Серый день. Село Белокуриха
«Серый день. Село Белокуриха» — картина в жанре пейзажа Андрея Осиповича Никулина, написанная в 1908 году. На полотне изображён летний вид с возвышенности на село Белокуриха и окружающие лесистые горы. Хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Андрей Осипович Никулин | |
| Серый день. Село Белокуриха. 1908 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 45,5х64,2. | |
| (инв. Ж 283) |
Описание
На картине представлен летний пейзаж с видом на горную местность, открывающийся с возвышенности. На первом плане по диагонали изображена грунтовая дорога, ведущая вглубь композиции. Справа на втором плане расположены несколько домов и пристроек, слева — дом и деревянный забор жёлто-коричневого цвета. Вдали виднеются поросшие лесом горы тёмно-синего и тёмно-зелёного оттенков. Горизонт изображён высоким, небо имеет серый цвет, что формирует сдержанную цветовую гамму и подчёркивает атмосферу спокойствия.
Об авторе
Андрей Осипович Никулин (1878, Камышловское, Тобольская губерния, Российская империя — 1945, Москва, СССР) — русский и советский художник, творивший на переломе эпох — от поздней Российской империи к первым десятилетиям Советского Союза. Его деятельность пришлась на время активных поисков новых художественных форм и обновления традиций в российском искусстве, а также развития отечественного кинематографа и мультипликации.
Известные работы
Никулин работал преимущественно в жанре импрессионистической живописи, специализируясь на пейзажах — изображения природы Сибири, Волги, Алтая. Его работы отличают пленэрность, тонкая передача световоздушной среды, внимание к нюансам природных состояний. Занимался также оформлением театра, кино и мультипликацией, сочетая изобразительное и декоративное начало.
Жанр
Жанр Пейзаж занимает особое место в изобразительном искусстве, отражая природу как главный предмет изображения и уделяя внимание свету, перспективе, состоянию атмосферы и эмоциональному настрою. Разнообразие видов включает сельские, городские, морские и индустриальные пейзажи, а также лирические и эпические вариации; ключевой чертой остаётся самостоятельная эстетическая ценность природы.
Исторически жанр сложился в Европе к эпохе Возрождения, пережил расцвет благодаря пленэру и импрессионизму в XIX веке и широко представлен в творчестве ведущих мастеров — от Джорджоне и Моне, Клод до Левитан, Исаак Ильич и Шишкин, Иван Иванович. В Китае пейзаж стал центральным жанром с IX века (Шань-шуй). В XX веке пейзаж интегрировался в различные художественные направления и фотографию, сохраняя актуальность по сей день.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — музей изобразительного искусства в Барнауле, основанный в 1959 году. Экспозиция временно размещена на улице Максима Горького из-за реставрации основного здания на проспекте Ленина. В фондах хранится свыше 13 тысяч произведений, включая разделы православного искусства XVI–XX веков, отечественного искусства XVIII–XX веков, а также профессионального и народного искусства Сибири и Алтая. Особое место занимают работы алтайских художников — Г.И. Гуркина, М.Д. Ковешниковой, В.Ф. Рублева и других. Представлены также произведения западноевропейских мастеров, фламандской школы и школы Пуссена. Музей организует фестиваль «Молодёжная палитра» и тематические выставки.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |