Трефовый валет
«Трефовый валет» — портрет, написанный Ольгой Розановой в 1916 году. Хранится в Ивановском областном художественном музее. На жёлтом фоне изображён мужчина с усами в синем берете с чёрным пером и в рыцарских латах чёрно-красной гаммы, держащий щит и алебарду[1].
Общие сведения
| Ольга Владимировна Розанова | |
| Трефовый валет. 1916 | |
| масляная живопись, Дерево (в искусстве) | |
| Ивановский областной художественный музей | |
| 83 х 66 | |
| (инв. ЖС - 808) |
Описание
На жёлтом фоне, занимая практически всё поле изображения, расположен крупный чёрный трефовый знак. На этом фоне условным чёрным контуром выполнено схематическое изображение мужчины с усами. Фигура одета в синий берет, украшенный чёрным пером, и в рыцарские латные доспехи чёрно-красной гаммы. Мужчина стоит фронтально: в правой руке он держит щит, в левой — алебарду.
Об авторе
Ольга Розанова — одна из центральных фигур русского авангарда, прошедшая от неопримитивизма и кубофутуризма к супрематизму и далее к экспериментам в цветописи. Её колористический подход предвосхитил развитие абстрактного искусства, кульминацией стала «Зелёная полоса» (1917) в жанре беспредметной живописи. Кроме живописи развивала графику и оформление футуристических изданий.
Известные работы
В 1913—1916 годах совместно с Алексеем Кручёных создала уникальный стиль русской футуристической книги, применяя цветной гектограф, метод коллажа и заумные тексты. В 1916 году вошла в общество Супремус под руководством Казимира Малевича, где от кубизма и итальянского футуризма перешла к чистой абстракции, основанной на взаимодействии цветов и визуальном весе форм.
Жанр
Портрет — жанр живописи, посвящённый изображению конкретного человека или группы лиц с акцентом на индивидуальные черты лица, позу и жест. Расцвет жанра пришёлся на Ренессанс в XV–XVI вв. благодаря интересу к гуманизму и личности. Особенно благоприятным оказалось развитие в XVII веке (итальянская, голландская и английская школы). Характерные черты — стремление к правдивой передаче внешности, психологическому состоянию, использование светотени и детализированный колорит. Выделяются подвиды — кабинетный портрет, групповой портрет и парный портрет в зависимости от формата и числа изображённых. В Италии яркими представителями стали Тициан, в Нидерландах — Рембрандт, в Испании — Диего Веласкес. В русском искусстве XVIII–XIX вв. выдаются И.П. Аргунов, Д.Г. Рокотов, В.А. Тропинин. В XIX веке реализм жанра развивали И.Н. Крамской, И.Е. Репин и Дж. Сарджент. Крупнейшие собрания портретов хранятся в Эрмитаже, Русском музее, Лувре и Национальной портретной галерее в Лондоне.
Хранится в коллекции
Ивановский областной художественный музей — музей изобразительного искусства в Иваново, размещённый в здании реального училища (1886; проект В. Ф. Сикорского, П. В. Троицкого), памятнике гражданской архитектуры конца XIX — начала XX веков. Коллекция насчитывает более 40 000 единиц: искусство Древнего Египта и античности (мумия, саркофаг Анхефа, малая пластика); западноевропейская живопись XVI—XX веков и графика; традиции Востока (Китай, Индия, Персия); древнерусская иконописи XVI—XIX веков; русское искусство XVIII—XX веков (Ф. Рокотов, И. Репин, И. Левитан); советское искусство (К. Малевич, А. Родченко, В. Степанова) и Палехская миниатюра. При музее — салон-магазин сувениров, реставрационная и багетная мастерские, детская художественная студия, библиотека; филиалы — дом-музей Б. И. Пророкова, музей А. И. Морозова.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |