Саратов. Вечер
Саратов. Вечер — картина в жанре пейзажа Андрея Осиповича Никулина, написанная в 1906 году. На полотне изображён вечерний берег реки с деревянными домиками, лодкой и фигурами людей. Хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Андрей Осипович Никулин | |
| Саратов. Вечер. 1906 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 41,5х65,4. | |
| (инв. Ж 220) |
Описание
На полотне представлен пейзаж с изображением берега реки на первом плане. Справа на берегу расположены деревянные домики, слева у воды находится лодка, рядом с которой видны фигуры людей. Вдали просматривается противоположный берег с песчаными отмелями. Вода имеет серо-голубой оттенок. Работа выполнена в приглушённой, холодной цветовой гамме, в которой преобладают голубые, коричневые и жёлтые цвета.
Об авторе
Андрей Осипович Никулин (1878–1945) был художником, работавшим на рубеже конца XIX и первой половины XX века. Его жизнь пришлась на период перехода от Российской империи к СССР, что отразилось в его творческом пути. Он учился в Барнауле и Санкт-Петербург, совершенствовался в Италии и Париже, преподавал в Саратове, работал в Москве, сотрудничал с киноиндустрией.
Известные работы
Никулин известен как представитель импрессионизма, особенно в пейзажной живописи («Весна на Волге», «Долина реки Каргон»). Его работы отличают внимание к свету и атмосфере сибирской и средней полосы России. В 1930-х активно занимался декорацией для кино и мультипликации, сочетая живописные и кинематографические приёмы.
Жанр
Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения является природа: открытые пространства, водные или наземные ландшафты, а также городские и индустриальные мотивы. Особое внимание уделяется передаче атмосферы, перспективы и изменчивого состояния света. Пейзаж может быть как самостоятельным произведением, так и фоном для других жанров.
Как жанр, пейзаж сложился в эпоху Возрождения, прошёл этапы расцвета в творчестве мастеров Голландии, Венеции, импрессионизма и постимпрессионизма, а также в китайском искусстве (Шань-шуй). В России его развитие связано с именами Алексея Саврасова, Исаака Левитана, Ивана Шишкина. В XX веке пейзаж охватывает разные стили и техники, включая фотографию.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — крупнейшее собрание произведений изобразительного искусства в Барнауле, основанное в 1959 году. Экспозиции временно размещаются на улице Максима Горького из-за реконструкции основного здания на проспекте Ленина. В фондах хранится свыше 13 тысяч произведений, охватывающих православное искусство XVI—XX веков, отечественное искусство XVIII—XX веков, а также произведения профессионального и народного искусства Сибири и Алтая. Особое место занимает коллекция алтайских художников, включая работы Г.И. Гуркина, Г.Ф. Борунова, Ю.Н. Панина. Представлены также произведения западноевропейских мастеров, в том числе школы Рембрандта, Рубенса, Ван Дейка.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |