Уиттингтон, Стивен

Сти́вен Уи́ттингтон (англ. Stephen Whittington; род. 13 августа 1953, Аделаида, Австралия) — австралийский композитор, пианист, музыкальный педагог и музыкальный критик.

Общие сведения
Стивен Уиттингтон
Stephen Whittington
Дата рождения 13 августа 1953(1953-08-13) (72 года)
Место рождения Аделаида, Австралия
Страна
Образование
Род деятельности композитор, пианист, музыкальный педагог

Биография

Уиттингтон родился в Аделаиде (Южная Австралия) в 1953 году. Он изучал музыку в Консерватории Элдера (англ. Elder Conservatorium of Music), где его преподавателем по классу фортепиано был Клеменс Леске-старший.

В 1970-х годах Уиттингтон начал исполнять современную музыку в Аделаиде, играя произведения таких авторов, как Джордж Крам, Кристиан Вулф, Терри Райли, Корнелиус Кардью, Говард Скемптон, Джеймс Тенни, Элвин Каррен, Алан Хованесс, Терри Дженнингс, Питер Гарленд, Клод Вивье, Мортон Фелдман и других современных композиторов. Он продвигал музыку австралийских композиторов, некоторые из которых проживали в Аделаиде, включая Квентина Гранта, Дэвида Котлови и Рэймонда Чапмена-Смита, выступая как сольно, так и в составе квартета Breakthrough Piano Quartet[1]. В 2011 году Уиттингтон исполнил музыку Эрика Сати на концерте, состоявшемся в Элдер-холле Университета Аделаиды. Помимо написания эссе о пьесе «Vexations» («Раздражения»)[2], он участвовал в ряде выступлений, в том числе в Вене (2009)[3] и Анси (2010).

В 1988 году Уиттингтон организовал фестиваль Breakthrough Festival — трёхдневное мероприятие экспериментальной музыки в Колледже искусств и образования Аделаиды, где были представлены работы Мортона Фелдмана, Джеймса Тенни, Малкольма Голдштейна, Кристиана Вулфа, Элвина Каррена и австралийских композиторов. Программа включала исполнение пьесы Кейджа 4′33″ на двадцати фортепиано. Он также сформировал ансамбль Breakthrough, который впервые в Австралии исполнил крупные произведения Симеона тен Хольта (Horizon), Стива Райха, Мортона Фелдмана, Питера Гарленда. Ансамбль также заказывал новые сочинения австралийским композиторам[4]. Коллектив исполнял аранжировки популярной музыки групп The Doors, The Beatles и Joy Division. В 1989 году Уиттингтон посетил Великобританию и выступил там с концертами. Встречи с композиторами в Великобритании повлияли на направление его собственной работы как пианиста и композитора. В 1991 году он написал произведение для струнного квартета Windmill, в котором музыканты имитировали звук ржавых ветряных насосов. Музыкальный журналист Грэм Страле написал об этом произведении: «Если Австралия и создала классическое произведение музыкального минимализма, то это оно, выражающее наш любовный роман с бушем».

В течение 1990-х годов Уиттингтон продолжал вести активную деятельность как исполнитель и композитор, оказывая влияние на развитие современной музыки в Аделаиде. Он организовал визиты в Аделаиду Говарда Скемптона (1991), Питера Гарленда (1992) и Филипа Корнера (1995). Он также исполнил серию концертов, включавшую фортепианные произведения Мортона Фелдмана, в том числе Triadic Memories[5], Palais de Mari и For Bunita Marcus. Его исполнение Triadic Memories было включено журналом The Wire в список «60 концертов, которые потрясли мир», наряду с выступлениями Sonic Youth, Sun Ra, Ла Монте Янга и других[6].

В 2000 году он представил свой моноспектакль The Last Meeting of the Satie Society на Фестивале в Аделаиде. В 2003 году он выпустил новый моноспектакль Mad Dogs and Surrealists, а в 2006 годуInterior Voice: Music and Rodin; оба изначально были задуманы для Художественной галереи Южной Австралии. В 2009 году состоялась премьера мультимедийного перформанса Rhythmus 09, включавшего фильмы Мана Рэя, Викинга Эггелинга, Ханса Рихтера и Марселя Дюшана в сопровождении музыки Эрвина Шульхофа, Стефана Вольпе, Джона Кейджа и самого Уиттингтона. В 2011 году он создал проект The Music of Light, исследующий взаимосвязь между кино и музыкой в творчестве Стэна Брэкиджа, с музыкой И. С. Баха, Йозефа Маттиаса Хауэра, Джеймса Тенни, Александра Скрябина, Филипа Корнера и Уиттингтона. Среди других организованных им междисциплинарных мероприятий — Psychedelic Rays of Sound (2011)[7] и Infinite Horizons in Sound (2012).

5 сентября 2012 года он организовал День Джона Кейджа в Аделаиде, чтобы отметить 100-летие со дня рождения композитора, оказавшего на него влияние. Мероприятие включало 8-часовое исполнение на органе произведения ASLSP, а также «Musicircus», в который вошли, среди прочего, Concert for Piano and Orchestra, Aria 2, Cheap Imitation и The Seasons.

Его композиции охватывают различные жанры и стили, демонстрируя влияние от экспериментальной музыки до традиционной музыки разных культур и популярной музыки. В 1980-х годах у него также проявился интерес к индийской музыке и индонезийскому гамелану. Его интерес к использованию технологий восходит к 1970-м годам; он также работал с кино и мультимедиа[8]. Уиттингтон часто выступал как импровизатор, играя на фортепиано и других инструментах.

Его тесная связь с французской музыкой продолжилась выступлениями во Франции на фестивале Printemps musical d'Annecy (2010) и фестивале Turbulences sonores (2012) в Монпелье.

В настоящее время Уиттингтон преподаёт в Консерватории Элдера Университета Аделаиды, где руководит подразделением электронной музыки (Electronic Music Unit, EMU)[9][10], а также ведёт курсы композиции и теории. Он также пишет музыкальную критику для различных изданий.

Сочинения

  • Rhythm Studies (1987–1994). Для фортепиано соло.
  • Legend (1988). Для двух подготовленных фортепиано.
  • Windmill (1992). Струнный квартет.
  • Miscellaneous arrangements of Beatles (1987–92). Песни The Beatles для фортепиано.
  • Concerto for Piano and String Orchestra (1993).
  • Just a bunch of notes (1994). Дуэт перкуссии.
  • Heartbreak Tango (1994). Смешанный ансамбль (8 инструментов).
  • Heartbreak Tango (1994). Для фортепиано соло.
  • Tangled Hair (1999). 4 песни на японские стихи. Сопрано, флейта, фортепиано.
  • Red Dust (2002). Оркестр флейт.
  • Un chien andalou (2003). Партитура к фильму Луиса Бунюэля.
  • Le Tombeau de Satie (2004). Для фортепиано соло.
  • Custom-Made Valses (2005). Для фортепиано соло.
  • Interior Voice (2006). Для фортепиано соло.
  • Made in Korea (2005–06). Гитарный дуэт.
  • Nazaretheana (2006). Флейта и гитара.
  • Strike! (2008). Музыка к фильму Сергея Эйзенштейна (2008). Камерный ансамбль.
  • Emak-Bakia (2009). Фортепиано. Партитура к фильму Мана Рэя.
  • ...from a thatched hut (2010). Струнный квартет.
  • Furniture Music (2010). Аранжировки музыки Эрика Сати (2010). Струнный квартет.
  • Acid Test (2011). Фагот и фортепиано.
  • Music for Airport Furniture (2011). Струнный квартет.
  • La Sandunga (2011). Скрипка и две гитары.
  • Three Nocturnes (after Holderlin) (2012). Для фортепиано соло.
  • Karawane (2012). Голос и фортепиано. Стихи Хуго Балля.
  • Sun at Midnight (after Muso Soseki) (2012). Скрипка и фортепиано.
  • Fallacies of Hope (2013). Струнный квартет и фортепиано.
  • Nazaretheana (2013). Версия для кларнета и гитары.
  • Homage to Frida Kahlo (2013). Струнный квартет.
  • A Suite of Furniture (2014). Аранжировки для фортепианного квинтета «Меблировочной музыки» (Furniture Music) Эрика Сати.
  • Fetes galantes, or, Fake Gallants, being divers pieces inspired by the paintings of Mr. Watteau (2015). Барочная скрипка, клавесин и две бас-виолы.
  • ...in a dream (2020). Для камерного оркестра.
  • Four Songs of Hafiz (2023). Для голоса и фортепиано.
  • Mountains, Clouds, Streams (2024). Для гучжэна, эрху, шэна и симфонического оркестра.
  • Three Interludes (2024). Для гитарного дуэта.

Дискография

  • Aujourd'hui l'Australie. Galun Records, 2003[11].
  • An Australian Christmas. ABC Classics, 1997.
  • Journey to the Surface of the Earth. Доменико де Кларио (фортепиано) и Стивен Уиттингтон (фортепиано, подготовленное фортепиано, игрушечное пианино, тарелка). Комплект из 4 CD. Australian Experimental Art Foundation, 2010.
  • Music for Airport Furniture. Zephyr Quartet. Cold Blue Music, 2013.
  • Windmill. (Включает струнные квартеты Windmill и ...from a thatched hut). Zephyr Quartet. Cold Blue Music, 2017.

Публикации

Примечания

  1. Horizon. Adelaide Festival of Arts (март 1990). Дата обращения: 24 марта 2026.
  2. Dayan, Peter (November 2009). “Truth in Art, and Erik Satie's Judgment”. Nineteenth-Century Music Review. Nineteenth Century Music Review. 6 (2): 91—107. DOI:10.1017/S1479409800003116.
  3. Vexations: We call it work. Дата обращения: 24 марта 2026.
  4. 1990 Adelaide Festival. Дата обращения: 26 октября 2023. Архивировано 1 июля 2014 года.
  5. Whittington, Stephen Morton Feldman- Triadic Memories (июль 2013). Дата обращения: 24 марта 2026.
  6. Database Error. Дата обращения: 24 марта 2026.
  7. Saatchi Exhibition; Psychedelic Rays of Sound (18 сентября 2011). Дата обращения: 24 марта 2026.
  8. City of Marion - Cove Civic Centre. www.marion.sa.gov.au. Дата обращения: 24 марта 2026. Архивировано 31 декабря 2013 года.
  9. Mannix, Liam Sonic joy passed on to next gen. Дата обращения: 24 марта 2026.
  10. Electronic Music Unit - Home. www.emu.adelaide.edu.au. Архивировано 22 апреля 2006 года.
  11. Oeuvres des compositeurs de Galun. Архивировано 8 октября 2007 года.
  12. Ideas for a Poetics of Intermedia. Дата обращения: 26 октября 2023. Архивировано 17 сентября 2007 года.

Дополнительно по теме