Травы (картина)
«Травы» — картина художника Германа Селивёрстовича Метелёва, созданная в 1980 году в жанре жанровой живописи (бытового жанра). На полотне изображён интерьер деревянной избы с девочкой, подвешивающей пучки цветущих трав у потолка, бабушкой и серым котом. Хранится в Пермской государственной художественной галерее[1].
Что важно знать
Описание
На полотне изображён интерьер деревянной избы. Композиционно в центре картины, в полный рост, помещены фигуры девочки и бабушки. Девочка босая, в голубом сарафане, подвешивает пучки цветущих трав у потолочного перекрытия. Бабушка в белом платочке и очках, обернувшись, смотрит на зрителя через плечо. На деревянной скамье расставлены крынки и корчаги. Справа в стене прорублено небольшое окно. У ног девочки расположен серый кот, нюхающий травы, собранные в корзине.
Об авторе
Герман Селивёрстович Метелёв (1938–2006) — художник, работавший с 1960-х годов в жанрах живописи, графики, скульптуры и монументального искусства. Окончил Свердловское художественное училище и Институт имени Репина, обучался в мастерской В. Орешникова. На стыке реализма и декора применял принципы эклектики.
Известные работы
Дипломная картина «Весна» (1963) продемонстрировала природную тематику и линейную графику. В станковой живописи и монументальных проектах Метелёв сочетал реалистические образы с декоративной фактурой. С 1964 года участвовал в выставках в Екатеринбурге, Челябинске, Владивостоке, Оренбурге, Перми, Кургане. Работы хранятся в музеях регионов России и в частных коллекциях Швейцарии и Чехии. Член Союза художников России.
Жанр
Жанровая живопись (бытовой жанр) — изобразительный жанр, сосредоточенный на изображении сцен из повседневной жизни и социальных взаимодействий с типизированными персонажами. Для жанра характерны работы маслом по холсту и деревянным панелям, часто небольшого формата. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах (Золотой век): мастера малого формата детально передавали интерьеры и эффекты светотени. В XIX веке жанровое направление развивалось во Франции с реалистическим акцентом, а в России художники демонстрировали народные традиции и общественные проблемы. Сюжеты варьировались от крестьянских празднеств и городских трактирных сцен до домашних мастерских и детских игр. Характерные признаки — повествовательность, внимание к бытовым предметам, естественное освещение, психологизм. Значимые представители: Ян Вермеер, Питер де Хох, У. Хогарт, Ж.-Б. Грёз, И. Е. Репин, В. Г. Пукирев. Крупнейшие собрания картин жанрового типа хранятся в Рейксмузеуме, Лувре, Эрмитаже и Русском музее.
Хранится в коллекции
Пермская государственная художественная галерея — региональный музей в Перми на Комсомольском проспекте. Открыта 7 ноября 1922 года, размещается в бывшем Спасо-Преображенский кафедральный собор (Пермь) (арх. Свиязев, Иван Иванович). Экспозиция включает более 50 000 единиц: живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство XV–XX веков. Особое значение имеют собрания Пермской деревянной скульптуры XVII–XX вв., икон строгановской школы иконописи, работы в пермском зверином стиле. В фондах присутствуют образцы Античная керамика, Искусство Древнего Египта, изделия Японии, Индии и Китая. Галерея оснащена фондохранилищами, научной библиотекой и реставрационными мастерскими, регулярно проводит временные выставки и исследования регионального культурного наследия.


