября 2011 года Smithsonian Folkways выпустили The Mickey Hart Collection. Серия из 25 альбомов включает музыку из регионов по всему миру, включая Судан, Нигерию, Тибет, Индонезию, Латвию и Бразилию^[21].

В августе 2013 года Mickey Hart Band отправились в тур с Tea Leaf Trio, в которое входят три участника группы Tea Leaf Green, в поддержку альбома группы Superorganism.

29 сентября 2013 года полная версия фильма Харта и Джорджа Смута «Rhythms of the Universe» была показана в Смитсоновском музее авиации и космонавтики в Вашингтоне^[22].

Летом 2015 года выжившие участники Grateful Dead (Боб Вейр, Фил Леш, Билл Кройцман и Микки Харт) вместе с Треем Анастасио, Брюсом Хорнсби и Джеффом Чименти дали серию концертов в честь 50-летия Grateful Dead. Выступления прошли на стадионе Levi’s Stadium в Санта-Кларе 27 и 28 июня 2015 года и на стадионе Soldier Field в Чикаго 3, 4 и 5 июля 2015 года. Эти выступления стали первым совместным концертом Вейра, Леша, Кройцмана и Харта с момента тура Dead 2009 года и были объявлены последним совместным выступлением музыкантов.

Также в 2015 году Харт начал гастролировать с Dead & Company, группой, состоящей из бывших участников Grateful Dead Вейра, Харта и Кройцмана, а также Джона Майера (гитара), Отейла Бербриджа (бас) и Джеффа Чименти (клавишные). Группа начала гастролировать в конце 2015 года и с тех пор провела несколько туров. В 2017 году он выпустил альбом RAMU, в записи которого приняли участие его давние соратники Стив Кимок и Сикиру Адеподжу, а также Эйви Тэр (Avey Tare) и Танк Болл (Tank Ball)^[23].

Харт играет или играл на ударной установке, RAMU, гонге, трубчатых колоколах, тамбурине, литаврах, бонго, тимбалес, маракасах, большом барабане, малом барабане, треугольнике, гуиро, джембе, кастаньетах, диджериду, глокеншпиле, тарелках, сурду, сароне, таре, беримбау, калимбе, каубелле, трещотке, шекере, рейнстике, агого, колоколах, вуд-блоке, тарагате, балафоне, таранге, калабасе, клакере, бомбо, думбеке, том-томах, кашиши, водном гонге, говорящем барабане, бластер-биме, терменвоксе и флейте Пана^[24].