Сумерки. Париж
«Сумерки. Париж» — пейзажная картина Андрея Осиповича Никулина, написанная в 1904 году. На этюде изображён городской пейзаж Парижа с бульваром, фигурами прохожих и домами. Произведение находится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Андрей Осипович Никулин | |
| Сумерки. Париж. 1904 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 16,5х20,8. | |
| (инв. Ж 227) |
Описание
На этюде изображён городской пейзаж: бульвар с идущими по улице людьми в тёмных одеждах, среди которых в центре выделяется фигура мужчины, показанного со спины. На втором плане расположен ряд деревьев с пышной зелёной листвой, а у правого края выделяется высокое дерево без листвы. За деревьями на дальнем плане виден белый многоэтажный дом, верхняя часть которого обрезана краем холста, что придаёт композиции динамичность и ощущение фрагментарности городской среды.
Об авторе
Андрей Осипович Никулин (1878–1945) жил и творил в период поздней Российской империи и СССР, когда происходили значительные культурные и социальные трансформации. Получил образование в Барнауле и Санкт-Петербург, активно участвовал в выставках, преподавал в Боголюбовском рисовальном училище, работал в Москве и Новосибирске.
Известные работы
Основной жанр работ Никулина — импрессионизм, с акцентом на пейзажи Сибири, Волги и Алтая («Весна на Волге», «Катунь с горы Ит-Кая»). Отличается пленэрной техникой, вниманием к свету и настроению природы. Работал также в кино и мультипликации, оформляя фильмы и занимаясь реставрацией, сочетая декоративность и реализм.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения выступает природа в её различных состояниях и видах. Для пейзажа характерны внимание к передаче света, атмосферы, изменчивости окружающей среды и композиционному построению пространства. Виды жанра включают сельский, городской, морской, индустриальный и архитектурный пейзажи, а также множество стилистических направлений: от реализма до абстракции.
Пейзаж как самостоятельный жанр окончательно сформировался в Европе к XVII веку, достиг расцвета в XIX веке с появлением импрессионизма и пленэрной живописи (Моне, Клод, Коро, Камиль), получил широкое развитие в России (Шишкин, Иван Иванович, Левитан, Исаак Ильич) и Китае (школа шань-шуй). В XX веке пейзаж сохранил значимость в живописи, фотографии и новых видах искусства.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — художественный музей в Барнауле, основанный в 1959 году. Фонды музея включают свыше 13 тысяч произведений изобразительного искусства, среди которых представлены коллекции православного искусства XVI—XX веков, отечественного искусства XVIII—XX веков, а также профессионального и народного искусства Сибири и Алтая конца XVIII—XXI веков. Особое место занимает творческое наследие художников региона: Г.И. Гуркина, Г.Ф. Борунова, М.Д. Ковешниковой и других. В экспозиции есть работы мастеров русской академической школы, произведения западноевропейских авторов, а также отдельные предметы античного искусства. В настоящее время из-за реконструкции здание на площади Октября закрыто, экспозиции размещены на улице Максима Горького.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |